佛羅倫斯為何能成為文藝復興時期世界藝術的中心?

文·段宏剛

佛羅倫斯位居義大利中部，是託斯卡納大區的首府，建立於羅馬共和國凱撒執政時期，距今已有2100年歷史，是歐洲久負盛名的文化古城。

佛羅倫斯是因藝術而發展起來的城市，在14——16世紀的文藝復興時期，佛羅倫斯依靠得天獨厚的地理條件和人才優勢，迅速發展起來，自此後，一直作為義大利，乃至歐洲的文化中心而存在，到現在依然是全球很有影響力的藝術中心，文化地位相當高，以深厚的文化積澱和藝術氛圍吸引著許多遊客前去觀光。

達文西《蒙娜麗莎》

佛羅倫斯城市面積不算大，人口也不過45萬左右，但文化設施非常多，全市擁有佛羅倫斯美術學院、歐洲設計學院等幾所頂級藝術院校，有40多家博物館和藝術館，以及大大小小的歌劇院、圖書館、文化研究中心，能滿足市民和世界各地遊客的文化消費需求。

在政治地位上，佛羅倫斯也不弱，1865年——1871年，佛羅倫斯曾做過6年義大利王國的臨時首都，只不過，為了保護這座古城的完整性，義大利王國的首都在後來南遷至拉齊奧大區的羅馬。

現在的佛羅倫斯市區，仍然保持著2000多年前古羅馬時期的格局，大量中世紀的建築藝術矗立在市區街道，給這座城市增添了許多古色古香的味道。

佛羅倫斯街頭隨處可見的雕塑

文藝復興是14——16世紀在西方掀起的一場思想啟蒙運動，是新興的資產階級為了反對中世紀的神學思想和封建文化，藉助復興古希臘、古羅馬古典文化的名義，而發起的弘揚資產階級思想文化，反對封建文化的運動。因為這個運動首先從文學、藝術領域開展起來，最後延伸到哲學、數學、物理、教育、科學等各個領域，因此，被稱作「文藝復興」。

在文藝復興200多年裡，佛羅倫斯一直作為藝術中心而存在，依靠強大的文化輻射力，帶動羅馬、威尼斯、熱那亞、佩魯賈等其它義大利城市，乃至歐洲其它大城市，展開了轟轟烈烈的思想啟蒙運動，最終為歐洲資本主義的產生奠定了堅實基礎，完全可以說，佛羅倫斯是文藝復興時期的英雄城市。

那麼，佛羅倫斯為何能成為文藝復興時期世界藝術的中心？我認為，有兩大不可忽視的原因。

拉斐爾《菲娜麗娜的肖像》

第一，藝術創作離不開金錢的支持，佛羅倫斯的藝術家在正確的時間，遇到了財力雄厚的貴人，這個貴人不是某個具體的人，而是歐洲歷史上大名鼎鼎的、四大豪門望族之一的美第奇家族。偏偏這個家族的每一任掌門人都酷愛藝術，在文藝復興時期，美第奇家族正好發展到頂峰，有足夠財力支持藝術家的創作。

歐洲其他三大豪門望族是：哈布斯堡家族、波旁家族、吉斯家族。比起美第奇家族，這三者並不喜歡把錢花在藝術家身上。

經過美第奇家族的鼎力支持，佛羅倫斯的藝術家可以衣食無憂，安心創作出精品力作。

從某種意義上說，如果沒有美第奇家族，文藝復興就不會進展得這麼快。

歷史記載，美第奇家族於8世紀由一個名叫「阿韋拉多」的騎士所創立，創立之初的幾百年，這個家族一直默默無聞，後來經過開挖礦產、開辦銀行、參與政界，依靠多渠道經營，使家族的財富迅速積累起來，從14世紀開始，美第奇家族實際上已經成為佛羅倫斯的實際統治者，一直延續到17世紀。

米開朗基羅雕塑《大衛》頭部細節

由於每一任掌門人都酷愛藝術，因此，美第奇家族投資在藝術領域的金錢不計其數，包養了此時期的許多畫家，如，馬薩喬、波提切利、達文西、米開朗基羅、拉斐爾等著名油畫家，都受過美第奇家族的資助。美第奇家族不僅給畫家提供畫室，甚至每月會給畫家發工資，以金錢鼓勵和刺激畫家創作出好作品。

每當某位畫家創作出一批新畫，美第奇家族會出錢給畫家舉辦展覽，展覽完畢，會出高價把畫家的所有作品打包收藏。只要畫家能創作出好作品，就不愁賣不上高價，因為有美第奇家族存在，畫家依靠畫畫完全能過上錦衣玉食的好日子。

為了珍藏一些精品力作，美第奇家族還專門撥款建造了佛羅倫斯烏菲茲美術館，把多名畫家的代表作品懸掛在美術館裡長期展覽。後來，隨著藏品的豐富，烏菲茲美術館成為美第奇家族的重要資產，裡邊的藏品，大多出自達文西、馬薩喬、波提切利、拉斐爾、米開朗基羅等大師之手，這些作品完全能代表西方古典油畫的巔峰。

有美第奇家族解決畫家的後顧之憂，畫家創作起來動力十足，也很有成就感，眾多畫家合力把佛羅倫斯的藝術氛圍搞得非常濃厚，讓佛羅倫斯一舉成為文藝復興時期的藝術中心，吸引了許多外地畫家前來加入創作團隊。

拉斐爾《聖母的婚禮》

其二，教會在此時期也扮演了贊助商的角色，給畫家很大支持，同樣拿出了大量資金鼓勵畫家進行創作。

文藝復興時期，宗教發展很迅猛，無論是城市還是鄉村，都建造有許多教堂，每座教堂是典型的哥德式建築，圓拱尖頂，外形高大莊嚴，內部寬敞明亮，空間很大。

西方人每個周末要去教堂做禮拜，對教堂的環境要求很高。為了裝飾教堂，增加教堂的文化氛圍，同時給教堂留下一筆藝術財富，每個教堂每年對藝術品，尤其是油畫作品的需求量很大。

教會給畫家出題材，讓畫家按照《聖經》裡的故事，創作出宗教題材作品，來滿足教堂的裝飾需求，畫家完成作品後，能得到教會的一筆潤筆費。

達文西《最後的晚餐》

幾乎每個著名畫家接過教會的創作任務，比如，達文西的代表作《最後的晚餐》，波提切利的代表作《春》，米開朗基羅的代表作《最後的審判》和《創世紀》，拉斐爾的代表作《聖母子》，都是專門為教堂精心創作的作品，如今，這些作品依然收藏在各個教堂裡，《最後的晚餐》現藏於義大利米蘭聖瑪利亞感恩教堂，《最後的審判》則藏於梵蒂岡西斯廷禮拜堂。

美第奇家族和教會實際上扮演了畫家經紀人的角色，通過他們不遺餘力地給畫家進行資金支持，文藝復興時期的佛羅倫斯完全具備其它城市無法比擬的藝術氣氛，最終形成了「佛羅倫斯畫派」，以佛羅倫斯畫派為核心，迅速推動了本地的藝術繁榮，自然而然把佛羅倫斯打造成為舉世聞名的藝術中心和文化聖地。