據說，當你自動開始唱歌的時候？我猜，你唱的一定是《We Will Rock You》！
這麼說吧，即使你不是搖滾樂迷，或者壓根兒也不知道誰唱的，但《We Will Rock You》和《We Are The Champions》你一定聽過。這兩首擁有全球傳唱度的經典歌曲，都來自世界上最偉大的搖滾樂隊之一——皇后樂隊。
上周五，關於這支樂隊主唱弗雷迪·摩克瑞（Freddie Mercury）的音樂傳記片《波西米亞狂想曲》在國內上映了。這部影片之前在海外已經是現象級電影，不僅打破了音樂傳記片的票房記錄，男主角拉米·馬雷克還獲得了今年奧斯卡影帝獎盃。
影片重現了弗雷迪·摩克瑞傳奇而短暫的人生經歷，同樣也是一場皇后樂隊輝煌的音樂巡禮：如何組建，如何走紅，怎麼創作出《波西米亞狂想曲》等標誌性歌曲，如何從低谷中回歸，如何在患上不治之症後重新振作……尤其值得一提的是，影片最後的20分鐘忠實復刻了1985年皇后樂隊足以納入史冊的經典演唱會Live Aid現場。
這麼說吧，如果你是樂迷，那麼不用多說，《波西米亞狂想曲》肯定是必看的電影，估計很多人會看得老淚縱橫；如果你對皇后樂隊一無所知，也完全不影響觀影，而且很有可能，看完電影你會愛上皇后樂隊，因為他們的歌真是太太太太太好聽啦，絕對的過耳難忘。
藝綻君專門拉了一下片，將按照出現順序，為大家介紹電影裡出現的經典歌曲，順便安利一下皇后樂隊。如果你聽完這幾首歌還沒愛上他們，算我輸。
皇后樂隊1971年成立於倫敦，由主唱弗萊迪·摩克瑞、吉他手布賴恩·梅、鼓手羅傑·泰勒和貝斯手約翰·迪肯組成。
弗雷迪·默丘裡是樂隊的靈魂人物，也是電影的第一主角。因為牙長得太有特色，中國粉絲都叫他「牙叔」。牙叔1946年出生於東非的英屬地，波斯血統，在印度長大，7歲開始學鋼琴，17歲隨家人搬到倫敦，在那裡結實了他日後的小夥伴，讓「皇后樂隊」這個名字變成一種榮耀。1991年11月23日，他死於愛滋病引發的肺炎。
這部電影由二十一世紀福克斯出品，片頭的出品方logo展示中，福克斯還玩了一個梗，把配樂特意換成了搖滾版的，向皇后樂隊和牙叔致敬。既用心，又幽默。
電影採用倒敘的形式，一開場就是Live Aid演唱會舉行前，牙叔的一系列狀態展示，他起床、換衣服，無比拉風地前往演唱會現場，各種準備之後接過了麥克風即將登臺表演。
此時配合畫面出現的，就是這首《Somebody To Love》，被鼓手羅傑·泰勒評價為他們出過的最放鬆的一首歌。
然後電影退回到1970年，展現了皇后樂隊的組建過程。那時皇后樂隊還沒有Queen這麼一個風騷的名字，而是叫做Smile（微笑），聽起來比較小清新吧。牙叔剛出場時，是微笑樂隊的粉絲，經常去酒吧看他們演出。終於有一天，機會來了！微笑樂隊的主唱退出了，扔下吉他手布賴恩·梅和鼓手羅傑·泰勒二人很是尷尬。
於是牙叔毛遂自薦，跑去要求加入他們。唱的就是這首《Doing All Rright》。
一開始，可憐的牙叔還因為他的牙慘遭拒絕，但他聲稱自己比一般人多兩顆門牙，所以音域也比別人更寬廣，再加上嗓子確實不錯，於是這個傳奇的樂隊就這樣誕生了。微笑樂隊也在牙叔的建議下改成了皇后樂隊。
樂隊也建了，名兒也改了，接下來就要出名了。電影花了相當長一段篇幅，展示了皇后樂隊成名曲、也是他們的代表作《波希米亞狂想曲》（Bohemian Rhapsody）的誕生。
這首歌被譽為搖滾史上的「歌劇」，首次收錄於《A Night at the Opera》這張專輯中，它曾經是英國史上銷售量最高的單曲，在世界各國銷量榜上也名列前茅。
全曲長6分鐘，結構複雜，大致可以分為五個章節：第一章是鋼琴伴奏，傾訴一個小男孩殺人後心靈上的衝擊；第二章用詠嘆調的形式，展現小男孩向他媽媽交待罪行的情景；第三章大合唱，講男孩死後接受天堂和地獄的審判，他祈求寬恕，但還是被拉入地獄；第四章用金屬的手法來表現男孩的憤怒和反抗；第五章，重新回到鋼琴伴奏，男孩感到絕望並且認命。整首歌沒有副歌，沒有重複，完整聽完六分鐘，猶如投身了一場詩和幻想的波西米亞狂想。
當樂隊如日中天時，牙叔也面臨著感情上的抉擇。神曲《Love of My Life》出現了。
回想起來，藝綻君第一次聽到這首歌，還是小學看《流星花園》時。那個下著大雨的夜晚，杉菜跟道明寺分手，BGM就是這首歌。在描述一個人為愛心碎時，沒有哪首歌能比得過《Love of My Life》。
這首皇后樂隊最柔情的歌曲，是牙叔寫給他的他未婚妻、同時也是他一生摯友瑪麗·奧斯汀（Mary Austin）的。
兩人曾經訂過婚，最後牙叔告訴了瑪麗他的性取向，戀人關係結束了。但是，兩人在現實中依然保持著親密的朋友關係。
片中牙叔向瑪麗出櫃的場景，原封不動還原了瑪麗對這件事的講述，非常感人。
對牙叔來說，瑪麗究竟有多重要？他曾說：「我所有的愛人都問我，為什麼他們無法取代瑪麗，但答案就是不可能，我生命中唯一的朋友是瑪麗，我不想其他人摻和進來。我們信任彼此，這就足夠了。」
瑪麗繼承了牙叔的大部分遺產，甚至牙叔的墓地都只有她一個人知道。她將牙叔的骨灰保留在身邊兩年，直到八卦記者不再死盯著她，才悄悄安葬了她的朋友。至今沒有其他人知道牙叔的墓地在哪裡。
《We Will Rock You》
地球人都知道的洗腦神曲，能在各種體育比賽上聽到。影片展示了這首歌的創作過程。樂隊希望跟觀眾能有更多的互動，於是想出讓觀眾跟著拍手跺腳打拍子的主意。互動性強也是皇后樂隊的一大特色。
《Another One Bites The Dust》
被稱為「貝斯手終於要刷存在感了的歌」，每次只要前奏一起，我就忍不住想跳起來得瑟一下。由樂隊貝斯手約翰·迪肯創作。這裡不得不說皇后樂隊的神奇之處，那就是每位樂隊成員都才華橫溢，每個人都寫出過大熱金曲，比如《波西米亞狂想曲》是主唱牙叔寫的，《We Will Rock You》是吉他寫的，鼓手寫過《Radio Ga Ga》。這種全員都是創作天才的樂隊，能不偉大麼？
電影裡這首歌出現時，樂隊成員正在起爭執，眼看就要吵起來了。性格比較低調的迪肯在角落裡默默彈起這段可能是最經典的貝斯前奏時，大家瞬間被吸引，就默默熄火了。
《Under Pressure》
來自兩位巨星牙叔和David Bowie的強強聯合，也是搖滾史上最為人津津樂道的一次合作，屬於一聽前奏就會不由自主嗨起來那種。
片中，這首歌以背景音樂的形式出現。當時牙叔正處於低谷期，他剛剛意識到身邊的保羅其實不是啥好人，開始反思自己這段迷茫頹廢的日子，決定重回樂隊。滂沱大雨中，牙叔離去的背影瀟灑拉風，配上這首象徵重生的歌，真是太合適不過了。
《Who Wants To Live Forever》
誰不願意永生呢？
這首歌出現的時候，牙叔一個人去醫院檢查，發現自己已經染上愛滋病毒。跟歌詞內容一對比，簡直太虐了。
然後就是1985年那場空前絕後的偉大演唱會了。皇后樂隊一共唱了五首歌，首首經典，引發全場大合唱，其中還有他們另一大洗腦神曲《我們是冠軍》。
五首歌唱完後，電影也就落幕了。
片尾還放了兩首經典。第一首出現在介紹真實情況裡的牙叔時配的背景音樂《Don't Stop Me Now》。
開始時很多人可能誤以為這是一首抒情曲目，然後半分鐘後，節奏轉入歡快，又嗨起來了。這首歌據說還被科學家研究後，認為是史上最能令人感到快樂的歌。聽聽看，它是否能讓你感到快樂？
《The Show Must Go On》
這是全片最後一首歌，出自吉他布萊恩之手，寄託了牙叔對舞臺和生命的不舍。歌曲錄製於1990年，當時距離牙叔去世只有一年，他的病已經很嚴重了，大家一度擔心他能否完成錄製。最後牙叔一杯伏特加下肚，完美錄好這首絕唱。
聽完這些歌，有沒有想去了解一下皇后樂隊和牙叔的衝動？去影院看《波西米亞狂想曲》是最好的方式。特別提示，現在這部電影在影院推出了卡拉OK版，可以一邊看電影一邊唱歌哦，氣氛比普通場更嗨。買票前可諮詢一下影院，以便買到準確的場次。
來源：北京日報/藝綻