除了用超級小學生代替孤膽英雄，近幾年的《名偵探柯南》電影與二流好萊塢動作片沒什麼兩樣。對於一部擁有20年以上歷史的國民級系列作品而言，「模式化」並不是問題，「好萊塢模式化」才是柯南劇場版票房一路走高，評價卻毀譽參半的原因——大場面爆破，超出物理常識的動作戲，如果是真人電影還可以拿視覺效果的突破當賣點，對於一部動畫而言卻等於在以短擊長。
2011年至2017年，《名偵探柯南》劇場版在靜野孔文時代持續刷新票房紀錄，第21部作品《名偵探柯南：唐紅的戀歌》以68.9億日元票房收入位居2017年日本國產電影首位，這個成績是靜野當初接手的兩倍還多。在第22部劇場版《名偵探柯南：零之執行人》的製作消息公布的同時，宣布導演由立川讓接任。換帥的決定雖然意外，但不由讓人對新柯南劇場版增添了幾分期待：立川讓既有MADHOUSE這樣的大公司的工作經歷，又有製作獨立動畫的背景，或許會為日漸模式化的柯南帶來一股新風。
《零之執行人》上映以來確實不負矚目，首周周末3天觀影人數達到128萬人次，以此勢頭推算，總票房會突破70億日元，再次刷新歷史紀錄。與其他長壽系列動畫作品相比，柯南有利之處在於「一集一案」的單元劇形式之下，又有長期連續的主線劇情做背景。即便相當一段時間沒有緊追進度，也不會有被拋下的擔心——無論何時回歸，柯南還是那個柯南。特別是往年劇場版作品中與「黑色組織」相關的幾部，成績穩定有目共睹：2009年的第13部《漆黑的追蹤者》，刷新了當時由第6部《貝克街亡靈》保持的票房紀錄；後續情節的關鍵人物赤井秀一登場的第18部《異次元的狙擊手》、以黑色組織相關的第20部《純黑的噩夢》，創造了突破63億日元票房的耀眼成績。
《零之執行人》的關鍵人物安室透（真名降谷零）是公安在黑色組織的臥底，組織內部代號「波本」，而表面上的身份是毛利偵探事務所樓下吃茶店「阿波羅」的服務生。安室深知柯南的不一般，又看穿了「沉睡的小五郎」的真實面目，是目前推進主線劇情的重要角色。人物設定上安室的戲份說明了這部劇場版「回歸主線」的決心，當然實際上並不能對主線情節做任何實質上的推進（真若如此，那就是我們和萬年小學生道別的時候了），但在劇情上多下功夫，比頻繁爆炸秀絕技要更貼近我們熟悉的那個柯南。
這部劇場版新作確實給人「復古」的觀感。普及了警察「公安」與檢察「公安」的區別，從警察與檢察在法律條文上的平等與實際權力的高低懸殊切入，完成對國家機關黑暗面的控訴，反思個人與組織的關係，頗有幾分橫山秀夫的風格，符合年齡層日漸上升的觀眾群體口味。劇本中的伏線、反轉的設置精巧而紮實，是柯南劇場版歷史中最徹底的一次「無間道」。即便「少年偵探團」的出場，小蘭與新一之間「最近又最遠的距離」，最終危機時小蘭必然陷入危險、千鈞一髮之時柯南英雄救美……全都是每次必有的「規定動作」，但《名偵探柯南》之所以長盛不衰，正是將這些必有的元素反覆運用、反覆變奏的結果。
《零之執行人》上映之際，青山剛昌在為《少年Sunday》所繪「福山雅治×柯南」封面
《零之執行人》的片尾主題曲由福山雅治擔綱，客座聲優包括上戶彩等，這些對於國民化、大片化，東寶每年一度全勢力推的扛鼎作品的《名偵探柯南》劇場版來說，已經顯得理所當然。全篇結束後放出了下一部作品預告，2019年的《名偵探柯南》劇場版的主角又將是人氣長盛的「怪盜基德」，基德出場的作品通常會是輕快喜劇，剛好調和一下今年的黑暗「本格」風格。