三家獨大的旅遊演藝似乎永遠屬於這三家——印象、山水盛典、千古情。
最近，印象的領頭劉三姐現在略顯病危，又見系列躍躍欲試。但是任何討論旅遊演藝的時候，這三大家族永遠都繞不過去。話說，世界上80%的財富掌握在20%的人手裡，而這旅遊演藝市場80%的市場份額也掌握在這麼20%的演出當中。大陸當前有300上下的旅遊演藝項目，真正盈利的大約不到9%，11%處於收支平衡的狀態。
為什麼80%的旅遊演藝都失敗了？
我們要先明白一點：旅遊演藝僅僅是觀光的延伸。
即使是宋城，其團體遊客組成也達到了75%，近些年《宋城千古情》的名聲日益壯大，散客越來越多，但是團體遊客的比例仍然居高不下，為什麼？很少有人專門去看《宋城千古情》，大多數人都是逛杭州，逛西湖的時候順帶去的。宋城宣傳自己是世界三大秀：「宋城千古情」、「巴黎紅磨坊」、拉斯維加斯「O」秀。另外兩個，巴黎紅磨坊一百人的小劇場是夜巴黎的最經典象徵，是巴黎的一個景點，但是沒人坐飛機去趟巴黎看完紅磨坊演出就走。香榭麗舍大道、艾菲爾鐵塔、羅浮宮和巴黎聖母院，你是肯定要去的而且優先於紅磨坊。阿拉斯加作為美國的賭城是一個遠超於澳門的旅遊聖地，「O」秀作為雜技的巔峰製作年復一年的取悅「賭徒」們，可是好像這世界上也沒多少人那麼喜歡看雜技，「O」秀最大的作用還是營造一種狂歡的氛圍，表演「O」秀的太陽馬戲團也曾來中國，但是反響平平。就算是三大秀，也沒有一個能夠脫離景區的環境獨立生存，應該說他們緊緊依附於景區。
早前，宋城在接受採訪時曾經透露，宋城有一本「千古情系列寶典」，上面記載著近1000個指標，包括：旅遊人群、輻射區域、地區經濟、文化底蘊等大類和演出實操的各類標準。只有當達到各類指標超過700項的時候，項目才可以落地，如果只達到500個要素是很難成功的。（這寶典是人家商業機密了，小編也沒有）
不是每個地方都適合來做旅遊演藝，當前還沒有哪家公司能靠一項旅遊演藝來增加客流量的，陳凱歌曾經為大理打造的《希夷之大理》就是最典型的例子，即使是山水盛典也在盤山上砸下去一個《天下情山》。
旅遊演藝這個行當非常依賴於現成的客流量，與其說是一個獨立的旅遊項目，不如說是全域旅遊或者文旅產業鏈當中的一環，很少有旅遊演藝劇目能夠脫離於一個整體的旅遊環境獨立生存。即使宋城的主題樂園也是為了分流景區城市的遊客，其主題樂園的盈利雖然符合市場，但是其質量實在難以恭維。如果地址不設在杭州很難想像其有限的吸引力，在隨後的全國布局中宋城繼續運用這一點。如果我們回顧宋城當前所有的旅遊項目，都有一個共同點，在70~80畝的地塊上發掘主題樂園+旅遊演藝，並且充分考慮到每一個盈利點，演藝劇目最大的作用是聚攏人氣，二次消費為宋城帶來了真正的財富。
我們再來看看遊客轉化為觀眾的轉化率。杭州和張家界的情況大致上代表一個真實的平均水平，是多少呢？4%！這是一個相當大的數字，要知道深圳這類特大型城市的轉化率可能1%都到不了。有沒有轉化率特別高的城市呢？拉薩是5%、阿壩州是10%、三亞是14%，陳凱歌折戟的大理卻幾乎是全國的最高值：21%。世界上這個數值最高的是紐約，憑藉歷史悠久的百老匯一舉躍居23%。
投入不足導致的競爭力缺乏。
這裡我們捎帶批評一下張藝謀和《印象劉三姐》。為什麼？全國旅遊演藝高投入的頭就是他們帶起來的，當年一下子砸進去兩億，一時間可以說聞所未聞啊。所有人都震驚了，其中不乏批評抨擊者，可是《印象劉三姐》一舉炸開了旅遊演藝的新方向，形成了新的景區競爭力，最終成為一張廣西旅遊的明信片。
現如今，全國當前300個旅遊演藝劇目，投資在1億~3億之間的，比例超過50%，這還不算完，已經超過3億的在總的比例當中佔據17%。其實，這也不能怪張藝謀，因為《宋城千古情》1997年開演，可直到2014年才迎來其發展的最高潮，箇中原因不乏2010年將近21億資金的注入。那些投資不到一億的旅遊演藝站在資本堆積起的大山面前，似乎在瑟瑟發抖。
高投資換來的是高風險、高回報，富貴險中求。兩到三年的快速回收期固然誘人，但是幾千萬的錢扔出去，可能剛剛夠個開頭。畢竟，賠光三億的大有人在。
此外運營的費用也是一大考驗，國內最燒錢的運營是千古情系列，人員成本加上設備的折舊成本佔到了總的運營成本的71%，印象的情況稍微好一點：50%。稍微懂一點演藝行當的人應該都清楚，設備的成本是非常高的，損耗非常快，加之大型演出動用的演員人數動輒在500~700人，人員成本也是居高不下。想通過一場演出就定下勝負？沒門！
開頭就說過，宋城也好、印象也好、山水盛典也好，大部分的觀眾都是團體遊客也就是報了旅遊團來的。旅遊演藝依賴於旅行團體，尤其是還沒樹立口碑的運營初期。
說完了錢，再說不是錢的部分。除去當今旅遊演藝標準的大場面和舞美編排，剩下的便是旅遊景區的文化特色和節目的精神內核。IP產業鏈拓展、主題化景區運營，這都是老生常談。話說回來，旅遊演藝作為觀光的延伸自然也要順著觀光的路子走下去，能不能和觀光的內容接得上是個很大的問題。聽上去很簡單吧！
事實上相當難！旅遊演藝界六大門檻之一就是編導人才的缺乏。能把視覺效果和文化內容融合起來的肯定是天才。張藝謀的《印象劉三姐》都能破產，這樣的編導人才打全中國也沒有幾個吧，兼顧視覺效果和文化內容這裡面的學問就夠研究一輩子的了。
為什麼，這三大世家的作品就能成功呢？
1.視覺效果與演出內容的有機結合
首先明確一點，旅遊演藝不是傳統的話劇或者是歌舞劇，是一場盛大的「秀」。從分類上來說，它和馬戲、雜技甚至春晚與奧運會開閉幕式屬於同一類節目，相比較於一些細節的表現，獨立型的旅遊演藝會更加注重視覺上的衝擊力，讓節奏快到人們難以思考，確保觀眾全場都會被震撼到，情緒被充分的調動，更重要的是：節奏要把握得住、給觀眾留下深刻的印象。
視覺衝擊力！還是視覺衝擊力！這是旅遊演藝的第一關。
這裡我們來拿印象劉三姐來舉個例子，如果你是電影迷，你應該知道張藝謀在在當導演之前是搞拍攝的。張藝謀最擅長利用畫面的感染力，從《紅高粱》裡面夕陽下高粱地所表現出的旺盛生命力到《英雄》裡的秦軍鐵甲箭如雨下體現出的六國歸一，張藝謀擅長把控視覺上的衝擊力。
印象劉三姐是山水盛典的開山之作，那時印象還沒有分家。正是這個山水實景演出的開山之作利用桂林山水打造了前所未有的觀感體驗，山是真的山、水是真的水、七百名演員協同演出、燈光交匯，倆字兒，震撼。
從這裡開始，聰明的同行就已經開始大量效仿。中國旅遊市場上有錢的大老闆是真不缺，當年西安一個城市的旅遊演藝項目就高達60項，不就是視覺衝擊力嗎？這個能用錢砸出來，也只能用錢砸出來。一通折騰，又壞菜了……
在這麼激烈的戰場中，兩種旅遊演藝會被淘汰掉：沒有內容千篇一律的、內容太深奧觀眾看不懂的。或者說簡單點，不能引起觀眾共鳴的全部pass掉，這是旅遊演藝的第二關。
陽春白雪式的高端供應肯定會受到下裡巴人式需求的冷落。這是一個商業活動，情懷要有，但是不能當飯吃。
一系列經典優秀的旅遊演藝崛起了，但這並不是什麼好事。因為那些粗製濫造、大量模仿的旅遊演藝給整個旅遊演藝的口碑拉低了，超過50%的觀眾都認為旅遊演藝不好看，只有15%的觀眾對演藝的感覺表示滿意。就那一年，別的演藝項目都有所增長，唯獨旅遊演藝市場額度下滑超過32.65%。
2.有效的遊客滯留機制
當前能夠自立更生建立有效遊客滯留生態圈的獨立旅遊演藝也只有宋城一個而已。
宋城的方式十分有效而經典，即「主題樂園+旅遊演藝」。之前我有篇文章講過，宋城的演藝劇目和主題樂園之間是一個相互補充的關係。沒有一個主題樂園在白天鎖住遊客，晚上不會有那麼多觀光杭州的遊客專程跑一趟看演出。
宋城的主題樂園質量很難與「海聖長隆歡樂谷，方特宋城恐龍園」的其他六家相比較。宋城並沒有像王健林那樣投入巨資來建設大型騎乘項目，他要的是鎖住遊客。內容本身的質量被放在次位。
另一方面，宋城的舉動就稍顯低俗了。2015年3月，宋城以26億元之巨收購六間房，來擴展宋城的線上業務，計劃實現雙向引流的演藝生態圈，並拓展更多的業務形態。
另外一方面，印象和山水盛典則依靠現有的旅遊資源，結合當地情況來打造旅遊演藝。例如《印象丨大紅袍》，運營者在大紅袍創作伊始就為其注入茶文化的靈魂，與其當地的文化元素有機地相呼應。
三大世家失敗過嗎？
當然，這三大世家也難免老馬失蹄，即使有著充足的資金、頂尖的團隊和良好的運營仍然虧損，最後不得不停演的旅遊演藝項目。他們犯的錯誤高級而經典。
永遠不要想著用一個旅遊演藝來引爆旅遊業態！
這個問題之前就說過了，不是每個地方每個景區都適合來做旅遊演藝。遊演藝這玩意兒……一個蘿蔔一個坑……
吳越千古情推出的時間是2013年，那時宋城千古情的形式一片大好。憑藉著主題樂園和煥然一新的宋城千古情得到了前所未有的輝煌，本想憑著《吳越千古情》在杭州來個二鬼拍陣、好上加好。沒想到，遊客沒買帳！我既然都買張票看了《宋城千古情》了，我幹嘛還要再看一場吳越千古情啊，都是宋代吳越之地！
其實這也可以理解，咱也說過，如果沒有一個有效的遊客滯留環境，旅遊演藝會因為其高昂的運營成本和投資額度而盈利困難，吳越千古情的這一舉動符合當時的市場規律。結果，誰也沒能想到，宋城自己的倆孩子打起來了，吳越千古情還沒打過盛名已久的宋城千古情。
回看全國的旅遊演藝市場，競爭也是十分激烈的。全國廣撒網布局旅遊演藝項目的時候，各大旅遊景點也早就被搶佔陣地了。即使是今天的西安，那幾個盛唐旅遊項目也是各自玩出了特色，把單選題變成了多選題。
相近主題、相近視覺衝擊力的項目有著相同的運營成本，如果不能保證把這一受眾的遊客全部包攬，要麼一家撐到另一家倒閉，要麼兩敗俱傷。
說到底，旅遊演藝是旅遊產業鏈的一環，一環而已，裝不下那麼多。