2019年末,國際知名藝術類雜誌《ARTnews》公布了 2019年度「全球頂級收藏家 TOP200」名單,亞洲地區藏家佔了榜單17%的名額,其中中國地區藏家16人,亞洲其他地區18人。《藝術市場通訊》將分上(中國)、下(亞洲其他地區)兩篇為大家介紹這些藏家的收藏,以及他們的主要藝術貢獻。
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翁瑋光
HARYANTO ADIKOESOEMO
印尼雅加達
所處行業:能源、物流及房地產
收藏類型:亞洲和西方的現當代藝術
翁瑋光(Haryanto Adikoesoemo)任印尼最大的化工和能源分銷公司AKR總裁,也從事土地開發以及豪宅開發等。
大約20年前起,翁瑋光便開始活躍於印尼乃至全球藝術界。他的收藏涉獵非常廣泛,至今已擁有大約800件作品。其中包括傑夫·昆斯(Jeff Koons)、安迪·沃霍爾(Andy Warhol)、馬克·羅斯科(Mark Rothko)和格哈德·裡克特(Gerhard Richter)等一流藝術家的作品。
他在關注西方現代藝術大師的同時,也在極力扶持印尼本土藝術家,如深受本土喜愛的印尼藝術家Affandi、Srihadi Soedarsono、FX Harsono和Entang Wiharso,他們的作品可能佔據翁瑋光全部藏品的一半之多。
除收藏之外,翁瑋光還是華盛頓赫希鴻博物館及雕塑公園董事會成員。2017年,由翁瑋光出資興建的印尼首家聚焦國際視野的現當代藝術博物館「努桑塔拉現當代藝術博物館」(簡稱Museum MACAN)落成。其中特別設置了一個集辦公、居住、酒店和零售商店等功能在內的開發項目。據翁瑋光介紹,開發項目的收入將用來運營「努桑塔拉現當代藝術博物館」。
▲Museum MACAN開幕首展展出該館典藏,包含印尼及國際重要現當代藝術作品,圖為現場一景。
鄭維榮
EDMUND CHENG
新加坡
所處行業:投資及房地產開發
收藏類型:當代藝術
鄭維榮(Edmund Cheng)任永泰集團有限公司副主席,豐樹投資私人有限公司及新加坡藝術博物館主席。位於新加坡港灣城(Harbour Front)的「怡豐城」(Vivo City)由豐樹產業開發建設。怡豐城是新加坡本地最具設計美感的商場之一,眾多國際重量級藝術品在怡豐城安家落戶。為配合「新加坡雙年展2006」,由6名國際藝術家製作的13件雕塑品,在怡豐城戶外永久展出,同時也賦予了商場來客多元化的審美體驗。作為豐樹主席的鄭維榮表示,這些藝術品只是怡豐城建立永久藝術收藏的一個起點。「我們希望這些藝術品可以成為地標性景點,不只是怡豐城,而是整個新加坡。」
▲怡豐城雕塑之一:一個13 米超高超瘦的雪人面向海景然而關於鄭維榮先生的個人收藏,他並不願透露詳情。但據《ARTnews》報導,他持有相當數量的當代藝術收藏。
ELIZABETH AND PHILLIP CHUN崔允禎(Elizabeth Chun)及田必立(Phillip Chun)分別任韓國百樂達斯文化基金會及百樂達斯集團的理事長與會長。百樂達斯集團是韓國最具代表性的旅遊領軍企業。2011年,百樂達斯集團會長田必立決定開始促進新興產業,共投資1兆3千億韓幣打造以「藝術+娛樂」為理念的綜合度假村百樂達斯城(Paradise City)。於2014年11月開始動工,耗時3年,於2017年完成第一期。2018年,度假村第二期的專用展覽館百藝閣(Paradise Art Space)也隨之盛大開館。入口處的常設展覽館,可以邂逅傑夫· 昆斯的雕塑《凝視球之法爾內塞赫拉克勒斯》以及達明· 赫斯特的畫作 《氰化亞金》等世界知名藝術家的經典作品。韓國百樂達斯文化基金會(Paradise Culture Foundation)理事長崔允禎表示,「百樂達斯城是泛亞細亞文化和西方文化多種價值融合而成的綜合度假村。雖然傑夫·昆斯、達明·赫斯特、草間彌生等世界級藝術家的作品隨處可見,但在3000餘件展品中,韓國藝術家的作品所佔比例高達90%。能看到擁有韓國力量的年輕藝術家們的作品也是一件很有吸引力的事。」田必立對此也寄予了深厚的期望,「Paradise Art Space是展現韓國特色和世界融合的新亞洲當代及現代藝術中心,這裡將呈現各國相融的當代藝術現狀。」 石川康晴(Yasuharu Ishikawa)擁有亞洲最大型服裝公司CROSS COMPANY,旗下包括earth music & ecology、E hyphen world gallery、Samansa Mos2、YECCA VECCA等多個品牌。而石川康晴也被日本媒體譽為服裝行業的新領頭人。石川康晴從2011年開始藝術收藏,包括皮埃爾·於熱(Pierre Huyghe)、哈龍·米爾扎(Haroon Mirza)、溫·卡瓦拉(On Kawara)和藤原西芒(Simon Fujiwara)等藝術家的作品。▲石川康晴藏品之一:皮埃爾·於熱《Zoodram 4》2019年6月, MoCo酒店收藏於法國落成,這是一個沒有藏品的博物館。相反,它是一個「屬於博物館的博物館」,它輪流展出來自世界各地的私人和公共藏品。而MoCo的開幕首秀便是石川康晴的藏品展「親密的距離」(Intimate Distance)。Ömer Koç是土耳其最大的企業集團——科奇集團(Koç Holding)的總裁。他是億萬級藏家及藝術贊助人,伊斯坦堡的當代藝術界崛起很大程度依賴於他。1969年,科奇集團創立了Vehbi Koç基金會,參與運營或贊助支持了多家美術館;2007年起,科奇集團為土耳其參加威尼斯雙年展提供部分資金,並承諾贊助至2016年;2016年,由Koç家族投資的Koç當代藝術博物館開放,坐落於伊斯坦堡的貝伊奧盧市中心。▲ ÖMER KOÇ收藏展「The child within me Ömer Koç collection」Ömer Koç的收藏名單包括讓-巴蒂斯·卡爾波(Jean-Baptiste Carpeaux)、基思·卡特(Keith Carter)、巴勃羅·畢卡索(Pablo Picasso)、法比奧·維爾(Fabio Viale)、安迪·沃霍爾(Andy Warhol)、貝德維爾·威廉士(Bedwyr Williams)、歐文·沃姆(Erwin Wurm)等跨越不同時代、不同流派的藝術家。前澤友作(Yusaku Maezawa)是日本電商公司Start Today的創始人,其公司旗下的電商平臺Zozotown是日本最大的潮牌服飾電商網站。前澤友作在拍賣場上以驚人的消費能力而聞名。在2016年的兩天時間裡,他接連在佳士得和蘇富比上以9800萬美元的總價買下了7件作品,包括布魯斯·瑙曼(Bruce Nauman)的《美食戰爭》、傑夫•昆斯(Jeff Koons)的《龍蝦》和亞歷山大•考爾德(Alexander Calder)的《蘇梅克17》等;2017年5月,他又在蘇富比以1.1億美元拍下一幅巨大的巴斯奎特(Basquiat)畫作,刷新了該藝術家的最高拍賣紀錄。2018年9月,火箭公司SpaceX宣布,前澤友作將成為首個乘坐其BFR系統繞月飛行的私人付費乘客,時間暫定在2023年。對於此次太空旅行,前澤友作還創建了一個名為「Dear Moon」的項目,計劃邀請6到8位來自世界各地的藝術家和他一起飛向月球,並將在返回地球後基於這次非凡體驗開展藝術創作。希夫·納達爾(Shiv Nadar)是印度億萬富翁、實業家和慈善家。他是全球信息技術服務公司HCL和Shiv Nadar基金會的創始人和主席。希夫·納達爾在上世紀70年代中期創立了HCL,通過不斷改變公司的業務重心,將這家信息技術硬體公司轉型為一家頂級信息技術企業。該公司目前已在31個國家設有辦公室,向各行各業提供服務,這些行業包括航空航天與國防,能源與公用事業,獨立軟體供應商等等。其妻克蘭·納達爾(Kiran Nadar)樂忠於藝術收藏,藏品已達6000餘件。2010年,夫婦二人共同建立了印度首家私人博物館——克蘭·納達美術館,致力於推動東南亞藝術家的發展。該美術館舉辦了如今被視為印度現代藝術的重要人物納斯林•默哈姆迪(Nasreen Mohamedi)的首次回顧展。2019年,英國建築師大衛-阿賈伊(David Adjaye)贏得了新德裡「基蘭-納達爾藝術博物館和基蘭納達爾文化中心」(Kiran Nadar Museum of Art & Kiran Nadar Cultural Centre)建築設計比賽的冠軍,這意味著不久的將來該館將有一個更加完善和寬闊的展示空間來分享夫婦二人的世界級藝術收藏。目前,博物館的藏品中有兩件印度藝術家有史以來在拍賣會上賣出的最高價作品:H. Raza的《Saurashtra》,2010年以239萬英鎊購入;F. N. Souza的《誕生》,2015年以409萬美元購得。並且,克蘭·納達還經常現身於拍賣行和藝博會的現場,持續在為美術館擴充藏品。▲希夫·納達爾、克蘭·納達夫婦藏品之一:H.Raza《Saurashtra》大林剛郎(Takeo Obayashi)是大林建設集團的董事長。這家由其祖父於1892年創建的大林建設集團是日本最大的綜合承包商之一,其主營業務是鐵路建設以及其它大型公共建設工程。大林家族早期就累積了不少數量的現代藝術作品,而大林剛郎更偏好收藏極具活力的當代藝術。其在藝術界最被人稱道的是於2010年完工由安藤忠雄設計的藝術收藏館——「遊庵會所(Yu-Un Guest House)」。在旅館中,藏有丹尼爾·布倫(Daniel Buren)、翠西·艾敏(Tracey Emin)、麥克·凱利(Mike Kelley)、草間彌生(Yayoi Kusama)及馬克・奎恩(Marc Quinn)等國際藝術家的作品;更有奧拉維爾·埃利亞松(Olafur Eliasson)、李咄(Lee Bul)、加布裡埃爾·奧羅斯科(Gabriel Orozco)和吉岡德仁(Tokujin Yoshioka)等人的現場裝置作品。此外,遊庵會所的地下室畫廊每年還會舉辦藝術展覽。▲大林剛郎的藝術收藏館:遊庵會所(Yu-Un Guest House)
大林剛郎收藏之初僅是為裝飾公司辦公室,但在這過程中讓他找到了樂趣,與藝術家的對話尤其令他振奮。他也非常關注日本年輕藝術家的作品,並希望通過自己的收藏來讓更多人去了解年輕的藝術家群體。佩齊·奧薩沙努格拉(Petch Osathanugrah)是泰國銷量第一的能量飲料M-150的銷售公司Osotspa的CEO。他成功的將這家泰國歷史最悠久的企業之一從家族製藥公司轉變成現代化的消費品跨國公司。他是一個從不會局限自己,嘗試多方面發展的人——曾是登上音樂流行榜的搖滾歌手;偶爾擔任電影演員和廣告業高管,是曼谷現場音樂圈子的常客;出任曼谷大學校長;他也是泰國唯一上榜的藝術品藏家。佩齊·奧薩沙努格拉的藏品不下五六百件,據他自己估計這些藏品的價值已達8000萬美元。他的藏品遍布全球,有泰國藝術家蒙天·波瑪(Montien Boonma)的作品;也有歐美藝術大師,如巴勃羅·畢卡索(Pablo Picasso)、大衛·薩利(David Salle)和達明·赫斯特(Damien Hirst)等藝術家的作品。▲佩齊·奧薩沙努格拉藏品之一:達明·赫斯特《一千年》
不僅如此,他還在計劃建造一家美術館——DIB曼谷當代藝術博物館(Dib Bangkok Museum of Contemporary Art),用以展示自己的藏品,選址在曼谷市內蜿蜒的湄南河附近,將於2022年向公眾開放。屆時將成為泰國最大的藝術空間之一。佩齊·奧薩沙努格拉表示,該博物館的建成在一定程度上是為了糾正泰國當代藝術在國際上代表性不足的問題。蘇丹·蘇德·卡塞米(Sultan Sooud Al-Qassemi)是阿聯阿拉伯事務的評論員。他以在Twitter上發表有關中東政治和藝術的評論而著名。其財富來源主要依託於家族財富繼承和創業。
位於阿聯的巴爾吉耶藝術基金會(Barjeel Art Foundation)由他所創辦,擁有大約1200件現當代作品,是當今最大也是最重要的阿拉伯現當代藝術收藏機構之一。藏品包括馬哈茂德·薩布裡(Mahmoud Sabri)的《英雄》、馬旺(Marwan)的《無題》和哈米德·埃維斯(Hamed Ewais)的《生活的加爾迪恩》等。巴爾吉耶藝術基金會還在不斷舉辦各類展覽讓全世界了解中東藝術的重要性。2015年,倫敦白教堂畫廊以年代為線索,將巴爾吉耶藝術基金會收藏的阿拉伯地區藝術藏品進行系統展示,該系列展覽也被認為是英國截至目前最為全面的阿拉伯現當代藝術展。來自阿爾及利亞、埃及、伊拉克、黎巴嫩、巴勒斯坦等地的60多位藝術家的100餘件藝術作品將向人們講述從現代到當代的阿拉伯藝術的發展與變遷。▲巴爾吉耶藝術基金會藏品之一:卡齊姆·海德(Kadhim Hayder)《Fatigued Ten Horses Converse with Nothing (The Martyrs Epic)》拉吉布·薩姆達尼(Rajeeb Samdani)和納迪亞·薩姆達尼(Nadia Samdani)夫婦是來自孟加拉國的年輕投資者,同時也是當地傑出的藝術推手和藏家。他們於2011年創立了薩姆達尼藝術基金會,用於管理2000多件來自孟加拉國、印度和巴基斯坦的當代藝術收藏。這些藏品中,女藝術家的畫作居多。這都得益於妻子納迪亞的眼光獨到,她所購買的畫作具有很高的原創性。▲SAMDANI藝術基金會收藏:從左至右為穆罕默德‧克比亞《無題》;艾未未《童話- 1001把椅子》;諾維娜·艾哈邁德《站姿》;阿麗莎·柯維德《HYPOTHETISCHES GEBILDE》
而丈夫拉吉布·薩姆達尼則是英國泰特美術館南亞收購委員會的聯合主席和創始成員。夫婦還共同創辦了達卡藝術峰會——這個每兩年舉辦一次的盛會,聚集了來自世界各地的策展人、藝術家,以及其他領域的藝術專業人士。在藝術圈具有良好口碑。現在,對於夫婦二人更重要的事,是籌備孟加拉國首個當代藝術機構「斯裡哈塔-塞姆達尼藝術中心及雕塑公園」(Srihatta-Samdani Art Centreand Sculpture Park)的落成,計劃會於2021年開幕。佐藤辰美是Daiwa Press Viewing Room的創立者。這間1953年始建於東京的出版與展覽機構,起初由一家汽車散熱製造廠改造而來,後來搬到了現在所在的廣島市。數十年來,佐藤辰美和他的Daiwa Press Viewing Room致力於藝術書籍出版;如今已出版了40本,包括日本傳奇紀錄片攝影師森山大道(Daido Moriyama)的全部作品,以及高松次郎(Takamatsu Jiro)的全部素描集。此外,Daiwa Press Viewing Room還會定期為國際及本土當代藝術家舉辦展覽,其中最著名的包括英國當代藝術家瑞安·甘德(Ryan Gander)的展覽,以及頗具影響力的圖形設計師中島秀樹(Hideki Nakajima)的回顧展。1980年以後,佐藤辰美開始熱衷於收藏藝術品,其收藏體系從古董到當代藝術,既包含本土藝術家,又不乏國際藝術家作品。鄭興來(Alexander Tedja)是雅加達綜合商業和零售綜合體Gandaria City的董事長,也是印尼50大富豪之一。同時還是東南亞最大的當代藝術博覽會——雅加達藝術博覽會的主要合作夥伴。從工作到生活,藝術圍繞著鄭興來。他對藝術的熱情源於他在電影行業和房地產開發領域的工作經歷。鄭興來認為,在電影中,藝術可以轉化為角色、攝影、動畫、化妝、髮型以及音樂;同樣,在房地產開發方面,他受到了建築和室內設計的啟發。這種參與影響並鼓勵他從20世紀80年代末開始收集藝術品。鄭興來非常關注與重視東南亞本土藝術家的發展,收藏了包括Hendra Gunawan)、Affandi、李曼峰、S. Sudjono、Sudjana Kerton、Ahmad Sadali、Srihadi Soedarsono和Sunaryo等人的作品。在下一代年輕藝術家方面,Handiwirman Saputra、Eko Nugroho、Samsul Arifin、Arin Sunaryo等均在其藏品名單裡。除了關注本土藝術,鄭興來還收藏了來自美國、日本、英國、中國、韓國、菲律賓和越南等地的藝術家作品。
SHEIKH HAMAD BIN JASSIM BIN JABER AL THANI謝赫·哈馬德·本·賈西姆·本·賈比爾·阿勒薩尼(Sheikh Hamad Bin Jassim Bin Jabr Al-Thani)曾任卡達首相。他也是近20年來全球藝術市場中的重要藏家之一。然而人們對其個人收藏知之甚少,但作為一個整體,他的家族擁有大量的伊斯蘭、羅馬及埃及藝術和古董收藏品。據報導,在過去20年裡,他們花費了超過10億美元購買西方繪畫和雕塑作品。有傳言稱,於2015年佳士得上以1.794億美元拍的畢卡索名作《阿爾及爾的女人》的神秘買家就是謝赫·哈馬德·本·賈西姆·本·賈比爾·阿勒薩尼。▲畢卡索《阿爾及爾的女人》,疑似謝赫·哈馬德·本·賈西姆·本·賈比爾·阿勒薩尼買下
謝赫·阿爾·瑪雅沙·本·哈馬德·本·哈利法·阿勒薩尼SHEIKHA AL MAYASSA BINT HAMAD BIN KHALIFA AL THANI謝赫·阿爾·瑪雅沙·本·哈馬德·本·哈利法·阿勒薩尼(Sheikha al-Mayassa Bint Hamad Bin Khalifa al-Thani)是卡達新任酋長的妹妹,也是卡達博物館管理局的主席,該機構擁有世界最大的收藏品購買預算。她曾是多件拍賣紀錄的背後主導者。2007年,羅斯科的《白色中心》超7000萬美元成交,成為羅斯科作品的最高拍賣價格;2007年6月,達明·赫斯特的《搖籃曲之春》以1900萬美元的價格,創下當時在世當代藝術家的拍賣紀錄;2011年,塞尚的作品《玩牌者》成交價達到了2.5億美元,創下當時單幅畫的最高成交價,並且是這位藝術家過去最高成交價的四倍。據估算,其每年在藝術品上的購買預算大約10億美元。主要集中在購買西方現當代藝術上。她認為,對有抱負的年輕卡達藝術家來說,了解發生在藝術界前沿的事情很重要。瑪雅沙公主在將「卡達王室」塑造成當今世界最大現當代藝術品買家的同時,也正將卡達這個國家打造成一座冉冉升起的多元文化國際中心。除了已建成的伊斯蘭藝術博物館和阿拉伯現代美術館,還有為2022年舉辦世界盃而建的體育和奧林匹克博物館等將近20座博物館的宏偉的計劃,其中最龐大的當屬卡達國家博物館。曹興誠(Robert Tsao),生於中國臺灣,後入新加坡籍,是臺灣第二大半導體企業、世界第二大晶圓代工廠聯華電子股份有限公司的前董事長。曹興誠熱衷藝術品收藏,在海內外收藏界頗負盛名。在他家裡,從史前青銅器到唐三彩,從北齊時的石佛像到當代中外藝術品,包羅萬象。2019年,於香港蘇富比秋拍中以2.07億港幣拍出的乾隆料胎包袱瓶,正是其收藏。對於收藏的初衷,曹興誠表示,「回想起來,我之所以收藏,大概是為了鑑賞。我是學理工科的,對研究格外有興趣。收藏只是手段,習得鑑賞能力才是目的……」他補充道,「其實對於藝術品來說,最高境界是只鑑賞不收藏。可惜我還做不到,如果不收藏,恐怕就不會用功研究藝術品背後的美學意義了。」▲曹興誠藏品之一:清乾隆料胎黃地畫琺瑯鳳舞牡丹包袱瓶,以2.07億港幣拍出。
黃祖耀(Wee Cho Yaw)是新加坡大華銀行集團的前董事長、新加坡工商聯合總會會長。他是繼郭芳楓、李成偉之後的新加坡華裔金融界富豪。黃祖耀的以收藏新加坡藝術家作品為主,也不乏國外大家之作。在他的辦公樓中掛有中國國畫大師齊白石、潘天壽等人的傳世之作。據說,他的書畫藏品已有1100多幅,堪稱新加坡企業家藝術收藏之冠。此外,自1973年起大華銀行便開始收集本地和亞太地區的藝術家作品;1982年起舉辦年度繪畫大賽,挖掘培養了一大批東南亞藝術家,是眾多支持藝術發展的銀行中頗具代表性的一家。到現在,大華銀行已擁有超過1500件繪畫和雕塑收藏。這些作品都陳列在集團總部和全球超過500間辦事處。柳井正(Tadashi Yanai),日本迅銷有限公司主席。該公司創建於1963年,擁有著名品牌「優衣庫」(Uniqlo),是日本休閒服裝領軍企業。《ARTnews》將柳井正形容為當代藝術收藏家中的新貴。確實,和西方的老牌收藏家相比,他數十年來的收藏歷史並不引人注目,在當代藝術收藏體系裡也只能算是「外圍」。然而他在2013年做了一件令藝術圈矚目的事——由他所創立的優衣庫與MoMA達成贊助協議。並於2014年與MoMA合作推出優衣庫的SPRZ NY系列,結合了「藝術、文化、生活」的品牌概念,兩者在各自不同的專業領域裡,分享著對質量和創新的熱忱。2019年2月,優衣庫和MoMA慶祝了其合作夥伴關係中的一個重要裡程碑,一起迎來了「優衣庫免費周五之夜」第200萬名訪客。自2013年以來,MoMA全年每周五下午4-8點為公眾免費開放,在此期間紐約人和來自世界各地的遊客可以免費欣賞MoMA的收藏、展覽和影片。版權聲明:本文版權歸Arts & Collections Co. 所有,未經允許任何單位或個人不得轉載,複製或以任何其他方式使用本文全部或部分,侵權必究。免責申明:藝術市場通訊發布的內容僅供讀者參考之用,不構成買賣任何投資工具或者達成任何交易的推薦,亦不構成財務、法律、稅務、投資建議、投資諮詢意見,觀點只來源於受訪者的看法,不代表藝術市場通訊的立場。對任何因直接或間接使用本微信涉及的信息內容進行投資等所造成的一切後果或損失,不承擔任何法律責任。