傳媒內參導讀：4月推出《兇案現場》的奇樹有魚牢牢抓住了今年影視市場短劇集的熱度，在董冠傑看來，要從尊重與滿足用戶需求出發，堅持做精品內容才不會被市場拋棄。
來源：傳媒內參-主編溫靜
文/JY
從年初網絡短劇《唐人街探案》與電影版形成聯動，到近期《我是餘歡水》《兇案現場》熱播，精品短劇收穫高分與好評之外，也引發業內關於網絡短劇前景的探討。如今各大視頻平臺多部網絡短劇蓄勢待發，幾部作品成功試水後，短劇是否已成為劇集市場下一個風口？
近日，由奇樹有魚推出的刑偵懸疑短劇《兇案現場》引發市場熱議，奇樹有魚創始人、CEO董冠傑接受傳媒內參採訪時表達了他的想法：「2020雖有可能成為精品短劇元年，但在這之前，業內早已經歷了至少兩年的醞釀期，若能往內容精品化這個正確的方向去引導，優秀的作品肯定會層出不窮的」。
奇樹有魚創始人、CEO董冠傑
政策解讀與用戶習慣的探索
網劇發展趨勢依靠什麼成就？
娛樂資源逐漸多樣化，影視劇行業在經歷流量時代後展開一場場激烈的內容戰。如果我們將視野放眼全球，就會發現近年收割大波好評的海外劇集大多是短劇作品：
又虐又暖、略帶黑色幽默的英國短劇《倫敦生活》單集30分鐘每季6集，聚焦女性與婚姻題材的《致命女人》單集45分鐘只有10集，現已續訂第三季的《我的天才女友》單集60分鐘每季8集。
日韓劇方面大多優秀劇集長度都控制在15集左右，趨勢已逐漸走向穩定。今年熱播的《梨泰院Class 》《愛的迫降》都為單集60分鐘左右、共16集的作品，2019年6集完結的日劇《坡道上的家》等也都實現了口碑與熱度的雙贏。
「比較成熟的劇集市場都非常重視用戶的反饋。中國劇集製作公司在這方面還應該進一步深入，儘可能搜集更大樣本用戶的意見，然後把它反饋到下一步的創作中。」從國內市場現狀出發，借鑑國外的成功經驗並尋找可行性方法是董冠傑思考的議題。他透露《兇案現場》第一季後馬上收到用戶的反饋，很快就會開第二季且會做得更好，再快速得到反饋後與用戶互動，這一過程會形成良好的閉環。
今年2月初，廣電總局發布《關於進一步加強電視劇網絡劇創作生產管理有關工作的通知》，提出反對劇集內容「注水」，要求規範集數長度，提倡作品不超過40集，鼓勵30集以內的短劇創作。4月，廣電總局又在《關於組織參加第32屆中國電視劇飛天獎評獎工作的通知》中明確將網劇納入「飛天獎」評選範圍，為國產網劇發展提供進一步政策支持，各大視頻平臺也紛紛開展網絡短劇的戰略布局。今年第一季度國產網劇方面，《我是餘歡水》《龍嶺迷窟》《兇案現場》等作品的成功試水使精品化短劇成為網劇發展趨勢的結論更加明確。
4月推出《兇案現場》的奇樹有魚牢牢抓住了今年影視市場短劇集的熱度，在董冠傑看來，要從尊重與滿足用戶需求出發，堅持做精品內容才不會被市場拋棄。「我們對事物的本質，有自己的一些看法和堅持。堅持內容精品化，這恰恰是跟上了發展的規律。看上去好像是在風口，我認為我們是跟上了用戶的喜好，趕上了內容創作的潮流。」董冠傑說。
誠然，劇作是否優秀不能依據劇集長短單方面評價，然而近年來六七十集的長劇作品在視頻平臺的棄劇率已超過半數，短劇的發展若先拋開內容層面來談，它是政策大方向、市場資本與用戶習慣結合的產物。
摸索故事架構嘗新付費模式
精品化短劇節奏是否有章可循？
優秀的內容應回歸為價值付費的根本規律，如何圍繞觀眾喜愛的內容找到更多變現的方式？隨著精品短劇發展熱度持續走高，未來的終極用戶付費模式再次引發探討。
「用戶對真正精品化的內容是有渴求的，而且有很高的接受度。」 董冠傑向傳媒內參介紹，之所以大膽試水《兇案現場》並先行開展付費模式，一方面源自對劇作內容的信心，另一方面則是依靠支付便捷性、智慧財產權保護越來越好、新一批年輕用戶願意為優質內容付費理念等做出的綜合判斷。
各大平臺方不斷尋求網劇創新發展，短劇熱度持續走高成為行業大趨勢，同時也為製作方擺出了最現實的問題：何種題材適合做短劇？如何走向精品化？
刑偵懸疑短劇《兇案現場》12集一案，通過對「知名主持人暴屍街頭」與「少女失蹤案」等之間的社會聯繫帶領觀眾一步步進行邏輯嚴密的推理分析，在故事架構上設立懸念、剖絲抽繭、合理反轉更趨近於英劇的內容結構和節奏。
「不斷反轉和懸念的營造是打造刑偵題材很重要的一環，用戶才更容易形成自來水，去形成好的口碑。」在採訪中董冠傑也表示，《兇案現場》是社會派推理和本格推理的融合，它通過社會化的推理展開，對本格推理的強懸疑性設計形成了大結構與小結構的互補。
劇中的辦案手法被大量網友評價「接地氣」，手寫記錄案件細節、幾個人盯著篩監控等細節都拉進與觀眾的距離。劇中主角沒有了一般刑偵懸疑劇的光環附加，馮浪、範芸靠自己實力查到很多線索讓故事更加符合現實，推進劇情發展的同時，黑白勢力不斷對抗為故事塑造張力。就像董冠傑所認為的那樣：「現實題材遵循的一個原則就是一定要寫實，讓用戶能夠有代入感，不做太誇張的設計。」他也坦言在《兇案現場》製作中對主角查案的情節設定方面有意做了比較大的約束。
諸如此類的刑偵懸疑題材，所面對的觀眾垂直化程度都比較高。「我們考量的是，《兇案現場》是不是真的抓住了喜歡看刑偵懸疑劇的這一批分眾用戶、分層用戶，他們的滲透率是不是足夠高？」在採訪中董冠傑表達了劇作與觀眾群體之間的衡量思辨，他表示所謂爆款的打造，首先還是基於對目標受眾的選擇，受眾群體若範圍相差較大則對比也會失去意義。
做內容不可走捷徑
國產短劇市場發展道阻且長
短劇結構短小精悍，故事結構緊湊，直接對話「注水長劇」。在短劇吸引越來越多受眾的同時，也引發諸多關於背後這一現象形成原因的思考。一方面電視劇製作成本不斷提高，為了平衡收益必然會因此增加電視劇集數，另一方面原劇作內容撐不起如此長度，便會形成「注水」。
早前為響應有關部門要求，三大平臺聯合發布《倡議書》，對影視行業明星天價片酬、劣跡演員、明星效應過分誇大等亂象提出了整改意見。這一舉措結合今年一系列利好短劇的政策，有效促進了劇作核心回歸為故事創意，在短時間內完成內容精緻、主題精確的人性議題探討，讓創作真正回歸「講故事」層面。因此短劇精品化結合優質內容付費的模式未來必將成為一種新選擇，它能有效促進行業的良性發展，讓市場更多元的同時帶來更多創作新可能，利於觀眾看到更多優質作品。
「因為它的劇情很強，所以用戶的黏性相對更高。」採訪中董冠傑用《兇案現場》來舉例，表達對短劇趨勢看好的見解。此外，短劇拍攝周期短、內容的時效性更強、推進速度快便於產品迭代、可以集中優勢資源促進營銷與口碑發酵等都能促進整體行業的向好發展。
藝術作品背後映照的流行文化藍本與社會現象，是當下流行文化與本國傳統文化結合的產物。作為仍處於探索階段的短劇類型，比較制播模式相對成熟的美國、日本等，我們還有很多問題需要面對與探索。就像董冠傑所認為的那樣：「因為短劇的市場，對中國來講，還處於一個探索的階段。我們除了研究國外成熟的題材之外，因為它還有國情不同，文化背景不同，文化的成分不同，所以我們也正在摸索中。」
作品集數縮短，相對來說會把故事講得更緊湊、更引人入勝，成為作品打造的重要一環。《兇案現場》是在精品化網劇中整體節奏和結構做得很好的案例，且先行一步嘗試付費，既是迎合政策導向也是市場需求。2020開年後的幾部優秀短劇作品為市場打開了局面，奠定了優質的口碑基礎，未來值得期待。