賈克·樂寇戲劇表演 | 體驗詩意,享受戲劇

2021-01-14 北京睿藝文化

在Instagram上面關注賈克·樂寇話題並時不時地上去看一下、保存一些好玩有趣的片段及圖片成為我工作中的一個新「項目」。

乍一看呢,好多被各戲劇學校分享的視頻都有相似的地方,而仔細分析,它們其實是建立在樂寇表演方法之上、更貼近於大家表演過程中可實踐的內容。賈克·樂寇的表演體系並非形成後就一成不變,它的好處在於:可以更廣泛地應用且可以更貼合地適用於當代戲劇表演教學裡。

也因此,和同事借了《詩意的身體》來讀,以便自己在寫這篇文案的時候不會因為淺層的了解而感到尷尬。也希望今天分享《詩意的身體》片段內容,可以幫助大家更好地了解賈克·樂寇,從而在我們10月6日的賈克·樂寇戲劇表演工作坊中有所收穫。

柳柯廷


因為我的教學方法,有時人們跟我說:「它的結構太清楚,所以我們並沒有自由」。但這就是限制的真意!即使有時候我們給人一種總是重複同樣的事情的印象,但其實一切都在變動……只是它以很慢的速度進行!我們沒有突然驚跳的大動作,我們的動作有點像大海:海浪在海面上的動作比在海面下更明顯,但它實際在海裡的運動卻絕不消減。

——賈克·樂寇《詩意的身體》

也許在這之前,你們對賈克·樂寇有一些了解,又或者是有些人參加過其它的表演工作坊,在我們的認知裡面,這是一項值得探究的、有實際意義的戲劇表演體驗。它會一遍又一遍地發掘你身體出於本能、出於技巧和發自生活與積累中的那些動作的表達,然後作用於你將要表演的片段裡,使之真實可信又充滿著戲劇力量這也是我們一直提倡戲劇表演者與戲劇表演愛好者參與到賈克·樂寇戲劇表演工作坊的原因之一。

我們願意去分享那些better than better的事情,就像分享一餐美食或者一首歌曲一樣,當戲劇表演的普及與教學變得觸手可及的時候,身為戲劇人,在可以選擇成為更好的情況下,為大家帶來一次不一樣的賈克·樂寇式表演體驗,因為我們知道在實際表演當中,哪些是可以為我們付出的行為增添光彩的


以上兩個視頻分享,分別是戲劇大師賈克·樂寇的親自示範和法國某戲劇學校表演課實記片段。即便我們都聽不懂法語,但也可以從視頻中了解到物件的運用以及肢體的配合在表演中是怎樣的重要。

「它」可以是任意一種東西,可以拿起或放下,也可以肩扛腳踢——是人的行為賦予了它的作用和意義,在它們未被定義成一個固有名詞的時候,想你所想,用無限的想像力把它們表達出來;而無論怎樣演變,它們都來源於我們最常見的生活瞬間,因為有了生活的印記,所以在我們將之實現在表演過程裡的時候,這些物體就有了具象的意義:「哦,是一個肚子!」「哎,那是一個西瓜!」「這是一輛嘀嘀響的小汽車呀!」

看吧,就是這樣的簡單易懂!雖然其中的奧妙還需要更多的人在學習和實踐裡面發現,但只是幾種動作,就表達出了演員希望大家看懂的那些人物、物品、場景和情緒,也是賈克·樂寇先生賦予這一表演體系的寶貴教學經驗。

最能領會戲劇表演內容而表達得宜的演員往往也是最能洞悉生命深機的人,戲劇表演確立在人心與人的生活點滴。

——賈克·樂寇第一位臺灣學生 孫麗翠

上默劇團團長,表演老師

《詩意的身體》推薦序



當然,除去我們都知道的這些物件的運用和表達,樂寇式表演方法中最常見的中性面具的運用和表達也是必不可少的,更是以賈克·樂寇表演體系為主題的戲劇表演工作坊裡面最常用的教學手段。

這種特別的物件,是所有面具的基礎,一切面具都以它為發展的根基。因為它是一種沒有特殊表情、帶有平靜氣質的面具,所以永遠處於平衡狀態;它能使我們感受到一種隨時準備好要行動的中性狀態,一種對周遭事物感受力極強、並且完全沒有內在衝突的狀態

由阿姆雷多·薩多力所製作的中性面具

至今仍運用於賈克樂寇國際學校

以及其它樂寇式表演體系課堂上

賈克·樂寇與他的中性面具

當表演者戴上面具的時候,我們無法立刻判斷面具想傳達的是一個擁有著怎樣情緒、有著什麼社會地位和身份、希望去做什麼事情的人,我們只知道這是一個面具;但是當表演者開始表演了,也就賦予了面具生命的意義。面具在靈活的肢體配合下漸漸開始有了情緒、有了表達,也漸漸的成為了表演者希望它「成為」的那個角色,它開始領著人們走近故事情境裡,講述著屬於它的一切……


中性面具課程出現在無語言心理狀態表演之後,但實際上它才真正開啟了學校的學習旅程。經驗證明,在面對這個面具的過程中發生了極為重要的發現,這些發現形成了我所有教學的最核心思想。

……

中性面具使演員出於一種探索、開放,與隨時準備好的接受狀態。它使演員開始以仿佛第一次的新鮮感,去注視、聆聽,感受與觸碰每一件最基本的事物。

——賈克樂寇

《詩意的身體》

賈克·樂寇與他的中性面具


以上,並不是賈克·樂寇表演體系的全部內容,但卻是我們今天迫切想要分享的內容。它們會使每一個想要了解賈克·樂寇、了解我們10月6日即將到來的賈克·樂寇戲劇表演工作坊的朋友們快速進入到一個恰當的學習氛圍裡。關於「賈克·樂寇」,我們也在繼續學習和自我充實當中,想和每一個前來上課的朋友一樣,這樣專業而有實際作用的知識也是我們在工作中可以很好運用的內容,不僅幫助每一位戲劇人能準確找到關於表演的定位,也方便大家在交流中可以尋找一個共同的深刻的話題。

全部內容均來自於賈克·樂寇先生的《詩意的身體》(馬照琪  翻譯/注釋),部分是我自己的觀後感,希望大家喜歡~~~

在戲劇學的領域中,賈克·樂寇是一位不折不扣的大師。他的教育理念根植於他對這個世界與其運動的肯定觀點,以及戲劇所具有的宇宙性。四十多年來,他建立了一個「固定點」,讓所有的學生得以從之出發找到自己的定位,發現自己,「顯現」自己,並且尊重每一個人不同的文化、想像力、能力或才華。

……

無時無刻,在他的背後迴蕩著:對於生活與其動作近似科學的分析見解,一種屬於詩人的觀看方式,發現一項事實後的欣喜若狂,以及建立法則使一切變得清楚而簡單之後的愉悅感。

——尚蓋伯艾·凱哈索、尚克勞·拉裡阿

《詩意的身體》原序

《詩意的身體》,推薦給大家

「喚醒身體的本能·喚醒表演的本質」

2018秋季賈克·樂寇戲劇表演工坊

2018.10.6-10.10(5天)

每天6小時訓練

(最終具體上課時間及課程表將以郵件形式通知為準)

身體的區分:區分日常的身體與演員的身體;演員的身體與身體、身體與空間,構建身體與人的關係。

動作分析:自然和身體的行動原理、力量的原理、能動性分析。

即興表演:通過動作分析應用於所找到的規則和表演方法,構建基本表演同時,構建各自戲劇形體所要求的高級表演。

自律創作:根據每次給的主題自由共同創作展示。

賈克·樂寇戲劇表演大師、前賈克·樂寇國際戲劇學校主管教授——劉真雨教授

2016年拍攝於賈克·樂寇國際戲劇學校

作為賈克·樂寇大師親授學生,劉真雨教授以「身體表現語言」為基礎,培養當代和未來公演藝術創作的藝術家,提供即興表演和所有創作領域的基礎。教育不僅是培養演員,還為導演、編劇、舞美設計師等多樣領域的獨創藝術家提供養分。讓年輕的藝術家發倔自己最大的潛能,走更長的藝術之路。

演員是歌唱生活的詩人,通過自然的行動和身體的動作引申人性,通過對生活的深度洞察創造豐富的戲劇。因此,演員可以用巨大的好奇心看見生活。

——劉真雨


專業舞臺表演者

以及有一定經驗的藝術從業者、戲劇愛好者







在校學生持學生證報名,3500元/人

(在校生報名優惠政策為9月15日新更內容)


*費用內含課程期間每日午餐;

其餘交通、住宿自理

點擊「閱讀原文」填寫提交報名表

為確保課程質量,我們將會根據報名表進行信息核實與篩選,通過後具體繳費信息和相關規定會以郵件形式通知。

本次課程為韓語授課,全程配備戲劇專業中文翻譯。

如有問題可發送郵件至:zcbgysjy@vip.126.com,我們會第一時間進行回復。


相關焦點

  • 2019春季賈克·樂寇戲劇表演工作坊
    ·樂寇戲劇表演工作坊】已經結束。中傳北廣表演藝術教育發展中心特邀國際戲劇大師賈克·樂寇的親授學生、前賈克·樂寇國際戲劇學校教務主任——劉真雨教授來為大家帶來原汁原味的的「樂寇式」課堂體驗。劉真雨教授   2014年攝於賈克·樂寇國際戲劇學校
  • 【摘】《詩意的身體》賈克·樂寇
    賈克·樂寇對於研究人類的肢體語言有極大興趣,他藉由義大利即興喜劇的啟發,開創出新的戲劇肢體可能性,並且不再將語言摒除在外,同時也發展出對個性小丑的研究,以及面具的表演技巧,並於世界各地主要戲劇節主持戲劇工作坊等研習活動。
  • 賈克.樂寇《詩意的身體》工作坊
    賈克.樂寇(Jacques Lecoq, 1921-1999),是二十世紀最偉大的戲劇大師、教育家之一。他在巴黎所創立的賈克樂寇國際戲劇學校,自1956成立至今,作育來自世界各地無數的演員、導演、編劇、設計師、編舞家、記者…。《詩意的身體》一書是賈克·樂寇在不間斷投入戲劇教學工作中,創造出的一套影響了當代無數戲劇創作思想的表演系統,包含了樂寇式技巧的教學宗旨與戲劇精神。
  • 藝術分享之小丑表演
    ※ 絕佳的親子狂歡平臺,搞笑的小丑劇將互動性貫穿全場,在這場家庭狂歡互動的聚會上,主角已不僅止於演員;※ 藝術分享會上一起了解小丑表演藝術,交流小丑藝術在生活中的應用。「小丑的鼻子是這個世界上最小巧的面具,在這個面具之下顯示著人類的詩意,幫助每個人將他的天真與脆弱釋放出來。」——賈克樂寇大師歡迎廣大讀者朋友到館免費觀看!!!
  • 《皮特先生》小丑表演&藝術分享會
    「小丑的鼻子是這個世界上最小巧的面具,在這個面具之下顯示著人類的詩意,幫助每個人將他的天真與脆弱釋放出來。」——賈克・樂寇大師    傳說中,一個馬戲團的清潔員,有一天被老闆逼上舞臺,頂替無法表演的馴獸師,雖然他非常熱情,喜愛舞臺,但是他還是搞砸了很多事情。不過令人驚奇的是,沒想到觀眾們很喜歡他的表演,為他喝彩。他的鼻子總是紅紅的,從此,第一個真正的小丑演員就誕生了。
  • 讓孩子體驗一場英文戲劇表演,新鮮有趣!| 上海/北京免費福利
    不僅能鍛鍊孩子的發音,還能鼓勵孩子自信地站在臺前展示自我,包括形體韻律、即興表演……這些都是孩子成長過程中很重要的滋養。也難怪在歐美國家,戲劇表演都是一項很重要的課程!而卓美兒童戲劇學院確實是比較專業的兒童英語戲劇機構,它將國外領先的戲劇學習的課程引進國內,把英語學習融入戲劇表演,外教+中教的教學模式,還有專業戲劇老師引導。
  • 鏘鏘研學英文戲劇表演訓練營開始報名啦
    讓我們在暑期的最後,來一場生動有趣的英文戲劇表演吧!讓喜愛表現的你,愛演愛玩的你,想要接觸新鮮事物的你,趕緊行動起來吧!讓我們發現你隱藏的天賦!我們將一邊唱歌,跳舞,一起行動,同時更多地了解我們自己和周圍的世界!這個暑假,鏘鏘研學帶領同學一起趣味學英語,開啟快樂表演之旅!
  • 烏魯木齊的兒童即將享受阿提斯兒童戲劇教育
    【科技訊】11月16日消息,今日,阿提斯戲劇牽手佳禾陽光教育,正式在烏魯木齊落地!烏魯木齊,通稱「烏市」,舊稱迪化,是新疆維吾爾自治區首府,全疆政治、經濟、文化、科教中心。 高華董事長敏銳的觀察到 【科技訊】11月16日消息,今日,阿提斯戲劇牽手佳禾陽光教育,正式在烏魯木齊落地!
  • 2020年臺灣青少年戲劇表演研習營在粵開營
    2020年臺灣青少年戲劇表演研習營在粵開營 2020年12月07日 09:07:00來源:中國新聞網   中新網佛山12月5日電 (程景偉 林鳳海)2020年臺灣青少年戲劇表演研習營開營儀式,5日在廣東舞蹈戲劇職業學院佛山南海校區舉行。
  • 保利發展控股和樂中國開啟沉浸式戲劇體驗
    光影變幻,前往可以回到過去亦可去向未來的日光機場,搭乘和樂中國號航班,在沉浸式戲劇體驗中,探尋品牌戲劇跨界、人與城市、生活與空間的美好關係。一張穿越時空的機票,一次自我發現之旅「各位夢想家們,晚上好!我們正在日光機場等候登機,時空航班將稍後到達。在這裡您可回到過去,也可前往未來。
  • 服貿會看東城 | 胡同劇場裡的戲劇人——在東城區分會場體驗「戲劇...
    」戲劇體驗展演活動「大戲」上演,而演員不是別人,正是參與此次活動的觀眾們。「東城戲劇人」戲劇體驗展演,作為此次服貿會文化服務專題展東城分會場活動,與園區77文創生活節深度結合,為更多公眾提供了體驗文化、戲劇的機會,增添了初秋的美好色彩。
  • 戲劇表演專業:留學為什麼要選擇這些的院校?
    戲劇表演與電影表演都是表演中的重要藝術形式,具有極強的觀賞性,能夠找到觀眾和角色的共鳴,使觀眾參與到影視作品中來。在表演創作過程中,不管是哪一種表演形式,都有其自己的優勢與劣勢,我們無法對電影表演和戲劇表演做出準確的區分。
  • 日本戲劇大師鈴木忠志:表演是身體的對峙
    [摘要]在鈴木忠志看來,戲劇之美就在於它的形狀。舞蹈就是動作,而戲劇則是動作停止之後演員通過說臺詞發出身體的能量,這時候身體是靜止住才開始講話的。《麥克白》結尾這段鏗鏘有力的臺詞,配合著演員專注的眼神,和大棒揮舞然後瞬間凝固的動作,成為日本戲劇大師鈴木忠志昨天的大師課上非常震撼的一幕。近日,戲劇大師鈴木忠志帶著他的《大鼻子情聖》和《李爾王》兩部戲來北京演出,這兩部戲也是戲劇奧林匹克的重頭戲,這也成為了戲劇圈內熱議的話題,因為鈴木忠志距離上一次來京演出已經有20年了。
  • 韓國戲劇表演專業的名校有哪些?
    韓國文化近年來席捲全球,不得不承認韓國在電影、表演藝術、電視劇方面有它獨特的魅力與實力。而在國家演藝界,「韓流」更是一股強烈的藝術潮流,它影響著世界藝術潮流的走向,也引領幾代觀眾,提高了藝術欣賞水準。今天就給大家整理了一下韓國大學的戲劇影視專業。
  • 來龍崗加入這場「戲劇狂歡」
    11月13日晚,在高亢的「拉闊」吶喊聲中,深圳第三屆拉闊戲劇節正式拉開帷幕,為期5天的戲劇狂歡也全面開啟。接下來,來自全國的22個優秀作品將陸續登臺展演,大型戲劇論壇、即興詩劇場、即興戲劇接龍等系列活動也將帶領觀眾深入戲劇秘境,感受詩意與浪漫的集合。深圳市文聯黨組成員、專職副主席張忠亮,廣東省戲劇家協會副主席從容,龍崗區副區長黃恵波等領導嘉賓出席開幕式。
  • 戲劇教育阿提斯師資培訓之六——戲劇美學
    戲劇教育阿提斯師資培訓之六——戲劇美學今日,中央戲劇學院美學博士劉紅卿老師來到Attis阿提斯給老師培訓「戲劇美學」課程。戲劇美學以研究如何按照美的規律從事戲劇藝術的創作以及創作主體、客體、本體、受體之間的關係和交互作用為基本任務。
  • 戲劇藝術:戲劇服裝色彩的變化與效果
    戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久,早在原始社會歌舞已有萌芽,在漫長發展的過程中,經過八百多年不斷地豐富、革新與發展,才逐漸形成比較完整的戲曲藝術體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術形式,但區別一個劇種所顯示的最大的特色,首先仍表現在它來自不同聲腔系統的音樂唱腔。
  • 「上海戲劇推薦」浸入式戲劇《金錢世界$》
    (劇照攝影師:王犁,下同)這是一部有劇情、要互動考驗觀眾智商+情商+財商的超高能LIVE體驗!>世界上最富有的那1%並在演員飾演的荷官引導下體驗投資、借貸、貿易、算計、豪賭…《金錢世界$》將用你最熟悉的工具、最簡單的方式,還原現實金融系統的運行規則,講述全球經濟如何運作。
  • 全球興起「虛擬劇院」疫情催生戲劇表演新形式
    參考消息網7月9日報導據西班牙《國家報》網站7月8日報導,新冠肺炎大流行開創了戲劇表演藝術的新紀元。持續了幾個月的隔離措施讓這種古老的藝術形式與視聽和數位技術之間形成了一種意想不到的新關係。報導稱,這種新關係採用了一種混合形式,從戲劇、電影和電視語言中吸取大量精華,至今還沒有人敢於為其貼上特定標籤,但其未來充滿了無限可能。許多藝術家已經著手創作專門為在線表演設計的新作品。這種創新探索已經頗有成果,幫助戲劇表演找到了新的舞臺。
  • 保利和樂中國跨界沉浸式戲劇體驗
    在場嘉賓與先鋒話劇演員、舞者、歌者共同沉浸於戲劇故事之中,感受POLY沉浸式戲劇帶來的別樣體驗。據了解,作為第十二屆和樂中國年度主題活動,POLY互動戲劇節匯集了知名藝術家、先鋒演員、歌者、舞者、樂隊,將為中國當代先鋒藝術融合提供新平臺。在充滿光影與未來感的水泥空間中,科學技術、藝術文化、時尚設計、音樂、表演碰撞交融。