日本江戶時代浮世繪最著名的畫:《神奈川沖浪裏》

2020-12-11 藝術競爭力

「我6歲臨摹，50歲作品出版，但到70歲還沒畫出值得一提的畫；73歲約略掌握草木蟲魚的結構，希望到80歲我有長足的進步，90歲時更能參透萬物，100歲時達到爐火純青境界，110歲時就能信手拈來畫出栩栩如生的事物。若夠長壽，可證此言不虛。」 ——葛飾北齋

1831年，71歲的日本江戶時代浮世繪畫家葛飾北齋畫出了《神奈川沖浪裏》，這幅畫也成為史上最著名的日本畫之一。

葛飾北齋 Katsushika Hokusai - 神奈川沖浪裏 The Great Wave of Kanagawa

夏日炎炎，海浪衝擊下的神奈川，清涼了許多。日本的標誌性景物富士山，一下子變得很小，遠遠地躲在巨浪之後，只露出尖尖的雪頂。

葛飾北齋精心選取了畫面的視角，並沒有把富士山畫成平常的樣子，而是置於視平線之下，在巨浪的重壓下，觀者彷佛坐在了波濤中顛簸的漁船上，一葉扁舟，海浪裡翻滾，遠處則是迤邐的富士山。

畫面上被梵谷喻為「鷲爪」的驚濤駭浪激起飛沫，即將吞噬小舟，巨浪的呼嘯與富士山的安詳形成了強烈的動靜對比。將大自然排山倒海的逼人氣勢，抒發得淋漓盡致。有人說巨浪代表了自然的偉力，也有人說它是令人心醉的美景；有人說船夫正奮力抵抗，也有人相信他們只是隨波逐流。

這個著名的浮世繪作品，是葛飾北齋晚年以富士山為主題創作的《富嶽三十六景》當中的一幅。作者來到富士山附近的居民家中，與不同行業的人攀談聊天，甚至親身參與他們的生活，再加上好奇心與想像力，別具匠心地表現富士山的三十六景。因為出版後大受好評，又追加了十景，所以一共四十六景。

18世紀，浮世繪在日本興起。浮世，原是佛教用語，意為漂浮不定的塵世，17世紀以後用來指代娛樂場所，所以，浮世繪起初描繪的都是藝妓、美人或者畫過妝的戲劇人物，有點像如今影院前掛的海報和廣告。《神奈川沖浪裏》曾是價廉量大的印刷品，供日本江戶時代的普通人家裝飾廳堂。在《富嶽三十六景》中，《神奈川沖浪裏》是最暢銷的一張。

《神奈川沖浪裏》有著三角形構圖，它乍看之下是日本畫，其中隱含的卻是葛飾北齋多年關注西方油畫的心得。因此，當19世紀中葉日本藝術進入歐洲市場，葛飾北齋的巨浪一下子就吸引了當時最前衛的藝術家們，德加、馬奈、梵谷、高更等人都臨摹過他的作品。

肉身不得不死，葛飾北齋的神來之筆代替他長命百歲。

葛飾北齋 Katsushika Hokusai

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