俗話說紅花雖好,還需綠葉來配。於是西門和美作就被看成了陪襯道明寺和花澤類的綠葉。但其實,他們錯了。西門和美作非但絕不是綠葉,相反同樣和道明寺、花澤類一起,是決定性的人物。
古人三人成虎,現在4人成團。西門和美作存在的首要意義當然就是讓F4人員齊整的出發。《流星花園》可能是團fan偶像劇最早的示範作品。拋開道明寺、花澤類和杉菜之間的三角戀,四個帥哥各型各色必有一款適合你的貼心設計,以及四個兄弟間另類的友誼都是它十年來仍長盛不衰的重要原因。倘使沒了西門和美作的和稀泥,說不定F4早已分崩離析。更重要的是,這兩個人本身的故事,也是足夠精彩的。
而當我們幾乎把左右的目光都集中在內地版的道明寺和花澤類身上的時候,不知道有多少人注意到,原本性格特色鮮明的西門和美作,在變成了上官瑞謙和葉朔之後,我們幾乎認不出了。
西門應該是F4裡最早明白什麼是愛,也是最早為情所傷的人。 |
西門篇:要記住你不是真的花花公子
西門應該是F4裡最早明白什麼是愛,也是最早為情所傷的人。當道明寺還只會欺負女生、花澤類還懵懂的把依賴當初戀的時候,西門同學已經經歷了一場完整且以悲劇結尾的戀愛。所以當這一切過往雲煙揭開的時候,我們對西門的花心簡直是心疼到死的。而後很多偶像劇裡經典的男二號都開始走了用花心掩蓋情商的路子,並成功殺出了血路,例如《My girl》裡的徐政宇。
他用事實告訴我們,如果你不是最好的,就一定要是最早的 |
臺版:不做最好 就做最早
臺版裡西門的故事是在第二部裡才被展開的。其實多年來我一直不確定臺版之所以拍第二部是源於忠實原著還是僅僅為了承接第一部的熱潮再撈一筆。因為單從第一部的結局來看,貌似當初並沒有給第二部預留什麼空間。也就是說,編劇的原意很可能就是想把西門的愛情故事草草略過的。因此儘管臺版是心中不變的經典,我也要說,這樣做未免太不負責任。萬一後來我們沒能看到日版和韓版,那西門豈不是不能平反了?從外型上來講,朱孝天也實在不是什麼特別合適的人選。但他命好,他用事實告訴我們,如果你不是最好的,就一定要是最早的。
日版:最認真負責的西門總二郎
對西門的表現最盡職盡責的,當屬日版和韓版。而松田翔太和金範的人氣暴漲也足見西門本身還是有魅力的。西門是個藝術家,還是個很長情的藝術家。日版裡他的職業是茶道大師,儘管造型比較不負責任,但松田翔太同學本身超優越的身體條件硬生生把自己捯飭成了一個衣服架子。這是一個演技派的西門,當你以為花花公子就是他與生俱來的氣質時,他卻變身痴情小帥哥在樓頂上哭得聲淚俱下。同時這也是最有安全感的一個西門,他成功告訴我們原來他才是F4裡心智最成熟的一個。如果硬要說有什麼缺點,或許少了那麼一點孩子氣。而這其實並不應該發生在松田翔太的身上。
韓版:小孩裝大人有時候也挺好看
說道孩子氣,韓版裡的金範給了我們一個很好的示範。這一版的西門充分繼承了韓國偶像劇的優良傳統,動不動就哭鼻子這點還真是能打動某款觀眾。雖然變身陶瓷大師的西門總是一身西裝,但仍掩飾不了金範臉上的稚氣。同樣的,每當西門穿梭於各色女人中間尋求安慰的時候,金範的處理則稍顯浮誇。這個花花公子一看就是裝出來的。不過這些都阻擋不了觀眾對金範的喜愛,而韓劇在處理這種愛情故事時的手法也一直保持了超高的水準。鑑於韓劇邊播邊拍的特點,我們有理由懷疑後三分之一西門大段大段的戲份都是應了觀眾的要求而添加的。
內地版:就怕你不知道我是花花公子
最後終於說到我們的內地版了。從藝術家西門到旅遊業富二代上官瑞謙,我們不禁要問「這還是西門嗎?」好勇鬥狠,這是對上官的第一印象。西門固然也不是善主兒,打架的時候絕不手軟。但西門絕不會把「狠」字刻在腦門上,因為最強大的永遠是內心。但上官不一樣,剛出場的一臉憤怒、在食堂差點對雨蕁動粗,把一個頗有藝術家氣質的西門早早拋到了腦後,這不知道這樣的上官是如何成功搞定了那麼多的女孩子,並且還能說出「女人的保質期只有兩個星期」這樣的豪言壯語。而上官的油腔滑調也著實破壞了西門儒雅的氣質和形象。和臺灣版一樣,內地版保留了西門和小優的感情線。而從目前的態勢來看,西門和日向更的感情線則恐怕又要被閹割掉了。而最讓我們遺憾的是,西門只是一個披著花花公子外衣療情傷的情聖,而上官同學,你真的就是個花花公子!