《中國繪畫的深意：圖說山水花鳥畫一千年》，（日）宮崎法子著，浦睿文化、湖南文藝出版社聯合出品。
紅網時刻10月2日訊（記者 蔡娟 通訊員 苑麗）中國之美，美在文化藝術。文化藝術之美，可觀繪畫。山水畫、花鳥畫是兩類比較典型的中國繪畫，千年以來，深得人們的喜愛。山水畫僅僅是山和水構成的風景畫嗎？為什麼畫家偏愛畫旅人和漁夫？山水畫裡為什麼不畫農民？文人喜愛的吉祥圖案有哪些？草蟲圖中不可或缺的花朵是什麼？……山水花鳥，簡單四字，卻蘊含著中國古人意味深長的精神世界。
作為日本漢學家宮崎法子解讀中國繪畫的經典之作，《中國繪畫的深意：圖說山水花鳥畫一千年》，將為讀者提供一個全新的看畫視角。該書由浦睿文化、湖南文藝出版社聯合出品。
宮崎法子以研究中國繪畫史著稱。她選取了中國繪畫中非常重要的兩個類別——山水畫、花鳥畫，作為其研究對象，以這兩類畫的興衰史為切入點，剖析畫中表現的主題與其背後蘊含的意義，結合藝術和社會史，解讀一代代中國古人在繪畫中編織的思想與夢想。既是藝術作品的賞析品味，更是社會學及人文精神的闡述。
書中涉及50多位藝術巨匠、80餘幅傳世名作，可一覽山水花鳥畫的千年發展史。作者深入剖析從五代趙幹的《江行初雪圖》到明代仇英的《仙山樓閣圖》，從表現理想憧憬的郭熙《早春圖》、範寬《溪山行旅圖》到蘊含吉祥寓意的徐崇嗣《蓮池水禽圖》、八大山人《鵪鶉圖》等，讓零基礎的你快速了解五代至明的山水、花鳥畫發展脈絡，輕鬆讀懂中國古畫的「畫外之音」。
山水花鳥畫是中國傳統文化的重心。跟隨此書，讀者可以追溯經典圖案的歷史典故，品讀中國繪畫的形與意，從藝術歷史裡，回望傳統文化，追尋美的足跡。讀罷，方可體會：山川河流，花鳥魚蟲，原來我們喜聞樂見的意象背後，是我們對理想生活的訴求。