作為一名香港電影的鐵粉，近幾年每次出新的電影都滿懷期待，結果卻每次都那麼不盡人意，不禁讓我想起《愛情轉移》中的歌詞：「接近換來期望，期望帶來失望的惡性循環。」香港電影，是怎樣一步步走下神壇的呢？
上世紀八九十年代，香港電影何其輝煌，百花齊放。無論是在電影的數量上還是質量上，都達到無法超越的水準，更是被冠以「東方好萊塢」的美名。作為一個男生，從小就有一個武俠夢，香港的動作片可是讓我過足了眼癮，成龍的搞笑動作片《警察故事》系列、李連杰的《黃飛鴻》系列、洪金寶的《五福星》系列、更有一些警匪片《無間道》《英雄本色》《縱橫四海》，讓人看的激情澎湃。與此同時，以周星馳為代表的搞笑無釐頭的電影也是掀起一個熱潮，如《功夫》、《喜劇之王》、《少林足球》，如今依然是大家津津樂道的經典之作。
進入二十一世紀以來，香港電影的產量急速下滑，能拿出手的代表作更是捉襟見肘。不知大家有沒有發現，近幾年的香港電影總是靠一些老演員來拉好感。幾乎每一部電影都是由老戲骨來撐場面，搞噱頭。但是永遠依附這些老演員又能堅持多久呢？不得不承認香港影視圈的演員出現斷層，隨著劉德華、古天樂、張家輝、郭富城等老戲骨慢慢老去，新人沒有號召力，觀眾不肯買帳，香港電影又能靠誰來拯救呢？
不能說香港電影人不夠努力，長江後浪推前浪，這句話在影視圈也是適用的。六七年代，日韓以及內陸的影視發展相對落後，香港電影在亞洲屬於絕對的霸主地位。後來隨著本土電影的迅速崛起，大家對電影的選擇更多，審美要求逐漸提高。而香港電影缺少創新，直至現在警匪片依然是電影的首選。套路沒有任何創新，所以導致大眾審美疲勞，很難讓人看到驚喜。演員也是如此，比如成龍後來的作品《絕地逃亡》、《功夫瑜伽》，一如往常的套路，還是動作喜劇類型，沒有逃出本身「老態化」的傾向，再加上內地優質作品越來越多，如：《戰狼》《我不是藥神》《紅海行動》《少年的你》等新作品的出現，對香港電影產生巨大的衝擊。
近年來廣電對港片的審查也是越來越嚴。畢竟電影院的觀眾群體多樣化，如果電影的題材不經過層層篩選，容易引發當年《古惑仔》帶壞青少年的現象。再有就是好萊塢的全球化發展，說到底，電影最能收買人心的是質量。好萊塢那些高投入、大場面的製作猶如一個強敵，掀翻了香港電影的霸主地位。在無意中香港本地的歷史票房排名，著實讓我大吃一驚。前二十名清一色的好萊塢製作，竟沒有一個是香港電影。一分價錢一分貨，古話還是有它的道理。
好了，關於香港電影的衰落就說這麼多了。小夥伴們有什麼見解呢，歡迎留言討論哦。