「時尚雜誌傳統的傳播方式在如今的傳播環境裡開始遇冷，無論是季刊還是月刊都已顯得過時。網際網路環境下的數字傳播領域方興未艾，要麼你去適應它，要麼你就會像恐龍一樣滅絕。」英國時尚文化類雜誌《Dazed & Confused》創辦人兼主編Jefferson Hack一語成讖。
回顧近年來時尚雜誌的更迭浪潮，面對網際網路和新媒體的衝擊，《瑞麗時尚先鋒》、《悅己SELF》、《世界都市iLOOK》、《伊周Femina》、《新視線》、《芭莎藝術》等時尚雜誌的光輝歲月紛紛畫上句號。
隨著紙媒的日漸式微，時尚雜誌線下實刊揮手告別市場不再是新鮮事，停刊、轉型或是融入網際網路新媒體也已是無法躲避的選項。在這一不可逆的時代趨勢下，時尚雜誌電子刊迎來了高光時刻。
無論是《時尚芭莎》電子刊首封朱一龍與白宇的《給鎮魂女孩的一封情書》，搞崩了芭莎系統、創下電子刊銷售記錄；華晨宇登上《時尚COSMO》電子刊2019開年封面、粉絲搞崩系統；還是李現第一本電子刊《時裝L`OFFICIEL》銷量突破33萬，銷售額近200萬，成為時裝雜誌封面電子刊最高銷量……曾是時尚雜誌紙刊一種自救方式的電子刊，如今成了其新的掘金利器，不僅與粉絲經濟深深捆綁，也為流量藝人提供了更多維度的商業市場。
時尚雜誌「屈身」做電子刊，曾是不得不做的妥協。
以時裝、美容、生活休閒、旅遊以及泛文化等領域為主要承載內容，或提供優質的生活資訊，或引領並培養受眾追求高質生活的時尚雜誌，一向是傳統紙媒市場不可或缺的階層讀物。且自時尚雜誌誕生以來，尤其是國際知名雜誌進軍中國市場後，該領域和娛樂圈、明星藝人的聯繫便越發不可分割。
在時尚雜誌的發展歷程中，「封面」無疑有著特殊的象徵意義，能夠登上一線時尚雜誌的封面，對明星而言是市場對其人氣的肯定，也是其時尚影響力和商業價值的一項背書。
以國內最具市場知名度的女刊為例，中國大陸版《VOGUE 服飾與美容》的定位是「中國的終極時尚」，能登上其正刊封面的明星則能代表在國內時尚圈的頂尖實力，但據盤點，這些年來除了張曼玉、舒淇、章子怡、周迅、範冰冰等，成功登上其正刊封面的女明星不過12位，楊冪、劉詩詩等大花小花也只是出現在了特刊或副刊封面中。
其他諸如《ELLE 世界服裝之苑》、《Marie Claire 嘉人》、《Harper'S Bazaar 時尚芭莎》、《時尚Cosmopolitan》，以及準一線的《費加羅FIGARO》、《時裝L`OFFICIEL》和二線刊《紅秀Grazia》、《時尚健康》等雜誌，均早已成為明星藝人進行自證的重要渠道，同樣也是外界對其商業和時尚資源的一項解讀。
值得注意的是，在時尚雜誌圈中有四個時間點最為重要：一月的開年，三月的開季，周年慶以及收入佔比較大的「金九銀十」，其中九月在「時裝日曆」中也代表著新一年的開始。登上一線的「五大刊」並攻佔「金九銀十」，在時尚圈意味著頂級的咖位與資源。如吳亦凡成為《VOGUE》中國版創刊10年來首位登上封面的男明星、也是「五大女刊，五大男刊」大滿貫第一人，這是他的粉絲「梅格妮們」至今都引以為傲的顯性資本。
饒是時尚雜誌的江湖地位無法撼動，但依舊無法阻擋紙媒的式微以及新媒體時代的洪流。
2016年1月，《瑞麗》雜誌品牌旗下的《瑞麗時尚先鋒》停刊，只保留電子版並發展電商業務；與《瑞麗時尚先鋒》同頻，《外灘畫報》也宣布停刊，全面轉型做新媒體；義大利《VOGUE》2017年將旗下四本刊物停刊，包括男性時尚月刊《L』UOMO VOGUE》、兒童時尚雙月刊《VOGUE Bambini》、婚紗時尚季刊《VOGUE Sposa》以及配飾時尚半年刊《VOGUE Accessories》，官方曾對外宣稱此舉是為了更好地開展新業務，尤其是數字業務；《費加羅FIGARO》也曾於2015年遭遇短暫停刊，之後與《精品購物指南》合併復刊……
在全球紙媒式微的大環境下，無論是報紙還是雜誌紛紛減少發刊量，休刊或乾脆停刊。但不難發現，部分時尚雜誌其實只是換了一條路徑，在宣布停刊的同時往往藉助新媒體環境發力電子刊，或推出自己的網站、微信公眾號以及APP。
傳統時尚雜誌實刊市場的萎縮與「封面市場」身處的巨大商業空間，似乎毫不猶豫的便形成了一種默契，於是時尚雜誌以電子刊的形式向更多明星藝人、流量和新人張開懷抱，登上封面不再是難事，「自降身價」的時尚雜誌也迎來了新的市場落腳點和出路。
相較於單價在20元左右並以刊內廣告為主要盈利模式的實體刊，電子刊主要是在官方小程序或App內以類似H5的形式呈現，低成本決定了其多在6元左右的低售價，盈利模式主要以銷量為主。2018年7月，《時尚芭莎》電子刊正式發刊，首期為《給鎮魂女孩的一封情書》。在「鎮魂女孩」的火拼下，其銷量在短時間內達到62.9萬本，創下電子刊銷售紀錄。
《給鎮魂女孩的一封情書》的大賣，可意味著時尚雜誌探索出了一條生機，也標誌著其以電子刊的形式吹響了收割粉絲經濟的新號角。
時尚雜誌電子刊自闖入市場尤其是粉絲圈後，熱度便高居不下。
放眼時尚雜誌電子刊市場，《時尚芭莎》、《時裝L'OFFICIEL》、《時尚COSMO》、《ELLE》等諸多雜誌紛紛推出了面向粉絲群體的電子刊。如《時尚芭莎》電子刊小程序內涉及明星、美容、時裝等多個子欄目，涵蓋了朱一龍&白宇、肖戰&王一博、阿雲嘎&鄭雲龍、易烊千璽、王俊凱、王源、劉宇寧、R1SE、UNINE、火箭少女101等諸多人氣偶像藝人、偶像團體以及相聲圈、聲樂圈等「流量」名人的封面電子刊。
而在時尚雜誌電子刊傳播和社交裂變的過程中，飯圈中常見的資源賽事被刺激出來，時尚雜誌電子刊亦「順水推舟」開始反向刺激粉絲經濟的消費比拼。
如《時尚芭莎》電子刊中，火箭少女101的有投票助力偶像登上納斯達克大屏的活動。買一本雜誌可投10票，得票數最多者可登上納斯達克的大屏；R1SE男團十一人合照封面版電子刊訂閱量雖然僅有6040，但成員周震南個人封面刊訂閱已達22.6萬、翟瀟聞和焉栩嘉突破15萬、何洛洛與張顏齊突破14萬，其他成員也多在10萬到13萬之間。
飯圈常見的投票爭資源、攀比之氣，在多為6元一份的電子刊搞崩各時尚雜誌系統、火拼訂閱量的過程中，成為了拉動市場銷量的刺激手段。
那麼時尚雜誌電子刊是在割粉絲經濟的韭菜嗎？這是一個需要辯證看待的問題。
對於剛出道或稍有名氣的藝人而言，時尚圈頂級雜誌的電子刊確實是個不可多得的機會。今夏，火箭少女101成員之一孟美岐《時尚COSMOPOLITAN》電子刊《岐遇》預售1小時銷量破50萬；爆火的「現男友」李現，首個電子刊《時裝L'OFFICIEL》預售同時在線546285人次、每秒最高並發 21000人次、預售開啟後銷量迅速衝破15萬本，打破該雜誌電子刊銷量時間紀錄，甚至一度引發系統卡頓。最終銷量突破33萬，銷售額近200萬，成為時裝封面電子刊最高銷量，李現就打破時裝雜誌紀錄；肖戰&王一博《時尚芭莎》電子刊《不問來路，只問歸處》訂閱數突破54萬；肖戰登上《紅秀GRAZIA》電子刊首刊……電子刊的銷量成績越發成為封面人物「實紅」的佐證。
當然，常年追星的飯圈女孩也並非盲目、易討好，她們有著多年追星和輪數據而積攢下來的審美與商業嗅覺，因此各家時尚雜誌的電子刊在用戶交互方面也是下足了功夫。
對比傳統實體刊與電子刊，實體刊需要刊號，全球性的雜誌更需要國內統一刊號、國際刊號、郵發代號三號齊全，內容方面可包含多個人物專訪和硬照外，以及潮流穿搭、輕奢廣告等大量內容，印刷精美但製作成本高；無需印刷、可不限量不限時售賣的電子刊，可圍繞單個藝人或偶像團體展開，內含明星藝人的時尚大片、文字採訪，以及拍攝花絮、福利視頻等多種物料，併集音樂語音、頁面滑動、彈幕互動等於一身。電子刊擁有了諸多實體刊所無法承載的內容與情感抒發窗口，對粉絲圈的瞄準可見一斑。
不管是蹭熱點也好，割韭菜也罷，不斷刷新的銷售額已經證明了粉絲市場的買帳。且藝術類電子刊物銷量不敵流量明星也間接證明了，電子刊似乎只能為粉絲服務。
時尚雜誌「押寶」輕體量的電子刊、並與粉絲經濟市場相互「成就」，流量明星通過電子刊拓寬資源與商業緯度，品牌方也有了更多折中的選擇，似乎是一個多贏的局面。但不能否認的是，傳統時尚雜誌所面臨的衝擊越來越大，電子刊當前取得的種種成就更多是建立在粉絲經濟的基礎上。
如何在不斷刷新銷量的同時保持自己的時尚地位，並將粉絲對封面人物的熱情擴散到自身平臺以擁有好看的「吃相」，對於身處「變形」道路上的時尚雜誌而言，依舊值得思量。