深秋時節，西風韻染了山林裡的植物，凋落的黃葉雖然令人感到一絲悲涼，但也給秋天添彩增色。南宋詩人楊萬裡就喜歡秋天，秋氣堪悲未必然，輕寒正是可人天，表達出老楊的曠達胸襟。
可是有時秋雨綿綿、寒風陣陣，又帶來幾點愁緒；流水汩汩、歲月匆匆，更觸摸著內心的憂傷。唐代一位詩人就曾觸景生情，表達自己的複雜情緒。下面介紹的是白居易秋日詠懷，這首五律開篇就比喻生動，尾聯更是妙語雙關。
秋思
唐代：白居易
夕照紅於燒，晴空碧勝藍。
獸形雲不一，弓勢月初三。
雁思來天北，砧愁滿水南。
蕭條秋氣味，未老已深諳。
這首詩作於唐代太和六年秋天，當時詩人已經60歲，還在擔任河南尹。這一年他的好友元稹去世，白居易為其撰寫了墓志銘，並將元家給的潤筆費，全部布施於洛陽香山寺。
元稹曾是樂天幾十年的老朋友，如今先於樂天而去，詩人悲痛交加，加上自己身體也逐漸衰弱，於是心情也非常惆悵。時值寒秋，他更加感慨秋意蕭瑟，於是詩人秋日詠懷，寫下了這首詩。
詩的大意是：夕陽西下，如火的晚霞絢爛奪目。萬裡晴空中碧藍如洗，澄淨明澈。雲的形狀變化萬千，就像一隻野獸在時而奔跑、時而蹲伏。而那初三的月牙，也猶如細細的彎弓。
鴻雁南飛，婦女們思念戍邊的親人，砧杵之聲更令人生愁。秋意如此蕭瑟，詩人卻覺得已經非常熟悉。
白居易非常善於寫景，不僅細膩生動，而且色彩鮮明。比如他的《暮江吟》中的名句，一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。
作者寫的是秋日黃昏與夜晚的江天景色，在吟唱之中，寄寓了對美好景物的審美感情。一道殘陽，是一條粗重的斜線描出，江面兩半顏色不同，是兩條橫線畫出了它們的分界。
這首詩雖然沒有《暮江吟》那麼膾炙人口，但前兩句也是非常出色，夕照紅於燒，晴空碧勝藍。詩人採用比喻手法，充分地描繪了秋日晚霞的燦爛，也極寫出天空的潔淨。
三、四兩句也很精彩，詩人用「獸、弓」形容「雲、月」，不僅非常貼切生動，而且讓秋景顯得更加形象逼真。如此迷人的秋景，讓樂天暫時忘記了憂愁和煩惱，心情也少許舒暢。
可是頸聯又發生了轉折，也使詩人的心緒又有些不寧。「雁思、砧愁」，採用擬人手法，作者只是隨手拈來，卻盡顯其深厚的詩歌功底和文學才華。作者綜合運用視覺和聽覺感官，表達了秋思的意象，也讓遊子產生思鄉之情。
這思親之情仿佛來自北方的天空，那千愁萬緒也似乎溢滿了南方的水面。讀者甚至可以想像出，時近年關，那些遠方戍邊的將士也一定在望月懷遠，心中牽掛著故鄉和親人。
最後詩人用「秋氣味」，描寫遊子的懷鄉思歸之情，以及人生未老、卻前途蕭條的傷感之情。「蕭條」二字，也是妙語雙關，表達了對大自然以及人生的雙重慨嘆。
讀完全詩，讀者一定不自覺地又想起樂天的詩句，「可憐九月初三夜，露似真 珠月似弓。」兩相對比，詩人的心境完全不同，可見景語就是情語。
白居易的這首詩充分運用了比喻的修辭手法，無論是形容夕陽，還是描繪雲月，都十分形象，給人—種絢爛多姿、清新曠遠的感覺。
同時作者因為老友去世，心情沉痛，他看見雁飛、聽到砧聲，便觸景生情，既想念家鄉，也悲憫起戍邊的將士、和那些守望已久的閨婦。於是詩人感到，即使秋爽景明，依然滿溢蕭條肅殺之氣。