在異鄉看在故鄉發生的電影，總會是熱淚盈眶吧。
當我看完這部電影的時候，總是覺得這好像姜文做了導演，但姜文的深邃含蓄又沒有一點體現。對我來說，最大的特點是真實。影片中所有的背景和人設，都可以說百分百貼近當時的背景，從開始的娶親、抬轎······當一兩個鏡頭是突出的，舉例還有意義，當所有都是，那麼就沒必要舉例了。
誠然，真實度與拍電影的年代有關，但在真實度上，無論是生活場景還是較少的戰鬥場景，都真實如生。相較於現在的效果，可謂做到了極致。
往往會不自覺地拿它和鄭曉龍的《紅高粱》作比較，毫無疑問的是，姜文飾演的餘佔鰲，要比朱亞文飾演的更加真實，也更加符合一個那個時代有血性的中國男人的形象，機智、勇敢、虛榮、自傲、狡黠，讓人看了會驚呼，這就是一個男人，一個中國男人，可愛而可恨。當然電視劇餘佔鰲有血有肉，但未免太傲了一些。
而趙薇的戴九蓮和鞏俐的戴九蓮各有千秋，趙薇的戴九蓮，一開始就藏著一種機智，而鞏俐的戴九蓮的機智靈活是慢慢顯露，頗符合一個封建時期被嫁的女人形象；由於電影的短暫，戴九蓮的形象很難在電影中體現到深刻淋漓，電視劇中的戴九蓮形象卻是豐滿可信的。
老謀子是攝影師出身，對電影的畫面感的要求要高於常人，紅色作為主體色，象徵希望和抗爭，在短短90分鐘內表現得尤為強烈，而電影本身，也相當於一個太陽，一顆炸雷，好像要從文革的束縛中拼命掙脫出來。
一般電影，要麼現三分，留七分；要麼現七分，留三分。但年輕大膽的張藝謀卻要用十分的力，讓所有的，都在這一片紅色中體現，自然留不下值得回味的，但即使沒有回味，90分鐘的一片鮮紅，也足以讓那個沉寂的時代為之一顫。
對於這樣一本長篇小說，拍成電影不及電視劇好得多，電影不得不珍惜每一幀、每一個畫面，而劇卻可以毫不吝嗇地用細節講述整段故事，對於紅高粱也是如此。
故事的跳躍性讓觀眾往往會跳出故事；而不去使用較多細節，使電影的煽情效果差了很多，無論是戴九蓮出嫁、酒窖開工、羅漢慘死、戴九蓮犧牲，都與電視劇中相差甚遠。其實，電影版的原意就是為了講述這個故事，並未在人物上下太大的功夫，因此在我們現在看來，並不太符合審美觀念。
我看完了電影，離開百講的時候，腦海裡一直迴蕩著《酒神曲》。，這是我從小聽到大的一首歌，至今仍被視為經典。其實，好像現在看以前的流行款式一樣，無論藝術的形式會隨時代變遷，銘記在人心中的，就應該是餘佔鰲的血性、痞性，而遠不是飾演餘佔鰲的朱亞文或姜文的瑣屑小事。