這部影片是查理卓別林的標籤式傑作之一。影片開頭的字幕揭示：「這部影片講述了個人企業與追求幸福之間的衝突。」在不可阻擋的動蕩現實下，這部影片放大了小人物的卑微生活狀況。這是對成千上萬普通工人的絕望命運的關心，也是對利用掠奪作為積累手段的壟斷經濟體系的討伐。雖然卓別林最受世界讚譽的一直是他的「搞笑」，雖然我們在觀看的過程中笑了起來，但它似乎並沒有產生一種簡單的快感和幸福感，而是一直提醒著。看看底層人民難以找到的艱辛與「上層人民」的囂張氣焰以及人類在絕望世界中所反映的強烈而善良的光芒之間的對比。
本文將從影片的內容主題，人物塑造和表現手法等方面做一些淺薄的詮釋。這部影片的背景是1930年左右美國工業中大量工人失業造成的經濟浪潮和社會危機。可以說這是機器與人之間的戰爭。機器不是這裡的人工工具，而是大多數潛在工人的敵人。在影片的開頭我們可以注意到，一次拍攝的工人和機器的圖片太多，這可能是創作者的故意安排。例如，當相機瞄準Sherlock和其他工人的裝配線時，我們強烈地感覺到似乎有一個螺絲將它們緊緊地系在生產線上，無法離開半步，工人之間的矛盾在這裡產生了、工人他們之間的矛盾都是由狹窄的輸送帶引起的。機器齒輪轉變為有效的資本和無情的代表。在蓬勃發展的機器和刺耳的鈴聲中，人類的重要性和主動性被壓縮成一個小團體，甚至成為一種不必要的附庸。
在資本家眼中，工人的價值被疏遠為生產工具。在他們看來，機器似乎高於人權。因此，Shirlo被強制使用「先進」的自動上料機，對送料機的失控諷刺機械化帶來的方便性和順序，也使Charlo變得瘋狂變得可憐「包裹螺釘強迫症」的病人被送往精神病院。影片的後半部分也有人和機器的枷鎖。例如，在工廠恢復工作後，Charler和機器維修人員參與了維修過程，即使在停電的情況下，修理工也被擋住了，無法離開。修理工不得不在齒輪的裂縫中等待午餐，這是令人髮指的發人深思。這些圖像都反映了機器時代帶來的恐懼和打擊。
查理羅作為共產主義運動的領導人被投入監獄。他只是害怕恐懼。像所有正常人一樣，查理羅一定避免了入獄時間。強大而咄咄逼人的「囚犯」的欺凌使他希望儘快離開。這是一個巧合的荒謬。使用白色粉末的查理羅變得非常勇敢和無敵。他成功地阻止了越獄，並「維持」警察和監獄的秩序和安全。正是在這裡，夏洛和監獄之間的關係發生了質的變化。由於他的英雄事跡，監獄長和他的囚犯的手緊緊地握在一起。
從那時起，他就成了監獄中的特權階層。與監禁前的生活相比，現在更優越。當監獄長告訴他他提前被釋放時，他似乎非常迷失。這時，「監獄」成了查羅詞典中的「舒適」、是「滿意度」的同義詞。即使他不工作，至少有一個地方可以睡覺，他也不會餓。對於那些在飢餓邊緣苦苦掙扎的人來說，無用的所謂「自由」與垃圾一樣微不足道。因此，在他被釋放後，他一直在尋找機會返回失業者的天堂，監獄。
卓別林繼承了這部影片中常見的銀幕形象：拉長的禮服，與高度不相稱的超大皮鞋，大禮帽，文明的肘部，灰色的牆壁刷出的一般蒼白的臉，深黑色的眼睛和誇張的眉毛，標籤式的小鬍子，走路是一個有趣的外面人物。卓別林在鏡頭前有一種強烈的張力，這可能與他戲劇性的舞臺體驗有直接關係。這部影片是在1934年拍攝的，可以估計卓別林當時已經45歲了。但是，一旦你進入角色，我們就能看到卓別林沒有失去的藝術活力。無論是他奇怪的走路姿勢，還是餐廳服務員「雜技演員」的表達，或者他奇怪而聰明的面部表情和眼睛，他都突出了他的影片的誇張性格。
在這部影片中，查洛仍然是一個搞笑的笑話角色。他的行為受到的極大困擾。影片笑容的重要部分來自於他對他不知道的「危機」的反應。例如，他蒙著眼睛在百貨公司的二樓，「驚心動魄地」滑旱冰；例如，他跳入水中試圖遊泳，卻發現河裡的水甚至無法淹死他的小腿；在餐廳，人群由大盤子驅動，但是烤鴨被插入燈中。我不知道......他的荒謬是他的行為和環境之間的對比，但不像中國經典的笑話人物阿Q.原因是雖然他們是劣等窮人，但查洛有很多善意，與女主人公的相遇來自於他的善意。他不僅有一個樂於助人的品質和樂觀的態度，他還經常表現得非常「紳士」：雖然他很窮，但他穿的是「標準」三件套，一頂帽子、，一根手杖和一雙皮鞋。所有這些人都不認為夏洛的滑稽是鄙視他們輕浮的理由，但也變成了一種有親近感的幽默。
1935年，影片進入了聲音時代。卓別林相信使用有趣和誇張的肢體語言遠勝於對話，但即使是影片大師卓別林也必須在影片技術的強大創新浪潮中做出讓步，從理論上講，無聲影片的配樂應該比聲音影片的配樂更重要。由於缺乏對話和無聲影片的敘述，配樂帶有對話和敘述的一部分來解釋情節，並且因為配樂幾乎是無聲影片中唯一的觀眾。可以獲得的聽覺刺激等同於影片的聲道，其幾乎完全被音樂佔據。
配樂可以說是為了促進情節和整個影片節奏的控制起到了錦上添花的作用。在影片的開頭，隨著傳送帶的旋轉，配樂的節奏和主角的動作以及立即出現的衝突，這使我們熟悉聲音影片的觀眾幾乎實現了敘事功能第一次配樂。這是一次非常精彩和特別的體驗。
這部影片也是第一部可以聽到卓別林自己聲音的影片。在影片結束時，查洛的歌由導演本人執導。當不幸的夏洛克和美麗的女主角面對無法知道結束的道路的無限延伸時，女主角埋頭並哭泣，但查洛安慰她看到天空中升起的太陽。幸運的是，本章的最後一章被稱為「黎明」，主人公並沒有失去希望，更不用說我們了。在現代，雖然這是富人的最佳時期，但並不是窮人中最糟糕的時期。毫無疑問，卓別林給我們留下了無聲影片的最佳時代，改變了整部世界影片的歷史。