說到古龍的巔峰作品,毫無疑問是《多情劍客無情劍》,這部作品可謂是將古龍式的江湖展現得淋漓盡致,快意恩仇、刀光劍影、爾虞我詐、奇蹟謀略,讓人看了酣暢淋漓,大呼過癮。此書寫於1968年,在香港武俠世界連載。彼時的古龍,剛好是而立之年。正當年富力強,精力旺盛之時。經過多年的武俠小說浸淫,文筆和故事已然形成了自己的風格。在寫完《絕代雙驕》、《武林外史》、《大旗英雄傳》、《浣花洗劍錄》後,古龍大手筆的《多情劍客無情劍》千呼萬喚始出來。
憑藉著成熟的故事、獨特的風格、犀利的筆法、獨具一格的古龍風,這部作品一經連載便大受歡迎,古龍終於憑此走上武俠世界的巔峰,此後雖寫出了諸多作品,卻再有難超越《多情劍客無情劍》之作。《多情劍客無情劍》無論是文筆,還是故事,無論是武林還是人物,一直為讀者津津樂道。我們至今能想到這部小說諸多經典人物,諸多的經典段子,還有那百曉生兵器譜。試問古龍還有哪一部小說能讓我們對書中的人物形象如此記憶猶新,甚至連配角都印象深刻?
書雖然是巔峰作品,但很多不了解實情的讀者在看這部小說的時候,總有點疑惑。那就是書名明明叫《多情劍客無情劍》,明明阿飛才是男主角,為何寫的都是小李飛刀李尋歡呢?其實不是古龍標題黨,而是出版商導致的。古龍的《多情劍客無情劍》1968年在香港武俠世界連載,寫了25章節結束,也就是到梅花盜事件結束。續作是《鐵膽大俠魂》,一直寫到蛇足這一章節結束。1965年,春秋出版社將這兩部合併出版,書名叫《多情劍客無情劍》,這就是很多讀者困擾的原因所在。
也就是說這部小說其實有兩個男主角,兩個書名。上部《多情劍客無情劍》男主角是阿飛,阿飛是劍客,使的是無情的劍,卻偏偏愛上了蛇蠍美女林仙兒。於是劍客開始多情,劍客的劍不再無情。我們參考原著第二十五章,也可以明了,「無情的劍,劍無情,但人呢?人怎能無情?「很明顯說的是阿飛,而且值得一提的是這部作品寫於《武林外史》之後,古龍是有意寫沈浪之子阿飛的,在《武林外史》的結尾也已經隱隱然有了構思。沈浪在被白飛飛強暴後,白飛飛說了這樣一段話,【她吃吃地笑了起來道:&34;】
古龍也的確沒有隨口一說了之,而是付諸行動,構思了《多情劍客無情劍》這個書名,書名非常好聽有味道,可見古龍對阿飛的重視程度。但正如古龍所說,「寫小說不是用機器製作的,寫小說通常都沒有一定的規格和程序」,也正是因為如此,古龍在寫「阿飛」這個男主角時,越來越被配角「李尋歡」所吸引。李尋歡上身上的魅力,成熟男人的風採,風流探花的滄桑,浪子三嘆的寂寞,以及那例不虛發的小李飛刀,連寫小說的古龍都忍不住喝彩。所以才有了第二部《鐵膽大俠魂》,才有了配角變成主角的李尋歡更精彩的故事。
事實上,古龍的直覺是對的,改變寫作方向很明智。阿飛雖然頂著沈浪和白飛飛的光環,固然耀眼,但跟探花郎李尋歡一比,還是略顯稚嫩。古龍以劍客作為男主角的小說很多,像《浣花洗劍錄》中的方寶兒,《英雄無淚》的小高,《大地飛鷹》的小方,同類角色雖多,卻沒有一個可以深入人心的。反觀《多情劍客無情劍》也是一樣,我們對阿飛的印象停留在哪裡呢?跟李尋歡一比,才發現李尋歡的角色塑造更經典更光芒。李尋歡有多出彩?相信很多人即便不讀古龍作品,也應該耳聞過一句話,「小李飛刀成絕響,人間不見楚留香。」順便提一句,《風雲第一刀》指的是《邊城浪子》。