近日，紐約搖滾樂隊 The Strokes 最新釋出眾所期盼的專輯《The New Abnormal》，令人十分在意的封面，使用了同樣出身紐約的已故街頭藝術家 Jean-Michel Basquiat 於 1981 年以傳奇爵士樂手 Charlie Parker 為靈感創作的「新表現主義」畫作《Bird on Money》，向追求自由與創造性的藝術致敬。Jean-Michel Basquiat是活躍於 20 世紀 80 年代的美國先鋒街頭藝術家，他在當時成功把塗鴉藝術帶入到紐約的畫廊中。街頭藝術與音樂向來密不可分，接下來就來盤點 10 個由知名街頭藝術家所創作的專輯封面。
David Bowie /《Without you》(1984)
cover artwork by Keith Haring
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David Bowie 的專輯封面，向來對於潮流時尚有極大的啟發性，不僅曾與波普藝術大師 Andy Warhol 合作 ，於 1984 年發布的《Without you》，封面則找來 Warhol 好友，著名紐約塗鴉藝術家 Keith Haring 創作。Keith Haring 畫出兩個標誌性的塗鴉風格人偶做出相互擁抱的動作，簡單的線條勾勒出濃鬱情感。
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Keith Haring 可以說是目前人們最為熟悉的街頭塗鴉藝術家之一，即便你不知道他本人的樣子也一定有看到過他極強個人風格的作品。Keith Haring 生於1958年美國賓夕法尼亞州的一個普通家庭。他小時繪畫啟蒙受到 Dr. Seuss 和 Walt Disney 的影響，簡單生動的線條是他招牌的筆觸。Keith Haring 一生從接觸塗鴉開始直至生命結束的十幾年裡創作了 5000 餘件作品，這些作品大多存在於普通人行走著的街頭巷尾、地鐵通道、公眾設施上，或者以很低的價格在他開的「流行商店」(Pop Shop) 裡售賣，Keith Haring 致力讓藝術變得觸手可及ㄝ也用他自己的方式詮釋了街頭精神。
Aerosmith /《Just push play》(2001)
cover artwork by 空山基
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波士頓搖滾樂隊 Aerosmith，2001 年除正式榮登美國搖滾音樂名人堂，也在此年推出全新專輯《Just Push Play》。其中的專輯封面即是由日本藝術家空山基進行操刀，以超群的噴繪技術表現金屬未來感的性感機器人作品，在重視未來科技感的 Y2K 時代流露出時尚氣息，這張專輯也為空山基打開世界舞臺的大門。
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空山基多年來持續帶來眾多超越想像的作品。此後一直活躍於街頭藝術領域，與諸多品牌單位進行聯名合作。憑著對女性的興趣與追求和打破禁忌的信念，創造出「Sexy Robot」角色， 空山基的作品受到科幻愛好者的歡迎， 2019 年是他話題性的一年，從 XLARGE 的聯名到與 Dior 合作的 2019 F/W 系列，後期又與 Daniel Arsham 在東京 2G 展出了一系列凋塑繪畫等作品。
blur /《THINK TANK》(2003)
cover artwork by Banksy
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英國樂隊 blur 於 2003 年發布的專輯《THINK TANK》由作風神秘的英國塗鴉藝術家 Banksy 創作而來。Banksy 曾設計超過 30 多張英國地下樂隊的專輯封面，包括創作靈感來自約旦飛行員的「擲花者」。向來遠離主流商業圈，但他還是為 Blur 樂隊 2003 年的專輯設計了封面，他曾真實地說自己這樣做的原因是需要錢。
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包括靈感為戰爭的「擲花者」和「氣球女孩」，Banksy 許多經典街頭塗鴉作品都是在諷刺社會現實，更帶有自己玩世不恭的態度。
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在 2019 年 10 月，他曾在倫敦街頭開啟一家限時兩周的快閃店，店名為 Gross Domestic Product ，店名縮寫為 GDP，而逐個單詞的理解則為「國內生產總值」，體現他一貫的藝術諷刺。
TOWA TEI /《Flash》
cover artwork by Barry Mcgee
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日本著名電子音樂人 TOWA TEI 於2005年發行的專輯《Flash》的封面由美國藝術家 Barry Mcgee 進行創作。
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素描，繪畫和混合媒體裝置均受到城市文化的啟發，其創作方式結合了空酒瓶、噴漆罐、扳手和廢舊木材或金屬等元素，Barry McGee 自 1980 年開始就在街頭進行創作，藝術家化名為 「Twist」。他的標誌性圖案是一個男人的臉龐，有著下垂的眼睛和困惑的表情，用獨特的筆觸畫下他所觀察街頭上的眾生相。
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日本潮流名所 BEAMS 為慶祝 Barry McGee 在東京貝浩登畫廊（Perrotin Tokyo）舉辦個展《POTATO SACK BODY》，已於今年1月份與 Barry McGee 合作於 BEAMS 原宿店聯合開啟了 POP-UP STORE。期間展出了 Barry McGee 此前於東京、香港舉辦的展覽中的部分作品，並售賣相關 ZINE、海報等部分服飾產品。
Kurt Vile /《Wakin on a Pretty Daze》(2013)
cover artwork by Steve Powers
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曾是搖滾樂隊 The War on Drugs 的成員之一的 Kurt Vile 於 2013 年發布的專輯《Wakin on a Pretty Daze》的封面由塗鴉藝術家 Steve Powers a.k.a. Espo 創作。這張專輯的封面照片以費城街頭藝術家 Steve Powers 的塗鴉為背景。Vile 說道：「每個乘坐城鐵的人都能看到這個豐富多彩又有街頭態度的創作，擁有我自己的塗鴉真是太酷了，更別提偉大藝術家的塗鴉了。」這幅塗鴉 Steve Powers 是以專輯中的十一首曲目為靈感而去創作。
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Steve Powers 早年曾因為塗鴉破壞公共設施被捕，後來「改邪歸正」，成為登堂入室的藝術家。其著名項目之一為《A Love Letter for You》。這組作品是 Steve Powers 寫給費城的一封情書，一共包含 50 幅壁畫，橫跨城市的約 20 個街區，Kurt Vile的專輯《Wakin on a Pretty Daze》封面裡的塗鴉也處在這其中的一部分。
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作為他的「Daily Meditations」系列藝術作品的一部分， Steve Powers 曾經重新設計過 Kanye West 的專輯《Yeezus》。《Yeezus》的原始設計整體採用全部透明的 CD 殼，是想要粉絲在聽過音樂後以自己的理解對封面進行二次創作。Steve Powers 因此發布作為他的「Daily Meditations」系列藝術作品的一部分，以 Kanye 與媒體對話中的經典語錄為靈感進行創作填補封面的空白部分，展現他標誌性的「符號化繪畫風格」。
NIGO /《Ape Sounds》(2000)
cover artwork by Futura
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在當年 A bathing ape 炙手可熱的時候， NIGO 成立音樂單位 APE SOUNDS。在其後續發展過程中，隨著英國 Mo 』Wax 唱片公司創始人 James Lavelle 的合作加入，將 APE SOUNDS 推向了頂峰，加上（B）APE HEAD SHOW 對 APE SOUNDS 的推動，形成了將音樂和商品相結合的模式，雙雙登頂。
而 Futura 早先一直在與 James lavelle 合作 UNKLE 樂團封面設計，隨著 NIGO 與 James Lavelle 展開合作後，Futura 也首次為 NIGO 設計專輯封面。
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Futura 早期就對傳統的大色塊亮色字母塗鴉感到乏味，他開始用點、線作為塗鴉的元素，以細線條和點狀來完成抽象的作品，使作品充滿層次感，Futura 最標誌性標誌性的圈圈是原子圖，憑藉著首創的抽象塗鴉，再加上首位與音樂圈跨界合作的名號，Futura 在當時已成為了將街頭塗鴉帶進畫廊的藝術先鋒。