1、歷代璽印名稱的變遷
秦以前，無論官、私印都稱「璽」，秦統一六國後，規定皇帝獨稱「璽」，臣民只稱「印」。漢代也有諸侯王、王太后稱「璽」的。
唐武則天時因覺得「璽」、「死」同音，改稱「寶」。唐至清沿舊制而「璽」、「寶」並用。漢將軍印稱「章」。之後，印章根據歷代人民的習慣有：「印章」、「印信」、「記」、「朱記」、「合同」、「關防」、「圖章」、「符」、「契」、「押」、「戳子」等各種稱呼。
2、古代印章的起源
中國的雕刻文字，最古的有殷的甲骨文，周的鐘鼎文，秦的刻石等，凡在金銅玉石等素材上雕刻的文字通稱「金石」。璽印即包括在「金石」裡。
璽印的起源或說三代，或說殷代，至今尚無定論。根據遺物和歷史記載，至少在春秋戰國時代已出現，在戰國時代已普遍使用。起初只是作為商業上交流貨物時的憑證。秦始皇統一中國後，印章範圍擴大為表徵當權者權益的法物，為當權者掌握，作為統治人民的工具。
3、古代的璽印的使用
漢以後，紙的運用比較普遍，印章才採取蘸上印色以後，鈐蓋在紙上的形式，後來又有了印泥。在這以前，文書大都寫在竹木簡牘上，為避免簡牘散失，密封文書內容，就在寫好的簡牘外，再加上一塊挖有方槽的木塊並用繩子綑紮，把繩結放入方槽內，加上一塊軟泥，用印在泥上按捺出印文。
這種幹後硬化的軟泥，就是今天我們看到的「封泥」。用於按捺軟泥的印章，白文顯得清晰，鈐在紙上則朱文印為佳，因此古印的白文為多。另有一些特大的印，上面可插入木柄，是專門用來烙在馬身上作為印記的，也有可能為大件物品發送的封用印記。
4、古璽印是怎樣流傳下來的
傳世的古代璽印，多數出於古城廢墟、河流和古墓中，有的是戰爭中戰敗者流亡時所遺棄，也有在戰爭中殉職者遺棄在戰場上的，而當時慣例，凡在戰場上虜獲的印章必須上交，而官吏遷職，死後也須脫解印綬上交。
其它有不少如官職連姓名的，以及吉語印、肖形印等一般是殉葬之物，而不是實用品。其它在戰國時代的陶器和標準量器上，以及有些諸侯國的金筆幣上，都用印章蓋上名稱和記錄上製造工匠的名姓或圖記性質的符號，也被流傳了下來。
5、古代用印的材料
從戰國至明清的官私印材料，以銅為主，其它有金、銀、玉、鐵、水晶、瑪瑙、象牙、犀角、磁、紫砂、黃楊、樹根、瓜蒂、果核、瓦印、石章等。
傳說元代王冕創始以花乳石（礦物學上屬葉臘石科，是屬青田石一類的印材）治印，由於石質易於受刀便為人們競相取用，從此印章由文人的自篆自刻代替了以往文人篆印工匠奏刀的形式，形成了「篆刻」這一專門性的藝術。
6、戰國古璽
古璽是先秦印章的通稱。我們現在所能看到的最早的印章大多是戰國古璽。這些古璽的許多文字，現在我們還不能認識。朱文古璽大都配上寬邊。印文筆劃細如毫髮，都出於鑄造。
白文古璽大多加邊欄，或在中間加一豎界格，文字有鑄有鑿。官璽的印文內容有「司馬」、「司工」、「司徒」等名稱。私璽除方形外，還有各種不規則的形狀，內容還刻有吉語和生動的動物圖案。
7、秦印
秦印指的是戰國末期到西漢初流行的印章，使用的文字叫秦篆。看其書體和秦權量，秦石刻等文字極相近，所以較戰國古文容易認識。
秦印多為白文鑿印，印面常有「田」字格，以正方為多，低級職官使用的官印大小約為一般正方官印的一半，呈長方形，作「日」字格，稱「半通印。私印一般也喜作長方形，此外還有圓和橢圓的形式，內容除官名、姓名、吉語外還有「敬事」、「相思得志」、「和眾」等格言成語入印。
8、漢官印
廣義地說是漢至魏晉時期的官印的統稱。印文與秦篆相比，更為整齊，結體平直方正，風格雄渾典重。西漢末手工業甚為發達，所以新莽時代（「新」為王莽的朝代名）的官印尤為精美生動，漢代的印章藝術登峰造極，因而成為後世篆刻家學習的典範。
兩漢官印以白文為多，皆為鑄造，只有少數軍中急用和給兄弟民族的官印鑿而不鑄。
9、漢私印
漢私印即為漢代的私人用印，是古印中數量最多、形式最為豐富的一類。不僅形狀各異，朱白皆備，更有朱白合為一印，或加四靈等圖案作為裝飾的，進而有多面印、套印（子母印）、帶鉤印等。
印文除了姓名之外，往往還加上吉語、籍貫、表字以及「之印」、「私印」、「信印」等輔助文字，鈕制極為多樣，充分顯示了漢代工匠的巧思。兩漢私印仍以白文為多，西漢以鑿印為主 ，東漢則有鑄有鑿。
10、將軍印
將軍印也是漢官印中的一種。這些印章往往是在行軍中急於臨時任命，而在倉促之間以刀在印面上刻鑿成的，所以又稱「急就章」。
將軍印風格獨特，天趣橫生，對後世的藝術風格有很大影響。漢代的將軍用印，普遍都不稱「印」而叫做「章」，這是將軍印的一大特點。
11、漢玉印
兩漢玉印在古印中是十分珍貴稀少的一類。「佩玉」在古代也是名公貴卿和士大夫的一種高雅風尚。一般玉印製作精良、章法嚴謹、筆勢圓轉，粗看筆劃平方正直，卻全無板滯之意。
由於玉質堅硬，不易受刀，也就產生了特殊的篆刻技法，即所謂「平刀直下」的「切玉法」。又由於玉質的不易腐蝕受損，使傳世玉印得以比較好的保留了它的本來面目。
12、魏晉南北朝印
魏晉的官私印形式和鈕制都沿襲漢代，但鑄造上不及漢印精美。傳世的給兄弟民族的官印，文字較多，用刀如刻如鑿，書法風格表現為舒放自然，從而成為一個時期篆刻風格的代表。南北朝各國傳世印章不多，官印尺寸稍大，文字鑿款比較草率，官印未見鑄印。
13、朱白文印
朱白文相間的印式在漢印中很見巧思，據說起自東漢。它的方式極為多樣，朱白文字的位置安排及字數均可靈活變化不受局限。
朱白的原則大致根據筆劃多少而定，朱文大多筆劃較少，白文則相反，從而達到朱如白，白如朱的和諧效果，這類印大多為工穩的私印，未見用於官印。
14、子母印
子母印又稱「套印」，起於東漢，盛行於魏晉六朝，是大小兩方或三方印套合而成的印章。大印腹空，可以合宜的套進一方或二方小印，形成母懷子的形狀。
也有套進一方兩面印成一組三方的。在一方印章的體積中，兼備了幾方印的使用價值，古代印匠的工藝水平由此可見。
15、六面印
傳世六面印實物較少。這種呈「 凸」字型的印章，上面的印鼻有孔，可以穿帶而佩，鼻端作一小印，連同其餘五個印面故稱六面印。傳世六面印的一種典型風格為帶邊白文，每字為一行，密上疏下，印文豎筆多引長下垂，末端尖細，猶如懸針，所以有「懸針篆」的俗名。
這種風格雖然尚有筆意舒展、疏密相映的好處，但很容易流於庸俗，遠不及漢印的樸茂，故歷來篆刻家只偶一為之。
16、繆篆印（附鳥蟲書）
繆篆印及與它相近的鳥蟲書均是漢印中的「美術字」，前者屈曲迴繞，後者則在此基礎上加上了魚形鳥頭等裝飾。
這種文字最早多見於古代的兵器上或樂器的鐘上，有的還依文字的筆劃嵌以金絲，很有獨特的風格。鳥蟲書印只見於私印，以白文為多。
17、雜形璽
戰國以來的印章中，雜形璽也是甚為別致的一類。其式樣沒有定例，大小從數寸至數分不等，變化極為豐富，除了方圓長寬更有凹凸形印，方、圓、三角合印，二圓三圓聯珠，以及三葉分展狀等，朱白都有，不勝枚舉。雜形璽因其獨特的諧趣與官印的莊重、沉著的要求不同，故只用於私印。
18、圖案印
圖畫入印自戰國到漢魏都有，以漢代為最多。又稱肖形印或象形印。形式多樣，簡練生動，除了人物、鳥獸、車騎、吉羊、魚雁等圖案外，常見以吉祥的四靈（龍、虎、雀、（風）、龜）入印的、這類印又稱「四靈印」。
19、成語印
成語印自戰國開始就有，使用的格言、成語多達百餘種，如：「正行」、「敬事」、「日利」、「日入千萬」、「出入大吉」等，成語字數不等，自一、二字始，多達二十字，其用途除了表示吉祥之外，也有為死者殉葬之用。
20、花押印
花押印又稱「押字」，興於宋，盛於元，故又稱「元押」。元押多為長方，一般上刻楷書姓氏，下刻八思巴文或花押。
從實用意義上說歷代印章大都有防奸辯偽的作用，作為個人任意書寫，變化出來的「押字」（有些已不是一種文字，只作為個人專用記號），自然就更難以摹仿而達到防偽的效果，因而這種押字一直沿用到明清時代。
21、封泥
封泥又叫做「泥封」，它不是印章，而是古代用印的遺蹟——蓋有古代印章的乾燥堅硬的泥團——保留下來的珍貴實物。由於原印是陰文，鈐在泥上便成了陽文，其邊為泥面，所以形成四周不等的寬邊。
封泥的使用自戰國直至漢魏，直到晉以後紙張、絹帛逐漸代替了竹木簡書信的來往。才有可能不使用封泥。後世的篆刻家從這些珍貴的封泥拓片中得到借鑑，用以入印，從而擴大了篆刻藝術取法的範圍。
22、鈕制
古代的璽印大多有鈕，以便在鈕上穿孔系綬，系在腰帶上，這就是古代的「佩印」方式。自漢代開始，以螭龜、駝、馬等印鈕來分別帝王百官。例如高級官吏使用龜鈕，駝鈕、蛇鈕則是漢魏晉時授與兄弟民族官印常見的鈕制。歷代鈕制形式極為豐富，其中以壇鈕、鼻鈕、復鬥鈕為最常見。
23、隋唐以來的官印
官印到了隋唐時代，印面開始加大。隨著紙的普遍應用，朱文逐漸代替了白文。許多官印印背上開始有年號鑿款。在文字上隋印多用小篆，並開始運用屈曲的「九疊文」入印（古代的「九」為數的終極，故有此名。
並不一定要九疊，可以隨筆劃的繁簡而變化）以便填滿印面。唐宋時代開始以隸楷入印，清代官印滿文、漢文兩體兼用，同刻於一印之中。元明清各代農民政權留下的官印，也是值得我們珍視的文物。
24、宋元圓朱文印
魏晉以來，紙帛逐漸代替竹木簡札，到了隋唐，印章的使用已直接用印色鈐蓋於紙帛，到文人畫全盛時期的元代，由文人篆寫，印工鐫刻的印章已與詩文書畫合為一體，起到了鮮豔的點綴作用，為書畫家所喜愛。
在這個階段，首先是宋末元初的書畫家趙孟頫對篆刻藝術大力提倡，由於書法上受李陽冰篆書的影響，印文筆勢流暢，圓轉流麗，產生了一種風格獨特的印章—「圓朱文」印，為後世的篆刻家所取法。
25、兄弟民族文字的印章
宋以來的兄弟民族在漢民族文化的影響下，曾依據漢字書法創造了本民族文字，並把他們的文字仿效漢字篆體用於官印，傳世教少，所見的印文有金國（女真）書和元代八思巴文及西夏文篆書，其中有許多文字還不認識。
26、今體字印章
在漢字書法中，篆書由於具備很強的裝飾性成為印章藝術的主體至今不衰。但秦漢以後，隨著書體的演變篆書已不是印章使用的唯一書體。除了唐宋的隸楷印章和元代的押字，在魏晉時代就出現了隸楷入印的先例。
清以來的篆刻家亦好嘗試以今體（隸、楷、行草）入印，其中不乏佳作。由此使我們認識到，印章藝術的體現並不限於某一書體的使用，關鍵在於章法、書法、刀法的高度運用能力。
27、收藏印、齋館印、閒章
印章發展到了唐宋兩代，作為欣賞藝術的一支日益發展。用以收藏、鑑賞、校訂的專用印記開始出現，鈐之於書畫藏品，種類繁多。「齋館印」是以文人書房、住室的雅稱刻制的印章，如「樓、閣、館、巢、院、齋、軒、堂」不勝枚舉，其實許多有名無實（文徵明就說過，他的書屋大都是建築在印章上的）只不過是知識分子思想性靈的表現方式罷了。
閒章源出古代吉語印，這些以詩文、成語、名言、俗諺入印的作品，進一步使篆刻由以往單純的鐫刻官職、名號的實用藝術，發展成為獨立的具有文學含義的欣賞藝術、與詩文書畫交相輝映。
28、文彭、何震
文彭，字壽承。書畫家文徵明的長子，善書畫尤精於隸書，篆刻娟麗清雅。何震，字主臣，是文彭的學生，精於文字學，治印一變文彭之風而呈現古樸蒼勁的風貌。宋元以來的印材大多為牙章由文人篆印，工匠雕刻。傳說至文、何開始以「燈光凍石」（青田石一類）治印，風靡印壇。
印材的改革對篆刻藝術的發展具有重要意義。文彭、何震努力發揚篆刻藝術被尊為篆刻之祖，作品在明代被奉為典範。何震的風格名重一時，後人推之為皖派（也稱「黃山派」、「徽派」）的開創者，與文彭合稱「文何」。
29、皖派
明代繼何震之後，首先有蘇宣、程樸、朱簡等專學秦漢，風格蒼古樸茂。到明末，汪關父子一變何震之法，專攻漢鑄印，以工整流利為其特點。至清初，安徽歙縣人程邃、巴慰祖、胡唐、汪肇龍努力改變當時的習氣，在篆法布局上取得了高度的成就，人稱「歙中四子」。
這一發展時期的諸家由於他們幾乎都是安徽籍人，故歷史上一般總稱為「皖派」（或徽派），開宗立派的鄧石如因為是安徽懷寧人，也有稱其為「皖派」的。這種注重籍貫忽略藝術風格的劃分方法，常常缺乏嚴密的科學性。故往往同屬皖派，風格卻截然不同，這是我們應當注意的。
「皖派「在清代影響廣泛，浙江山陰的董洵、王聲，江陰的沈鳳，甚至浙派創始人丁敬都受到了極大的影響。
30、汪關
字尹子，原名東陽。明末人。安徽黃山人，寄居婁東（江蘇太倉）。篆刻雖屬皖派，卻與文何風格不同，白文刻意仿漢，能在工穩中再現漢印自然的情趣，成功地運用印文的並筆、破邊手段，發展了篆刻技法。
善以衝刀治印，刀法穩實，布局謹嚴。所以他的作品成為印家學習漢印的榜樣，後世不少印家是通過汪關的作品來領悟漢印的神韻的，例如喬居常熟的莆田人林皋就受到他很深的影響。
31、浙派
浙派是與皖派同時盛行的著名篆刻流派。由丁敬創始，黃易、將仁、奚岡、陳豫鍾、陳鴻壽、趙之琛、錢松繼之而起，由於他們都是浙江杭州人，因此後人就把他們連同效法他們藝術風格的印家，總稱為「浙派」。
丁敬等八人各具成就，合稱「西泠八家」。浙派與皖派一樣，都崇尚秦漢璽印，刀法上成功地應用生澀堅挺的切刀，來表現秦漢風貌，以其古樸雄健的風格有別於皖派諸家的柔美流暢，所以有「歙（皖派）陰柔而浙（派）陽剛」的評論。浙派藝術支配清代印壇達一個多世紀，影響極為深遠。
32、其它各派
在皖浙兩派發展壯大的明末清初，還存在著與這兩派有淵源關係的其它一些流派。如較知名的有「莆田派」與「雲間派」等。「莆田派」以明福建莆田人宋珏（比玉）為首，故又稱「閩派」。
這一派的後期名家林皋的作品古雅精麗，酷似汪關，亦有一定影響。「雲間派」的主持者為王曾麓父子。這些流派的作品，大多缺乏新意，充其量是前輩名家的流風餘韻，最後終於從印壇上逐步隱退、消逝。
33、鄧石如
鄧石如，原名琰，他是清代最傑出的篆刻家之一。早年曾刻苦研究秦漢金石碑刻，篆、隸、真、草被認為清代第一。他把深厚的篆書功力用之於篆刻，突破了以秦漢璽印為唯一的取法對象的狹隘天地，擴大了篆刻的表現範圍。作品蒼勁莊嚴、流利清新，開創了一代印風。
極大地影響了稍後的吳熙載、趙之謙、黃牧甫和吳昌碩，從而為萬紫千紅的晚清印壇奠定了基礎。鄧石如雖然也列為「皖派」，但由於影響深遠，一般專稱為「鄧派」。
34、吳熙載
吳熙載，字讓之，書畫篆刻都精，篆隸功力很深。為清代書法理論家包世臣的學生。他的篆刻最初取法漢印，三十歲左右看到鄧石如的作品，敬佩不已，於是書法、篆刻均師法鄧石如，從而把「鄧派」藝術推向了高峰。
由於鄧石如作品傳世甚少，所以名為師法鄧派者實際大多以吳氏為宗。他的作品對黃牧甫、吳昌碩有很大的影響，吳昌碩曾說過，「學完白（鄧石如）不若取經於讓翁（吳熙載）」。其推崇可想。
吳熙載的篆書飄逸勁健，表現在篆刻上用刀迅疾使刀如筆，筆意圓轉流動，氣勢酣暢淋漓。每字結構的轉折連接處和線條的延續處，都充分表現了書法的用筆。邊款多作單刀草書，象他的書法墨跡一樣娟美，都可說是別開生面。
師承鄧派的名家還有吳諮、徐三庚等人，雖各有成就，但均不能與吳熙載相比。鄧、吳的成就，不僅因他們的作品出眾，更重要的是他們不一味摹仿前人作品，對篆刻藝術的發展作出了具有革新意義的貢獻。
35、趙之謙
趙之謙，字撝叔，別號很多。他是鄧石如之後，獨具創新精神的大藝術家。書畫篆刻都具有很高的成就。篆刻融合皖浙兩派，在秦漢璽印的基礎上，吸取了秦權量、詔版、古錢幣、鏡銘及碑版等篆字入印，從而擴大了篆刻藝術取資的領域，別創新格。
趙之謙篆刻在章法上提倡有筆有墨，所以虛實對比感十分強烈，朱文生動活潑，白文穩健雄渾，偶以單刀刻印，成為篆刻藝術寫意派的先驅。他用北魏書體來刻款識，或單刀入石作陰文款識，或效法「始平公」作陽文款識，在方寸之間，重現北魏書的雄偉奇麗，可以說是前無古人。
趙之謙的成就超越了他的前輩大家丁敬和鄧石如，也超越了他同時代的吳熙載，篆刻藝術通過趙之謙又邁入了一個新的天地。
36、黃士陵
黃士陵，字牧甫。安徽黟縣人。父母過世後曾在南昌以照相為業，後長期客居廣州，因此藝術上可稱他的一派為「粵派」。篆刻初從浙派入手，逐漸進入對鄧石如、吳熙載、趙之謙的研究。
後來到北京友人處看到大量的金石資料，使他大開眼界，於是在學習秦漢的基礎上進一步取法錢幣，秦權、漢鏡、碑碣、匋瓦，特別著意於商周銅器、兩漢金文，終於在皖浙兩派之外，自成一家。
黃士陵的篆刻運刀爽利，不加修飾。白文取法漢鑄印中光整一路的作品，在學習趙之謙的基礎上以薄刃衝刀來體現漢印的方勁挺拔；朱文亦是鋒稜畢現。章法講究疏密穿插，線條鋒銳挺勁，光潔妍美，看似呆板，實不呆板。在貌似無意中包含著無盡的變化。邊款以衝刀刻魏書，亦獨具面目。
37、吳昌碩
吳昌碩，原名俊卿，別號很多，西泠印社首任社長。
他是清代最後一位大藝術家，與吳（熙載）趙（之謙）黃（士陵）並稱晚清四大家。詩書畫印造詣極高。他的篆刻先從浙派的陳鴻壽入手，繼學徐三庚、趙之謙，最後通過學習吳熙載和錢松的刀法，加上對秦漢璽印和封泥瓦陶文字的研究，終於在轉益多師中得到統一，形成老辣挺勁，雄渾蒼古的獨特面目。
吳昌碩的書法早年涉獵甚廣，中年以後專攻石鼓文，結合三代吉金文字的結體用筆，樸茂雄鍵，自生新意，發展了篆法，從而為他的篆刻突出陳規、自立門戶，奠定了深厚的基礎。他使用的鈍刀切石的刻法，更使他的篆刻顯示出古樸、蒼勁、渾厚的天趣。他的篆刻可以喻之為繪畫上的寫意派，在晚清的諸家之後，異軍突起，成為近代最有影響的篆刻大師。
38、趙時棡
趙時棡，號叔儒，近代著名書畫篆刻家。工四體書，精於書畫碑刻的鑑別，擅畫駿馬。篆刻早年取法浙派，後精研趙之謙、鄧石如直追秦漢，對周秦小璽及宋元圓朱文猶有獨到功力。在篆刻藝術中，實際上存在有仿漢鑿印和鑄印兩種流派，趙時棡正是近代繼承漢鑄印端重謹嚴一派的代表作家之一。
39、趙石
趙石，號古泥。為吳昌碩最傑出的學生之一，書法功力極深，從事篆刻藝術四十多年，作品很多。趙古泥的篆刻對於章法有特別的研究，一印在手，往往反覆起稿。直到舒適妥帖才落墨上石。他的作品或氣度雍容，或雄渾奔放，能夠師法昌碩而別出新裁，自成面目。
40、陳衡恪
陳衡恪，字師曾，又號朽道人。早年留學日本，為魯迅先生好友之一。善詩文書法。繪畫篆刻得吳昌碩指授，故別署染倉室。與齊白石的交誼很深。他的書法喜用狼毫作篆隸。因此他的篆刻剛健婀娜，在古樸中時露秀逸之氣。
他又是著名的美術教育家，書畫篆刻在國內外得到很高的評價，可惜他中年逝世，成就還未充分發揮，吳昌碩曾題「朽者不朽」作為悼念。
41、王褆
王褆，號福廠。工篆隸書，精於書畫古器物的鑑別，篆刻由秦漢入手，繼而精研浙派各家，後兼及吳熙載、趙之謙，取法很廣，所作工穩謹嚴，布局妥帖入微，刀法精熟。他是我國研究金石篆刻藝術的最早的學術團體——西泠印社的創始人之一。
42、齊白石
齊白石，原名璜。出身貧苦。曾學木匠，後以畫像為業。由於他刻苦學習，詩書畫印都成就卓著，治印初師浙派，後學習晚清諸家，受吳昌碩的影響最大。
他受漢代單刀直入的將軍印的啟發，進一步發展了趙之謙「丁文蔚」治印的單刀直切之法。他認為，治印要力忌"摹、作、削」，所以他的作品不加修飾，別具天趣。他的「寫意派」篆刻藝術在吳昌碩外又另開一派，在國內外影響很大。
43、鄧散木
鄧散木，號糞翁。晚年因病截肢，又號「一足」，工四體書，曾遍臨漢碑，其功可見。他把寓所稱為「三長兩短齋」，三長即詩書篆刻，篆刻最為著名。書法篆刻承趙古泥和肖退闇，治印上承秦漢，對齊魯封泥和漢魏六朝磚甓文字得益很多，並融合吳熙載、趙之謙、吳昌碩、趙古泥諸家，終於獨樹一幟。
他認為學印必須先學書，書法水平的高低，決定篆刻創作的成敗，對印章的章法，有獨特的建樹，對篆刻理論研究，和書法普及工作都有很大貢獻。有《篆刻學》等著作行世。
44、錢瘦鐵
錢瘦鐵，號厓字叔厓。書畫篆刻成就很高，篆刻尤為特出。治印從漢印入手，初師鄭文焯，俞語霜，後得吳昌碩指點，二十年代曾應日本藝界之邀赴日從事藝術交流。
他的篆刻最顯著的特點是章法自然，很講究氣勢，如信手寫來，奏刀大膽潑辣擅用併筆手法，中外印壇極為推崇他的作品。由於他能得吳昌碩篆刻藝術的精髓而自具風貌，因此與吳昌碩（苦鐵）、王大炘（冰鐵），並稱「海上三鐵」。
45、來楚生
原名來稷勳，晚號安處先生。書畫篆刻俱精，篆隸草書冠絕一時。篆刻取法吳熙載、吳昌碩、齊白石三家直追秦漢。
他認為印家的成功是七分篆（章法）三分刻，所以他的章法拙中寓巧，匠心獨具，刀法強調「穩、準、狠」三字，在衝刀、切刀外兼用各種輔助手段，作品老辣穩健，以漢畫象磚入印，表現新的生活內容，亦天趣橫生，近代可以說是無出其右，為吳昌碩之後有數的藝壇大家之一。
46、羅福頤
羅福頤，字子期，為我國現代著名的古文字學家，金石學家。自幼繼承家學，學識淵博。十七歲摹古印成譜，考古學家王國維見之贊其能傳達古印精神的微妙之處而毫無遺憾。
治印師法漢鑄印謹嚴一路，深得漢人神味，仿古朱文小璽也極精採。曾任故宮博物院研究員，兼任國家文物局諮議委員、中國古文字學理事等職，對西夏文字，西夏歷史古璽印和璽印文字等有精深研究，著作多達二百餘種。