《以為是老大》劇照。
這個春天，四川方言動靜不小。
3月24日，德陽一家民間劇社將老舍先生的經典話劇《茶館》改編成川話版，在德陽連演兩場，場面火爆。4月初，中華方言歌曲大賽登陸成都，招募最具特色的方言歌曲。4月28日，第一部四川方言網絡大電影《以為是老大》獨家登陸愛奇藝，引發網友關注。
幾十年前，四川方言電影《抓壯丁》曾經火爆全國。近些年，四川方言版《貓和老鼠》、方言歌曲《謝謝你的愛》等屢屢引爆網絡狂歡。然而，由於版權糾紛、低俗粗話頻現等原因，在登臺亮相過程中，方言創作幾經波折。
這一次，四川方言再度登臺，從區域性舞臺到全國平臺，方言創作有了更多可能性。
川話演電影接地氣又好耍
□本報記者 常雄飛
李伯清在《以為是老大》成都首映發布會現場贈送題字。
四川方言網絡大電影《以為是老大》4月28日獨家登陸愛奇藝。作為第一部四川方言大電影，該片上線後就引來熱議：網友觀眾覺得，影片接地氣又好耍;業內人士則覺得，這算是方言大電影的一次嘗試，如果效果好，可能會吹起一股新的「西南風」。
該片的這種嘗試，其實源於導演王光利對故鄉的情懷和依戀，眾多巴蜀笑星的加盟也給方言臺詞帶來了活力。方言電影到底怎麼拍?是試水還是創新?
馮家妹出演《以為是老大》。
少見
全片都用四川方言
其實在國內，用方言的電影不少，但近幾年真正能主要用四川方言的幾乎沒有。王光利在籌備《以為是老大》的時候，就希望全片都能用四川方言來演繹，於是他的4位編劇中有來自綿陽的，或者祖籍四川的。當確定廖健、閔天浩、胖姐等本土笑星來主演之後，王光利就把給劇本潤色的任務交給了他們。《以為是老大》講述的是一個經歷10年牢獄生活的江湖老大高山眼，在出獄後面對世事變遷和一連串啼笑皆非的圈套的故事。「劇本已經很豐滿了，我們只修改了一些臺詞。」胖姐告訴記者，四川方言很有特色，有時候很短一句話就能表達很複雜的情緒，有時候要用很多詞來表達一個簡單的東西。
每次拍攝前一兩天，幾位主演都會一句一句對臺詞，確定什麼地方加什麼特色方言。廖健說，劇本中出現的「幹啥子」，感覺已經很方言了。但在不同的前後語境中，大家又改成了「弄啥子」「整啥子」「搞啥子」……
片中各種大場面，走心的戲份也讓人記憶深刻。該片突出的是兄弟夥的情意，有一場戲廖健和閔天浩在天台吵架、喝酒，兩位演員就用充滿喜感的四川話「硬碰硬」地演出了四川男人的血性和情意。「那場戲拍得有點撕心裂肺，拍攝完之後，我看旁邊好多工作人員都感動得哭了。」胖姐說。
「其實，導演要求大家不用刻意去搞笑，因為劇本已經賦予電影搞笑元素了，所有的喜劇包袱都在裡面。」廖健說，相信觀眾看了之後，會對巴蜀笑星有個全新的認識。「前輩們拍攝的《抓壯丁》《傻兒師長》和《山城棒棒軍》在全國好火嘛，希望新的巴蜀笑星能像前輩那樣受歡迎。」
宏願
欲刮電影市場「西南風」
當王光利看了廖無墨的小說《以為是老大》之後，立刻就有了拍成電影的衝動。在原著中，故事囊括了犯罪、懸疑、喜劇等多種元素，王光利覺得故事中的兄弟情誼，各種搞笑的巧合事件如果能放到四川來，引入方言，將會非常接地氣。
「想拍方言已經不是一天兩天了，而是10年。」王光利是眉山人，北漂多年，和賈樟柯、王小帥一樣被稱為中國第六代導演。10年前，王光利在成都拍攝了一部非常有四川特色的商業電影《血戰到底》，該片充滿著濃厚的四川特色，卻沒怎麼啟用四川演員。「當年的電影市場並沒有現在繁榮和成熟，投資方也和我商量了很久，我當時也沒有自信，就用了香港演員來演四川人。雖然效果依然很好，但在我心裡留下了一點遺憾。我一定要用四川演員，說著四川方言來演四川的故事。」
王光利籌拍方言電影，最支持他的人居然是香港導演王晶。一個說廣東話，一個說四川話，差異不小的兩個人，怎麼能走到一起?原來，當年王晶看過《血戰到底》之後覺得還不錯，便和王光利做了很多交流，兩人便成為好朋友。後來王晶在香港籌拍警匪片《臥虎》，也找到王光利當導演。王光利覺得，王晶對電影市場的嗅覺非常敏銳，「他聽說我想拍方言電影之後，就說『這個可以弄一下』。」
專注港式喜劇幾十年的王晶深知地域特色對於電影的重要性，他表示，「四川方言、四川美景、四川美食都很值得去挖掘和推廣。《以為是老大》讓我很看好四川電影這片藍海。我們選擇這個題材，就是想在電影市場颳起一股強大的『西南風』，這股風會隨著『電影川軍』的發展壯大越刮越猛。」
子在話劇社的《茶館》劇照。
川話演《茶館》，什麼味兒?
□本報記者 張良娟
「到現在，還有很多人問我們《茶館》啥時候再演。沒想到，我們第一次嘗試反響這麼好!」儘管首演已經過去1個多月，在子在話劇社理事會會長王智紅的朋友圈裡，他們用川話演出的《茶館(第二幕)》仍然泛著漣漪。
子在話劇社是德陽一家年齡不到1歲的話劇社團，由一群話劇愛好者自發組成。3月23日、24日，該劇社的第一部作品《茶館(第二幕)》在德陽演藝中心連演兩場。30元一張的票價，吸引了眾多觀眾。而四川話的臺詞，也讓現場觀眾感受到濃鬱的川味。
劇情不變，「什麼」變「啥子」
從1958年由北京人民藝術劇院首演至今，老舍創作的話劇《茶館》已經58歲了。它不僅是中國最具代表性的話劇，也是北京人藝演出場次最多的劇目。通過老字號茶館裕泰的興衰起伏，描寫了20世紀前50年中國的三個典型時代。劇中對老北京風俗的展現，以及充滿京味兒的臺詞，也讓《茶館》被稱為京味話劇的代表。
用川話演《茶館》是什麼味道?「今天打，明天打，打啥子哦?」這是裕泰老闆王利發用四川話在抱怨。在北京人藝演出的話劇《茶館》中，王利發的臺詞是：「今天打，明天打，老打，打他媽的什麼呢?」「現在哪個瞧不起哪個哦?都是在街面上混的人，不要說瞧不起哪個。我說的是老實話哦!」在演出現場，王利發用四川話對唐鐵嘴說。而在原版中，王利發的原話是：「沒有的事!都是久在街面上混的人，誰能看不起誰呢?這是知心話吧?」
記者發現，在45分鐘的表演中，劇情不變，但是演員的臺詞多少都有些變動，加入了「啥子」等四川方言。「最開始的時候，我們還寫了一個川話版的《茶館》臺本。」子在話劇社理事曹藝透露，由於導演反對，最終每個演員都是先吃透了原版劇本，根據自己對角色的理解，將臺詞改成了符合自己語言習慣的四川話。「背臺詞是最困難的。《茶館》的臺詞帶著北京話的語言習慣，所以在排練的時候，我們還是經過了一個調整、適應的過程。」扮演王利發的盧仁成是德陽當地一家酒店的副總，他說自己和其他演員們不斷觀看各種版本的《茶館》視頻，尤其是北京人藝版的《茶館》，慢慢去理解劇情、熟悉臺詞。
眾籌投排，民間劇社挑戰經典
和盧仁成一起登臺演出的，有退休職工、咖啡館老闆、工程師、牙醫、軍人，有靠裱畫為生的手藝人，也有超市售貨員……他們的年齡橫跨「50後」到「90後」。這樣一個非專業的劇社，為啥第一部戲就挑戰經典的《茶館》?
「《茶館》是一個群角戲，大家都可以上臺演。」川話版《茶館》的策劃人王智紅直言，這對他們是一個考驗，「一般很少有話劇社敢挑戰《茶館》，可能我們是初生牛犢不怕虎吧，想著盡力演好自己就好了。」
劇社成員每人出資1000元，眾籌投排《茶館》。因為都是非專業演員，不少演員普通話不標準。最後大伙兒一商議，乾脆揚長避短，用四川話演。劇組還專門請來播音員擔任臺詞導演，輔導演員們把握臺詞的節奏、語氣。
經過近4個月的排練，川味《茶館》最終登上舞臺。「很多觀眾都說，沒想到用川話演《茶館》效果還不錯。」曹藝說，也有觀眾嫌川味兒還不夠濃，認為「語言還不夠本土化和生活化」。
雖然演出已經過去1個多月，但詢問下一場演出時間的人絡繹不絕，話劇社也收到很多邀請。「高一的語文課本裡就選錄了《茶館》的第二幕，所以有學校聯繫我們，希望能夠進學校演出。」曹藝說。
也有觀眾提議，希望劇社能夠排出完整的《茶館》。曹藝透露，目前劇社還沒有排練完整版《茶館》的計劃，不過，現在正在眾籌另一部方言話劇《抓壯丁》，「準備將曾經火爆全國的四川方言電影《抓壯丁》搬上話劇舞臺。
「《抓壯丁》主要是自貢方言，我們可能會進行一些修改，改成成都、德陽的方言。」曹藝表示，除了向經典致敬，劇社還將選取更多本土文化元素符號進行原創話劇創作和演出。
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那些年，四川方言靠什麼火爆全國?
1963年，以話劇《抓壯丁》為藍本，八一電影製片廠拍攝了我國首部四川方言喜劇電影《抓壯丁》，詼諧幽默而又爽利潑辣的四川方言，受到全國觀眾的喜愛。
1992年，四川方言電視劇《傻兒師長》講述了被稱為「範哈兒」的川軍師長範紹增的傳奇，讓巴蜀笑星劉德一為全國人民所熟知。
2004年，四川方言版《貓和老鼠》VCD一經推出，就火爆街頭巷尾。VCD被搶購斷貨，還引爆網絡。
2006年，由寧浩執導，黃渤、郭濤、徐錚、王迅等主演的《瘋狂的石頭》上映。全劇以重慶方言為主，獲得多個電影大獎，還帶動一批方言電影的上映與拍攝。
2014年，第二期《中國好歌曲》比賽中，謝帝以一首四川方言RAP《明天不上班》引爆微博話題，該歌曲也被稱為「年度放假神曲」。