這兩天我在快樂源泉《1818黃金眼》上看到一個很過分的偽文藝青年。
這姑娘在去西藏旅遊前從淘寶上買了18件各種民族風衣服，總價近5000RMB。
等到了文青聖地西藏她就把衣服輪換著穿，在朋友圈中一頓擺拍➕抒情。
等玩回來了就利用淘寶退貨規則把這18件衣服全部退款，一件不留。
這一頓騷操作，簡直惡臭。
△ 賣家加了買家微信想要溝通，發現姑娘穿著這些衣服在西藏抒情
誰也不想沒事就揩個油招個罵，我猜這姑娘一定是缺錢了。
我又進一步檢索了一下，發現文藝青年和貧窮真是一對高度關聯詞。
豆瓣上隨便一搜就出來一篇文章：《2019年最後一個貧窮的文藝青年》。
我想我是真窮，人在社會上，不進則退，年齡到這裡，還沒有掙錢，就被越來越大的阻力衝回去了。
我們的溝壑越來越寬了。當然世界上不存在永遠的朋友，兩個人的理想、階級、觀點完全背道而馳了，自然而然就要分開了。
我想，這或許代表著許多文藝青年的生活狀態吧。
閒暇時看點文藝電影/書籍有好處嗎？
有好處。
它們能為你建立起另一個坐標系，適時地逃離下塵世喧囂，抽離循規蹈矩的生活透口氣。
在別人聊綜藝網劇時你來聊聊芒克張棗艾倫金斯堡也能讓你很特別。
但終日以文藝青年自居而不考慮掙錢是很危險的。
川普年輕時曾經也想過去搞電影，後來還是接過了父親的地產生意，老老實實賺錢，你看他現在日子過得多滋潤。
而他的親哥哥是一文藝青年，對地產生意不屑一顧，自己又眼高手低，到40多歲還一事無成，最後喝酒喝死了。
那麼究竟是什麼因素導致文藝青年發不了財呢？
我們不妨來具體分析一下。
(FBI WARNING：為避免引起不適，本文第一部分所指的文藝青年特指偽·文藝青年，即搞不出什麼名堂又喜歡表演的文青，請勿自我代入。真·文藝青年我們放在第二部分講。)
偽文藝青年有個特點，就是喜歡自嗨。
喜歡自說自話，自己加戲然後被自己感動。
去咖啡館不好好喝咖啡，要擺本書拍照，接著再在朋友圈發個歲月靜好。
處處想顯示自己與眾不同，可在別人看來就是矯情。
所以偽文藝青年容易導致不合群，協作能力差。
偽文藝青年還特別擅長不說人話。
前幾年有個記者值夜班時無聊，在豆瓣上做了個實驗。
他模仿偽文藝青年的語言習慣在豆瓣電影庫中瞎編了部電影——《即使變成了甲殼蟲卡夫卡也還是進不了城堡》。
在撰寫資料時IMBD編號是他生日，演職員表是他同事的英文名，劇情是他胡謅的。
當時完全自娛自樂，沒想到一年後這部片子有2457人想看……更牛的是還有207人看過，並且煞有介事地寫下了簡評……
對某些電影導演而言，缺乏歷史感似乎是與生俱來的先天疾病。在一個彈丸之地呆得久了，除了可以以「城市文明」來聊以慰藉外，對於過去，對於現在，對於將來，他們缺乏一種必要的敏感和認知，甚至於一無所知。 電影作為一件有文化屬性的商品，當然也能一定程度上反映出攝製者在認知上的短長。
事後證明，許多評論者的創作動機跟發布者一樣，是在模仿著文青的口吻瞎寫，整個事件就像群體性行為藝術，是對豆瓣上那些偽文青的群嘲。
△ 環球時報英文版也報導了這事件，這些文青被稱之為 "pretentious artistic youth"，即偽文青
因為用詞追求陌生感，動不動就來個疏離啊解構啊，所以跟偽文藝青年的溝通成本很高。
此外，偽文藝青年追求的是所謂的「小眾」，小眾了才能有逼格。
他們不知道的是，當今的社會，不走群眾路線是不可能成功的。
民國時期中國人的識字率不足20%，而現在中國人的識字率已經達到了96.4%，並且人手一部手機，每天都在社交媒體上鍛鍊思辨能力。
那個少數精英知識分子掌握話語權的時代早就終結了。
所以當代的文藝應該是面向大眾的，小圈子的自嗨永遠成不了氣候。
佛家常說，要破除「我相」。
在我看來，偽文藝青年就是「我相」太重，滿腦子都是自我，導致對公眾的需求缺乏感知力，也就很難提供符合市場需求的產品或服務，自然就掙不到什麼錢。
同時，偽文藝青年是有弱者崇拜的。
許多偽文藝青年都推崇鬱達夫式的弱雞美學。
身體是要多病的，囊中是要羞澀的。
我像一面明鏡立於你的面前，此時你注視著我，看到了自己的形象。
於是你說：「我愛你。」
其實你愛的是我中的你。
偽文藝青年推崇某位作家的時候，或許推崇的不是作品本身，而是創作者自身的悲慘遭遇，正返照著自己。
這讓他們感到很解壓，覺得貧窮或是與世俗生活格格不入也是另一種美。
然而年輕人就應該耐操，應該要學會積蓄能量，等待時機打響命運反擊戰。
而不是一遇到點什麼挫折了，不是自閉了，就是要去盤咖啡館或是開民宿了。
文藝青年要清楚地意識到自己和文藝の土豪的區別，家裡沒礦就回去好好工作。
不要輕易去嘗試什麼創業項目，第一次創業就像第一次談戀愛一樣，幾乎沒有成功的。
文藝青年缺乏財務知識和生意頭腦，成功的概率更低。別把爸媽辛辛苦苦攢的錢都敗光了。
詩和遠方只存在於朋友圈中，沒有人能逃離眼前的苟且，所以先要學會堅強地面對生活。
那麼有人又要託著腮幫子問了，熱愛文藝，又想發財，怎麼辦？
鑑於文藝青年這個詞已經有些汙名化了，我給你們這些人找了個更合適的詞——文藝工作者。
「文藝工作者」這個詞聽著就很有生產力，這才是真·文藝青年。
我研究了一下，有許多文藝工作者都是有錢yin。
基本上可以分成大兩類：
一類是有本職工作的，並且這個工作很來錢，所以搞起創作來也可以自由地飛翔。
傑出代表人物就是馮唐。
馮唐出過不少小說，《歡喜》、《十八歲給我一個姑娘》都是早期代表作，認可度最高的《萬物生長》還被拍成了電影，在文藝事業上取得了不俗的成就。
而他的另一個身份是婦科腫瘤專業醫學博士，之後還去讀了個Emory的工商管理碩士，接著先後入職麥肯錫和華潤集團，主攻醫療領域的投資，現在是中信資本私募股權投資的高級董事總經理。
一份正職帶來的體面收入，可以讓他自由自在地搞創作，翻譯個泰戈爾的詩集《飛鳥集》也能翻譯出「荷爾蒙味」。
他也不怕在文藝圈裡得罪人，曾經拋出「文學金線論」炮轟韓寒。他不怕掉粉，因為他不是靠賣書吃飯的。
所以讓文藝的歸文藝，工作的歸工作，這是一種解題思路。
還有一類就是做大眾傳媒的。
電梯廣告大家都抬頭不見低頭見吧。國內壟斷這塊市場的分眾傳媒大Boss江南春讀大學時就是搞文藝的。
他當時是華師大「夏雨詩社」的社長，為了泡妞整天穿一身中山裝，圍著白圍巾，打扮成瓊瑤劇男主的模樣，每天晚上在舞廳門口亂晃。
但他發現自己詩人的身份把起妹來根本不管用。女孩們質問道：
這句話深深刺痛了江南春。
於是在舞廳裡他不再以詩人自居，而是自稱是開禮品店或賣水產的個體戶，這樣反而能夠提升搭訕的成功率。
這讓他有了成為有錢yin的願望。
從大二開始，他就開始藉助詩人的想像力，在外面做兼職，策劃廣告創意。
那一年是1992年，恰逢上海經濟開始騰飛，江南春拿著他的廣告創意文案像收麥子一樣，將淮海路商圈的樓宇廣告收割殆盡。
一年之後，他已經為他做兼職的廣告公司創收了150萬。
從此之後，他進舞廳都是腰揣「大哥大」，大學期間總共談了14個女朋友。
後來江南春創立分眾傳媒，先後經歷了納斯達克上市和私有化回歸A股的波折，如今的個人身價已經達到了230多億人民幣。
而說到新媒體領域，「一條」的創始人徐滬生也是個詩人。
我曾經買過他的詩集《一個青年的肖像》，寫得不錯。
但是他對大眾傳媒認識得很清楚，對面採訪時他曾經提到：
我是寫詩的，我也不會在我做的媒體上討論歌德、莎士比亞。
那是在砸自己的飯碗。
他曾經做過《外灘畫報》和《上海壹周》的主編，對都市新中產的需求摸得門兒清。
他們想要的是一種快速上手的生活美學。
他們上班很累了，不想再被你叨逼叨的東西擠佔大腦帶寬了。
所以「一條」做的很成功，2018年就完成了由京東、東博資本領投的C+輪融資，估值5億美元，電商每年的營業額能做到10億。創始人兼詩人徐滬生也藉此實現了財富自由。
由此可見，熱愛文藝和發橫財並不矛盾。
我們要做心懷眾生，堅強如鋼的文藝工作者，而不是自怨自艾的偽文藝青年。
願我們都是富裕的文藝工作者，乾杯。