光與影的藝術在二次元的世界中同樣適用。對於攝影師來說,光影的運用就是用光影講述,適應各種環境和人造光源,徵服它們。當我們發現用很多巧妙的辦法拍出現實中無法用肉眼看到的細節和戲劇般的效果的時候,整個過程充滿創作的樂趣,光影就像手中的畫筆,如何利用光影打造出二次元的世界,如同畫師如何利用手裡的畫筆工具畫出令人讚嘆的大作一般,是一件非常讓人興奮的事情。曾經有人對我說過,COSPLAY攝影只是單純的模仿,創意和造型都是原作者的想法,我們只能沿襲照搬,但我認為這只是片面之見。在原作的基礎上,進行場景氛圍和融入角色的還原,最後完成的作品就是創作者們對作品的感悟和理解。你能看到什麼內容,就是我所體會的世界。這也是為什麼那麼多人在COSPLAY和COSPLAY攝影中得到樂趣,他們樂此不疲,勇於嘗試各種新玩意兒,向眾人展示自己的二次元世界。光影是攝影師手中的畫筆。這章我們就來細細討論光影是如何幫助我們完成作品的拍攝。
自然光
大自然的恩賜!變幻的天氣和各種環境光是大自然給我們的最好的禮物。
我拿起相機拍攝COSPLAY有好幾年了,每次到一個新的環境拍照都會感嘆,幸虧有COSER跟著,不然浪費了那麼好的景色。俗話說,月有陰晴圓缺,攝影會遇到的天氣也會是千變萬化,等待契合時機的好天氣也需要運氣。
晴天順光
《Air》神尾觀鈴
CN:hiyosakura
Canon 5D MARK Ⅲ、鏡頭Canon EF16-35mm f/2.8LⅡUSM、焦距16mm、光圈F/3.2s、快門速度1/2500s、ISO100、色溫5600K、普吉島
晴天下的海邊是超棒的拍攝環境,在白色沙灘的天然反光下,完全不用任何拍攝輔助。空氣的通透度相當好。完全沒有燈的壓力,只需在適當的時候用反光板給面部補光。拍攝的時候雖然是攝影師十分討厭的正午,但適當注意背景和陽光的大概朝向,這就夠了。大海藍天就是天然的加分場景,《Air》裡的觀鈴在生病之前是自由、樂觀而且堅強的孩子,想把她拍成自由自在的海邊玩耍少女,所以拍攝時基本可以抓拍,難得有可以抓拍的天氣趕緊多咔嚓一下。
晴天逆光
《Lucky Dog1》Gian、Bernardo、Luchino
CN:Lost、PP、水三
Canon 5D MARK Ⅱ、鏡頭Canon EF 35mm f/1.4L USM、焦距35mm、光圈F/ 1.8、快門速度1/1250s、ISO100、色溫6400K、北京
逆光拍攝所得到的效果與我們肉眼看到的截然不同,從攝影的角度來講,逆光的拍攝更具質感,對COSPLAY的劇情演繹更是有催化作用。這張全逆光的圖是等到夕陽西下,太陽和地平線呈持平的角度拍攝的,勾勒出一幅三人看夕陽的場景。拍攝的時候用反光板適量補光,在取景器裡找準太陽的角度,一般先讓COSER擋住陽光再慢慢移動機位,剛剛露出一點點光最佳,還有隨機出現的天然炫光也會為畫面增添藝術感。
陰天
《蟲師》銀古
CN:黑儀
Canon 5D MARK Ⅲ、鏡頭Canon EF50mm f/1.4、焦距50mm、光圈F/ 1.8、快門速度1/160s、ISO100、色溫4800K、重慶
另外一種與明媚陽光天氣截然不同,不用任何光照輔助拍攝的環境,清晨下雨之後的竹林,這是拍攝蟲師的絕佳時機。銀古遊走在日本的各種山野之地,追尋蟲的足跡,山林、河流,甚至大海都是他涉獵的範疇,與自然為伍,尋找人與蟲共存的平衡點。我們想要的也是動畫和插畫裡人與自然場景融合的感覺。霧是很好的天然屏障,調和了光與影,屏蔽掉BUG,留下朦朧的竹林和人。陰天拍攝的圖片帶有一絲情緒化,或是淡淡的憂傷,或是深沉的遐想,把觀看者的心緒引入圖片中的世界,因此在拍攝時更需要注重拍攝的主題和內容。
在以上介紹的環境光的拍攝中我們發現一個問題,沒有外界輔助的光照,其實只帶上反光板也是很有意思的。但在拍攝的時候我們更需要注意一些問題,環境色不宜太多,就算是拍攝的主題,也要注意一些服裝造型和環境色是否搭調。在畫面上,越簡單越少的色彩,大多數情況下比混雜太多的色彩更為出眾。俗話說,攝影是一種減法藝術,我們要把畫面中過多的東西減掉,不管是構圖還是色彩,讓攝影師想要告訴人們的主題更突出明了。