這是一個導師和導師之間相敬如賓了大半季，在快要劇終大結局時火力全開、上演綜藝修羅場的故事。
如你們知道的那樣，郭敬明老師又哭了。上一季的小四老師，是被陳凱歌誇哭的，這一次，是被爾東升懟哭的。
起因是郭敬明點評爾東升作品，說「四個特別好的演員在這個劇裡空間比較小」。爾冬陞接話說「就是編劇和導演不好。那你的表演體系是學的什麼體系？」，神一般的「你的表演體系是什麼體系」？
還不止，爾東升繼續爆猛料質問郭敬明：「剛剛你說要手下留情，我剛剛有衝著你嗎？」郭敬明被說到向爾冬陞道歉，但爾導還是叫停節目去上洗手間，郭敬明眼淚落下來。
之後爾東升返回，和郭敬明握手言和，表示自己表達的方式不太好。就，強行大團圓結局。
這場面有多尷尬，就還是李誠儒老師那句——「如坐針氈，如芒刺背，如鯁在喉。」
話說在前幾期節目播完後，就有現場參加錄製的觀眾爆料過這個名場面，網友還半信半疑，心想如果這一段是真的，節目組會播出嗎？事實情況：節目組，還真的沒有剪！
至此，節目仿佛變成了一個閉環：第一期，這個直來直往的老男孩用他的「爾言爾語」貢獻了兩大演藝圈社畜尬死名場面。進入收官階段，又是這張嘴，製造出一輪新的熱搜高潮。
回頭看，這一連串故事，是因為小四老師不講武德嗎？綜藝名場面，到底為什麼而誕生？
爾東升組在節目裡怎麼老是倒數第一？
點評郭敬明老師的點評之前，還是要先回到節目。
《演員請就位2》進行到現在，確實出現一個未解之謎：為什麼爾東升導演的作品，老是在節目中墊底？
這一次，爾冬陞導演組的馬蘇，黃奕，倪虹潔和張月四人拍了一齣戲女人戲，四個女性角色，各自設定分別是：馬蘇是不婚主義，黃奕結了五次婚離了五次婚，倪虹潔為了家庭對出軌的老公忍氣吞聲，張月是沒有主見的都市女性，所以在結婚的時候搖擺不定。
聽故事設定已經很複雜了，用爾東升的話說是「四個女兒一臺戲」，劇本不好寫。偏了誰或者不偏誰，很難取捨。
拍戲也很難，光助演就有好幾個，排練時間只有兩天，加上四個女人一臺戲，黃奕要改臺詞，和馬蘇因走位的問題發生爭執，不過到底還是完成了，爾東升自己點評的時候先蓋章：大家都很努力了。
點評說努力，也就是不完美。
後來爾東升自我批評的時候把作品的問題講得很透徹:演員之間沒有形成共鳴，導致所呈現的表演不在一個體系之內，出現了互相掣肘的情況。
雖然這些問題都可以調整，但是有限的準備時間不允許他們這麼做，完成作品是第一位的。
從節目播出效果看，也不是那麼差。張月和男演員在臺上拍吻戲的時候，底下所有的演員和導演都在尖叫。
爾冬陞看到現場觀眾反應挺好，也跟著尖叫了起來。
輪到各位導演對表演進行評價的時候，趙薇誇了黃奕，沒說什麼節目不好的地方，《我的前半生》製片人黃瀾說四位演員的表演讓她看的津津有味，看得很是感動。
嚴格說爾導的劇本的確有些問題，在自己的作品序列中更算不得精品，但是有爾東升拍女人戲的經驗在裡頭，所以偏愛都市倫理劇的黃瀾會喜歡。
這期作品也體現出爾導在《演員2》中作品的優點和問題：保持了成熟工業體系裡磨練出來的專業、穩定，一個綜藝節目對他而言只是個行活，他會認真對待，但提供的是對得起報酬的品質。但要拿出看家本領也是不可能的。
所以成品都是有閃光點，但離自己的經典作品有距離。
但如果放到整檔節目裡看，一個最大特色是許多年輕流量藝人都所向披靡，導演爭相給好評。但爾東升陣中一個流量明星都沒有。這裡面有沒有什麼玄機呢？不清楚。
但過往倒數第一的時候，面對各位導師合理的點評，包括批評，爾東升是接受了的，為什麼這期當郭敬明的評論直接跳過四位演員的演技層面，直擊編導的問題，會讓爾冬陞導演的情緒在瞬間爆炸了？
小四老師到底有沒有「講武德」？
重點還是「武德」問題。
其實相比上一季，整體來說這季郭敬明在這檔演技綜藝裡是拉好感的。面對李成儒的多次點評，起碼的風度都還在，甚至上演過世紀大和解的戲碼。
加上李成儒已經退場， 大家都以為這一季就這麼過去了，真的沒想到，臨收官故事突然來到了高潮。
在郭敬明點評之前其實還有一出鋪墊戲很關鍵，就是在郭敬明的劇表演結束後，點評環節裡可以看到爾冬陞本來是準備就演員的眼神戲開講的，但突然就話鋒一轉，轉到了導播部分，就仿佛高手過招，點到即止。
好，接下來是郭敬明點評了。
大鵬請郭敬明發言，他先是愣一下，表情很為難地說了句：「好吧」，接著說：「我不喜歡這個作品，我覺得就是遺憾，困惑和不滿，我受的訓練體系不一樣，我可能沒拍過電視劇，我拍的電影比較多」。
簡單歸納出三個層面的意思：一，不喜歡，且和演員沒關係。二、吐槽臺詞多。三、質疑演員表演空間小。
郭敬明還沒有說完，爾冬陞就插話說：「其實就編劇和導演不好」。
郭敬明這才感受到爾冬陞的低氣壓，趕緊找補說不是這個意思，但沒有跳過這個話題，繼續說作品的問題。
郭敬明讓爾冬陞不要生氣，爾冬陞說自己沒有生氣，可氣得明顯已經上頭了。昔日榮光總是對今日形成壓力的。
這裡爾冬陞也有一記經典的反擊：「你那個表演體系，你學的什麼體系啊」，郭敬明其實已經開始沿路找補，說自己不太喜歡臺詞多的，臺詞太多會聽臺詞太多，會影響自己看演員的表演。
到這裡爾東升直接戳出了重點—— 「錄之前你為什麼讓我不要衝你」，下一句——「之前我有衝你嗎？」
到這裡一切已經很明顯，爾東升不是不讓人點評自己的作品，差評之前也不是沒經歷過，氣就氣在，「年輕人不講武德」。
看情況郭敬明曾提前請各位導演點評時手下留情。從節目看，爾冬陞確實做到了手下留情，點評是適可而止。
演藝圈，人情場，講究的是人面情面場面，面子總是要給的，哪怕爆脾氣的毒舌爾東升也不例外。
而反觀郭敬明，點評爾導作品時，一上來就說不喜歡，還分成三個層面準備長篇大論，就等於武林高手功夫對決，說好了讓兩手，一位讓了，一位上來就使大招。
這時候郭敬明當即向爾東升道歉：「對不起，爾導。」
晚了，面子這個東西本就是互相給的，江湖情江湖情，最怕雙方付出不對等。
結果是：第一期毒舌了一下，之後就變得溫文爾雅的爾冬陞，重回第一期懟人的巔峰狀態。
爾冬陞不僅是打斷郭敬明的評論，更是話鋒一轉，自己點評起自己的演員來，等於是不用你說，自己的作品自己先下狠手。
馬蘇——「不入戲」。
倪虹潔——「前半段不信任自己，最後才信任自己」，和溫崢嶸問題一樣。
黃奕——「演過了」。
場面到了這個程度，全場觀眾開始懷念沙溢。
大鵬沉默如謎，陳凱歌靜觀其變，關鍵時刻，還是趙薇出來打圓場。
爾冬陞已經氣到放棄情緒管理，直接說讓你們不要打圓場了。沒有你們，只有趙薇。
到最後乾脆要求停止錄製，閉麥，去洗手間休息十分鐘，留下郭敬明深埋著頭，強壓淚水。
場面尷尬到極點，怎麼辦？還是靠趙薇，繼續圓場，請現場的製片人發言。
結果有一位叫做尹廉和的評委支持郭敬明說:「這個節目應該允許每個人說「NO」，不能說一提意見就炸，這個是不合適的。」
郭敬明聽到情緒崩潰，抹眼淚。
直到爾冬陞休息完回來後，先跟觀眾和其他幾位導演道歉，然後徑直走向郭敬明，伸出手喊了一聲「敬明」，這個時候郭敬明眼睛都紅了，一邊握手一邊跟爾冬陞解釋：「導演，我沒那個意思「。所以這算大團圓結局了嗎？
綜藝名場面是這樣誕生的：等了大半季的導師大戲，終於上演了？
當然，郭敬明一定覺得委屈。
但演技綜藝就是如此，看到最後演員的演技名場面是什麼觀眾未必記得住，導師大戲一定刻骨銘心。
在演員請就位第一季的時候，小四老師就曾淚灑現場，我見猶憐。
不過當時是他指導金婧和李濱演了一齣戲。這齣戲演完之後，受到了陳凱歌的表揚，郭敬明說，仿佛自己也受到了表揚，因為自己是一個不太能受到表揚的人。
到了第二季，被批評的是爾東升，流淚的是郭敬明。
這裡奇怪的地方是：爾東升不是這一期才受批評的，之前儘管有不同意見，但爾東升也沒發過飆。
反過來看，有一期陳凱歌排爾東升的《門徒》，電影裡劉德華演的毒梟隱姓埋名，穿著低調，表面是不起眼的鐘表店老闆。
經過陳凱歌的改編建議，三個演員都穿得很鮮豔拉風地上臺去了，空軍夾克、大金鍊子、鑽石金表，看起來像東北江湖往事。
這個表演片段後，爾冬陞指出問題：無論是服裝造型還是表演，都太外露了。販毒是重罪，所以毒販都會很收斂低調。
嚴格說這場點評比郭敬明的點評更加言之有物，也蠻狠，但不會讓人覺得爾東升「懟」陳凱歌。
因為如果導演本身都有作品、有實力，談起自己的想法也有理有據，那麼即使點評也是高手之間的一場業務切磋。高手過招太好看了，反倒讓大家弄清當年的《門徒》為什麼好，大家的關注點都是作品。
那類似的點評，發生在爾東升和郭敬明的對話中，為何大家覺得是不講武德了？
最關鍵的，恐怕還是點評者沒有什麼作品傍身，自己底氣足不足。
就好比華山論劍，互相怎麼吐槽對方的功夫都沒問題，因為彼此有這個資格和底氣，換成鐵砂掌掌門來點評，高手會服氣嗎？
爾東升和郭敬明作品的核心審美不一致。江湖地位也不一致。
第一期節目爾東升出來點評鮮肉說：靠帥只是很短時間的，你夠梁朝偉帥嗎？
憑什麼，就憑爾東升第一部電影《癲佬正傳》，聚焦街頭流浪的精神病患者，主演就是梁朝偉，至今豆瓣評分還保持在8.6。
1993年，爾冬陞執導的《新不了情》更是了不得。一部講述骨癌女孩和落魄音樂家愛情的文藝小品，不但創下年度票房3000萬的票房佳績，更是幫爾冬陞拿下了最佳導演、最佳編劇、最佳影片三座金像小金人，袁詠儀封后以後，他成為公認最會拍女明星的港片導演，張栢芝、舒淇、楊千嬅在他的調教之下，都奉獻了影后級的表演。
爾冬陞導演的成長史，也是一部港片沉浮史。
80年代後期邵氏電影式微，古裝武俠沒落，27歲的爾冬陞從邵氏出來，一度無戲可拍。只能轉型做編劇當導演。
結果參演過58部作品，執導過19部電影，《忘不了》《旺角黑夜》《門徒》都是80後一代的青春記憶，導演成就高於演員成就，才能走到導演協會會長的位置，一個人頒完今年的金像獎。
這幾年他的作品有滑鐵盧的時刻，但總體來說，電影質量都相當有保證， 這樣成就的江湖地位就是他今天成為導師的資本。
再看郭敬明導演，聽見郭敬明點評，每次拋出一些表演理論，都想立馬拿出小本本記下！
理論知識確實牛，但他的電影口碑，究竟如何呢？
小時代1：4.8分。小時代2：5.0分。小時代3：4.6分。小時代4：4.8分。爵跡：3.8分。
《悲傷逆流成河》，作為編劇，任敏主演，評分最高，達到了5.9分。
當然，郭敬明電影的內地票房是可以碾壓爾東升的，但兩位高手是不是一個層級呢？
可以看出這種審美差異背後的導師態度。之前李成儒點評郭敬明，爾冬陞一直在旁邊偷著樂。
《畫皮》放送後，爾冬陞說了一句話挺有意思：「這一類題材就是市場需要的。」
還曾經跟演員說一起看《小時代》。
能看出爾東升看懂了郭敬明作品票房成功背後是對市場的算計和大眾情緒的迎合。換言之，「是市場需要的「。
但他內心是否認同呢？
一檔節目裡有盤根錯節的關係和夾雜著功利的考量，正如娛樂圈裡的千絲萬縷一樣。
大家平日都是看破不說破。即便批評起人來也是和風細雨，講究情商和說話藝術。
只有到了面子被撕破，大家正面剛，一切才顯山露水。
就像徹底爆發的爾東升，直接又變成那個揭穿皇帝新衣的小孩。把那些臺面下的求饒，擺上檯面。一回頭，再來個握手言和。
說到底，爾東升，還是武俠片小生出身，江湖事，江湖了，節目中的恩怨，自然也要在節目中解決。
但也正是因為這意外的爆發，反倒成就了綜藝的閃光時刻，若沒有這樣的綜藝，這番名場面，自然是看不到的。
可是爽完了冷靜想一想，以為演技綜藝能改變什麼，是我們太幼稚了。
演技綜藝的背後，不正是這個看破不說破的行業江湖？
如今看破也說破了，導師被氣到離場、掉淚，節目還播出來，也是因為節目需要產生話題，握手言和以後，話題上熱搜，節目繼續，江湖還是那個江湖，什麼都沒有改變。
要說這場等了大半季終於上演的導師大戰真有什麼值得記住的，我反倒覺得是爾東升發飆時點評演員講的那番話——
為什麼只有張月一個人比較穩？張月沒有雜念，沒想太多，其他三位演員想太多。
「輸贏心態太重，贏了冠軍也不一定大紅。」
輸贏心太重的，又何止三位女演員。這麼多年來，小四老師，何嘗不是常懷輸贏心？
但一場場熱搜狂歡之後，人們跟著熱搜爭論，吐槽，忘記，再追下一個小四老師的熱搜。一切周而復始。
名利場中，一切正如郭導名作《小時代》中的臺詞，「就像有人在轉盤裡撒下一大把鋼珠，在轉盤沒有停下來之前，誰都不知道最後的贏家會是誰。」
但無論世事怎樣變幻，不變的是小四老師在綜藝裡一次次落淚，任悲傷逆流成河，這個演藝圈少不了少年的江湖，少年的你。