我們常常看到以「無題」為題的詩文，它們沒有標題，以無題而名，仿佛是詩人懶得動腦筋。
然而，細品起來，卻有無題勝有題的效果。這樣的詩，往往寄託著作者難言的隱痛，莫名的情思，苦澀的情懷，執著的追求……詩人表達的感情往往更加強烈、深刻。之所以用「無題」作題目，大概是作者不便於或不想直接用題目來顯露詩歌的主旨。
無題詩古人的代表非李商隱莫屬，其在《全唐詩》中共收入了十六首。近人張採田，《玉溪生年譜會箋》的作者曾說「無題詩格，創自玉溪，且此體只能施之七律，方可婉轉動情。」準確地概括了無題詩的形式與表達的情感。
下面，我們來好好地欣賞一下李商隱的無題詩。
無題相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。
【賞析】這首詩，以女性的口吻抒寫愛情心理，在悲傷、痛苦之中，寓有灼熱的渴望和堅忍的執著精神，感情境界深微綿邈，極為豐富。
無題昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅。嗟餘聽鼓應官去，走馬蘭臺類轉蓬。
【賞析】首聯以曲折的筆墨寫昨夜的歡聚，頷聯寫今日的相思，頸聯寫宴會上的熱鬧，尾聯寫人在江湖身不由己的無奈。從歡聚到相思，從熱鬧到散場後人心的無奈，全詩顯得開闔極大。詩人的感受細膩而真切，將一段可意會不可言傳的情感描繪得撲朔迷離而又入目三分。
無題二首其一鳳尾香羅薄幾重，碧文圓頂夜深縫。扇裁月魄羞難掩，車走雷聲語未通。曾是寂寥金燼暗，斷無消息石榴紅。斑騅只系垂楊岸，何處西南待好風。
【賞析】李商隱的優秀的愛情詩，多數是寫相思的痛苦與會合的難期的，但即使是無望的愛情，也總是貫串著一種執著不移的追求，一種「春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹」式的真摯而深厚的感情。希望在寂寞中燃燒，讀者在這首詩中所感受到的也正是這樣一種感情。這是他的優秀愛情詩和那些缺乏深摯感情的豔體詩之間的一個重要區別，也是這些詩儘管在不同程度上帶有時代、階級的烙印，卻至今仍然能打動人們的一個重要原因。
其二重幃深下莫愁堂，臥後清宵細細長。神女生涯元是夢，小姑居處本無郎。風波不信菱枝弱，月露誰教桂葉香。直道相思了無益，未妨惆悵是清狂。
【賞析】這首七律無題，內容是抒寫青年女子愛情失意的幽怨，相思無望的苦悶，又採取女主人公深夜追思往事的方式，因此，女主人公的心理獨白就構成了詩的主體。她的身世遭遇和愛情生活中某些具體情事就是通過追思回憶或隱或顯地表現出來的。
無題二首其一來是空言去絕蹤，月斜樓上五更鐘。夢為遠別啼難喚，書被催成墨未濃。蠟照半籠金翡翠，麝薰微度繡芙蓉。劉郎已恨蓬山遠，更隔蓬山一萬重。
【賞析】篇圍繞「夢」來寫離別之恨。但它並沒有按遠別——思念——入夢——夢醒的順序來寫。而是先從夢醒時情景寫起，然後將夢中與夢後、實境與幻覺來柔合在一起，創造出疑夢疑真、亦夢亦真的藝術境界，最後才點明蓬山萬重的阻隔之恨，與首句遙相呼應。這樣的藝術構思，曲折宕蕩，有力地突出愛情阻隔的主題和夢幻式的心理氛圍，使全詩充滿迷離恍惚的情懷。
其二颯颯東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷。金蟾齧鎖燒香入，玉虎牽絲汲井回。賈氏窺簾韓掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。
【賞析】李商隱寫得最好的愛情詩，幾乎全是寫失意的愛情。而這種失意的愛情中又常常融入自己的某些身世之感。在相思成灰的愛情感慨中也可窺見他仕途失意的不幸遭際。
這首無題詩寫一位深鎖幽閨的女子追求愛情而幻滅的絕望之情。詩人由香銷成灰聯想出「一寸相思一寸灰」的奇句，化抽象為具象，用強烈對照的方式顯示了美好事物之毀滅，使這首詩具有一種動人心弦的悲劇美。
無題萬裡風波一葉舟，憶歸初罷更夷猶。碧江地沒元相引，黃鶴沙邊亦少留。益德冤魂終報主，阿童高義鎮橫秋。人生豈得長無謂，懷古思鄉共白頭。
李商隱的《無題》，不論有無寄託，都寫男女相思，唯獨這首例外。紀曉嵐認為：「此是佚去原題，而編錄者題以《無題》，非他寓言之類。」此說有一定道理。作者在「懷古」與「思鄉」之間艱難地選擇，其實就是功名與歸隱的艱難選擇。
另外，李商隱還有許多詩以篇首或句中二字標題，如《錦瑟》《為有》《碧城》等，其實也差不多是無題詩。
錦瑟錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。
碧城三首其一碧城十二曲闌幹，犀闢塵埃玉闢寒。閬苑有書多附鶴，女床無樹不棲鸞。星沉海底當窗見，雨過河源隔座看。若是曉珠明又定，一生長對水晶盤。其二對影聞聲已可憐， 玉池荷葉正田田。不逢蕭史休回首， 莫見洪崖又拍肩。紫鳳放嬌銜楚佩， 赤鱗狂舞撥湘弦。鄂君悵望舟中夜， 繡被焚香獨自眠。其三七夕來時先有期， 洞房簾箔至今垂。玉輪顧兔初生魄， 鐵網珊瑚未有枝。檢與神方教駐景， 收將鳳紙寫相思。武皇內傳分明在， 莫道人間總不知。
讀這些無題詩，不得不讚嘆李商隱是個高手，有以下幾個非常鮮明的特點：
一是朦朧美
曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。
夢為遠別啼難喚，書被催成墨未濃。
隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅。
語言多義，似乎有所指，卻又不肯講破。你們就去猜吧，堪稱現代朦朧詩的鼻祖。
二是走向心靈
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
直道相思了無益，未妨惆悵是清狂。
春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。
身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。
語言的多義，其實是心靈的多義。李商隱不喜歡像白居易那樣的現實主義作家那樣去反映世界，而是著重表達詩人/主人公的喜怒哀樂，具有很強的主觀性。
三是象徵主義
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。
用意向表達心靈，賦予客觀景物的喜怒悲痛，使讀者仿佛能看到詩人的影子，不可避免地，詩歌打上了象徵主義的烙印。
四是現代性
李商隱的上述這些玩法，在講求風骨、氣象的唐朝，是不多見的。採用象徵手法，喜歡表達主管之「我」，因而已然具有某種現代詩歌的意識。
至於李商隱為什麼喜歡這麼幹，據有關研究，這是李商隱政治上收到排擠、個人生活上喜歡一個女道士有關，估計後者還更佔主要因素。喜歡而又不能大膽地去愛，果真是「傷心人別有懷抱」了。
除了七律，李商隱還有很多的七絕，也用無題詩寫成：
無題聞道閻門萼綠華， 昔年相望抵天涯。豈知一夜秦樓客， 偷看吳王苑內花。
無題水精如意玉連環， 下蔡城危莫破顏。紅綻櫻桃含白雪， 斷腸聲裡唱陽關。
無題白日相思可奈何， 嚴城清夜斷經過。只知解道春來瘦， 不道春來獨自多。
無題樓上黃昏欲望休， 玉梯橫絕月中鉤。芭蕉不展丁香結， 同向春風各自愁。
無題東南日出照高樓， 樓上離人唱石州。總把春山掃眉黛， 不知供得幾多愁？
無題含煙惹霧每依依，萬緒千條拂落暉。為報行人休盡折，半留相送半迎歸。
為有為有雲屏無限嬌，鳳城寒盡怕春宵。無端嫁得金龜婿，辜負香衾事早朝。（不是無題的形，卻也有無題的神）
作為一個天賦高到唐朝top5級別的作家，你要說他李商隱是懶得去想題目，我實在難以相信。因為詩歌內容的豐贍，心靈的多義，一個簡單的題目以難以概括全詩的主旨，那還不如用無題吧。此時無聲勝有聲，無題——更具有某種動人心弦的力量！