本文為百家號【嘻嘻哈哈談動漫】獨家發文
很多人覺得成就最高一部作品，非《千與千尋》莫屬，當年宮崎駿先生因這部作品獲得兩個大獎（奧斯卡和柏林金熊獎）才知道這部作品的存在，但不得不說這是一部不曾受非議的一部好作品，從「千尋」這個身上的品質來說，這很讓人敬佩，可以說是「平凡女孩有她的不平凡之處」，所以我們把這部作品標為宮老的動畫成就最高的一部。
一，畫風的細膩
宮崎駿先生作畫能力一直都受到動畫界各大師的青睞，每一幀每一個畫面都描繪的很到位，都能讓裡面的每一個角色栩栩如生，線條的一個柔和度，每個角色的表情都刻畫的特別的生動。比如「千尋」成長經過的每一個表情變化；她父母面對食物所表現出的貪婪無比的模樣；「湯婆婆」對兒子的溺愛的細節等等，這些每一處都描繪的很到位，這是宮老先生對畫風方面的處理。
二，音樂配合的恰到好處
背景音樂是由日本久石讓音樂大師根據每一片段每一個畫面而創作的，久石讓大師是為《天空之城》創作背景音樂之後紅遍整個亞洲，對於他的音樂我只想說一句「他就是為了創作音樂而生，尤其是純音樂」，真的太多太多好的話語可以形容他了。每一個情節裡配上他的音樂，讓人能產生一種共鳴，與此同時，每段的時長的速度都是與被感染內心的變化同步的，這不是誰都能做的如此完美的。
三，人物形象刻畫鮮明
首先是「千尋」父母，這是給女主人公設立的一道通往成長道路的難題，貪吃變豬的時候那副醜陋的面孔與原本好看的人物面孔形成了一個鮮明的對比；再而是湯婆婆對兒子的溺愛程度與「千尋」與她父母本身也形成了一個鮮明的對比；白龍是一個暗線，引導女主人公成為一個勇敢、善良的一個人物形象；無臉人也是和她一樣是一個內心孤獨的人，從它身上能看到自己的身影，這裡刻畫的很真實、很細膩。無臉人在迷失自我變成了貪婪無比，身體變得醜陋不堪，就與前面「千尋」父母貪吃變豬是一個形態，側面反映出是一個社會的糜爛現象，被生活逼得無路可走最後迷失了方向。這些都是很好的一些社會的常態的例子，刻畫的很好。
四，千尋的個人形象塑造
「千尋」這個人物的本身，原本一個無知、稚嫩、膽小的小女孩來到了一個虛幻的世界，經歷了一系列永生難忘、重重困難的事情，而變得強大、勇往直前，這也是小女孩的一個成長過程。類似於童話故事改編的《愛麗絲的夢遊仙境》一樣，少女進入一個夢一樣的世界，獲得了勇氣，做了本不敢做的事情，戰勝了困難再回到了原來的世界，也找回了自我。「千尋」一直到後來找回了自己，慶幸自己沒有像爸媽那樣貪念，她還是那個對生活熱愛認真的小女孩。能在這物慾橫流的社會裡不迷失自己，做回最初的自己，還原自我，這是一個很難做到的一件事，而她做到了。
五，千尋對於父母的態度
在還未去到虛擬世界的時候，「千尋」對於父母是不喜歡甚至是到了恨的一種程度，但在父母貪吃變豬之後，她還是沒有拋下他們，選擇了勞動去換取機會去拯救他們。在還沒離開父母之前，孩子對於父母會有很多很多的不滿與怨言；但在離開父母以後，孩子會慢慢的把恨和哀怨都慢慢地轉化為一種思念一種對父母的愛，這也證實了「血濃於水」的事實。所以無論多艱辛多勞累，她還是會堅信能夠把父母拯救回來，不論他們是何種形態，她都願意去包容與諒解。
這部作品的寓意很好，出發點很好，很值得大眾去觀賞。目前從2001年到至今都是好評無數，沒有出現抨擊或是批評的聲音，這也是對於宮老先生的一種動畫長片作品的一種肯定，所以我還是選擇了這部作品作為他在動畫成就中最高的一部。不同意可以點右上角叉叉慢走不送哦。