電影大解密,王家衛的《重慶森林》這些地方你讀懂了嗎

一名成功的導演，並不必然要通過他所創造的票房成績去評判，又或是他的電影是否有使人們去議論的劇情或內涵價值，也許我們可以把眼光放在導演的另一個地方-他們電影的風格。電影風格就像生活中我們個人的名片，每個人的名片都不同，但別人看到自己的名片就會想到我們這個人，換句話說，一名導演，他的名片就是他電影的風格。

當然越是成功的導演，他們電影的風格就離世俗更遠些，具有了鮮明的個人特色，比如張藝謀總能夠讓他的電影總能夠傳達出強烈的情感符號，直擊觀眾靈魂、陳凱歌的電影會追溯一種深沉的文學思維。

如果按照每個人的喜好去欣賞挑選這些名片，我會選擇王家衛的，王家衛的電影總是充滿著令人驚喜的美學氣息，這種美學是隱晦的，也是中國電影中最特立獨行的。你可以在他的電影裡發現，每個人物的性格盡不相同，但人物身上總能散發出一種煩鬱的美學，融匯電影中的後現代主義，讓整部電影充滿了醉人的意境。對於王家衛電影的個人解析，我會一部部的來，這次我就拿出《重慶森林》吧，這部我個人認為最具有詩意的香港電影。

開啟後現代意義的香港電影

《重慶森林》是一部愛情電影，但同時也是一部打破傳統拘束的愛情劇情片。在《重慶森林》出現之前，香港的愛情電影依舊遵循著男女主角初次見面產生好感、一見鍾情或反感等情感，亦或是兩人在一系列的故事中日久生情，當然這些套路很大程度上是因遵循我們傳統的世俗觀而決定形成的,不過這也導致了香港愛情電影的公式化。

同時，真正純粹意義上的愛情電影其實在香港電影中，並不多見，它們大多伴隨著動作、警匪、喜劇等元素在其中，以保證讓故事更飽滿、吸引人。

《重慶森林》中，王家衛將兩段故事拼接在一起，第一部故事裡金城武飾演的是編號223的警察何志武，林青霞飾演的是走私毒品的金髮女郎。在我們傳統思維框架裡，警察愛上毒販、殺手這種設定是非常不合理的，所以我們只能把這裡理解成它是一個現代版本的「」羅密歐與朱麗葉」的故事，這裡也可以看出王家衛對這裡的人物和劇情處理，呈現了一種對傳統思維的挑戰態度。

223與金髮女郎的第一次接觸是他在追捕逃犯時發生的，那一次223有一段內心獨白：我和她的距離只有0.01公分，57個小時後我愛上了這個女人。這句讀白看似沒什麼病處，但只要你細心分析，這句話是具有反現代意識的。因為223在追捕逃犯時，是不可能對自己經過的路人有印象的，更不可能對遭遇金髮女郎的距離把握到0.01公分。在我看來這句話的真正用意是將劇情暫時擱置，打破電影與觀眾的二元對立，達到223隔著屏幕與觀眾說話的效果，以實現布萊希特的「陌生化效應」。

我們可以觀察到《重慶森林》在劇情上是非理性的，第一段故事裡的警察223和金髮女郎，第二段故事裡的警察663（梁朝偉飾）和阿菲（王菲飾），他們在自己的故事中，彼此雙方之間是十分割裂、不連續的，雙方的相互性也很少，但最終他們都能夠毫無理由的對另一方產生別樣的情愫。

警察223在酒吧裡，為了忘記前女友阿MAY，他做出了一個決定-從接下來的第一分鐘開始，第一個進入酒吧的女子，他就會喜歡上她，將愛情這樣重要的事情交給一個充滿隨意性、不定性、風險性的事件，這種愛情觀本身是非常不合乎常理的、不負責的，顛覆了我們的常規思維。在第二段故事中阿菲愛上警察663是通過了解663的故事才發生的，這裡就要合乎常理得多。總結而言，王家衛在《重慶森林》中對愛情的定義是具有後現代主義的，賦予了劇情上浪漫色彩，更是啟發了一種電影思維在形式上的多向性。

雖然王家衛在《重慶森林》中，對愛情的定義是反常理、隨意的，但他對愛情的表達卻抱有一種隱晦、過度理性的態度。整部電影中，男女主角愛意的相互表達從來都是婉轉、隱晦的，不會輕易地把「愛」、「喜歡」等直接傳達情愫的字樣說出口。

在第一段故事中結尾處，223收到金髮女郎的生日祝福後，他的內心有一段這樣的獨白是「有一個女人跟我講了一聲「生日快樂」，因為這一句話，我會一直記住這個女人。如果記憶也是一個罐頭的話，我希望這罐罐頭不會過期；如果一定要加一個日子的話，我希望她是一萬年。」

這的「一萬年」是表白，也是對愛意的時限定義，而這個「一萬年」也在一年後，被劉鎮偉拿進用在了他的《大話西遊》中。

第二段故事同樣如此，663在對阿菲表達自己的感情時，卻使用一張「登記證」。

人物的自我定義

97年前的香港電影，隨著香港回歸祖國時間的臨近，香港人民心頭上都纏繞著「我是誰」、「我過去是誰」、「我未來會是誰」等身份認同的焦慮問題。自然的，這些社會焦慮也被帶入到了香港電影中。而那時候的香港電影，對於97所要面臨的「身份認同」現象，大多採取了直接表述的方式，比如在當時的香港影視中，有一句常見的電影臺詞「97就要到了」。

《逃學威龍3》中有關97的經典臺詞

另一部分香港電影則採取一種委婉的方式去尋求身份，即人物對自我的認同。在王家衛首部執導的電影《旺角卡門》中，張學友所飾演的烏蠅就是一個典型人物。

電影中，烏蠅追尋的是他人對自己的認同，他不願意自己被他人看不起，做一輩子自己大哥阿華的跟班，所以最後他做出一個自我毀滅的決定，接下社團裡別人都不敢接的任務-來換取他人的認同。

在心理學中，我們把這個現象叫做「投射性認同」，簡而言之，就是把外界對自己的影響和評價轉化為自我認知的過程

在《重慶森林》中，王家衛將人物在「自我認同」路上的追求呈現出多線化，但在表達方式的處理上卻顯得更加含蓄起來。比如在電影很多鏡頭處理上，我們可以看到很多搖晃鏡頭和藍紅的主色調，以渲染出人物心中焦慮、煩躁。在人物處理上，王家衛將他們進行離散處理，最後人物之間通過故事聯絡在了一起，主旨是表達人物在過程中的改變。

警察223在前女友阿may分手後，他始終不願意放棄，認為這只是阿may在愚人節給自己開的一個玩笑，於是他不斷的打電話給阿may，還去她家想挽回阿may，並且223還給自己設置了一個月挽回的期限。

這個過程中，223是處於自我的認同被否定的迷茫狀態-被女友may甩掉，所以223為了尋回這種認同，他試圖挽回阿may，但同時又將這種「自我認同」所帶來的焦慮物化到5月1號過期的鳳梨罐頭身上。因此他會便利店尋找5月1號過期的鳳梨罐頭，當這些即將過期的鳳梨罐頭被店員拿出來清理丟掉時，223開始與店員去辯爭起來，這是因為他的自我認同遭到了他人否定。

但是當店員將店裡所有即將過期的罐頭全部送給223後，223將一罐過期的秋刀魚罐頭送給一個流浪漢時，流浪漢拒絕了這個過期的秋刀魚罐頭，這一次223卻沒有和流浪漢去辯論，因為只有阿may喜歡的鳳梨才代表著自我的認同。

阿菲在愛上警察663後，她取得663前女友分手信中的鑰匙，天天趁663白天上班時間，去他家中為其打掃整理房間。王家衛將阿菲對663的喜歡轉換成為其默默付出，來慢慢改變663，希望以此取得663對阿菲的認同。

當663走出被前女友分手的陰霾後，663開始關注並逐漸喜歡了阿菲，663約阿菲晚上去「加州」酒吧，阿菲卻跑了，去了美國的加州，一年後阿菲成為空姐後回來，並給了663一張新的機票。這過程中則是阿菲在獲得他人（663）認同後，選擇的對自我價值認同的改變。

《重慶森林》中的音樂詩歌

在《重慶森林》中，音樂有著承載、把控和整理電影劇情節奏的作用。第一段故事中出現了四段音樂，這四段音樂分別代表了電影中不同的主題性。舒緩節奏的「Things in Life」代表了金髮女郎和她的老闆的周圍環境；有著印度風、快節奏的打擊樂代表了印度人走私毒品的行動；爵士主題的音樂《Night Snack》代表了223和金髮女郎共處的那一夜。

第一段故事中，音樂的主旨呈現出離散的形式，有著強烈分明的音樂風格，讓觀眾有著煩鬱的聽感，並賦予每個人物獨特的個性。

第二段故事中，音樂的風格卻全部由流行音樂組成-爸爸媽媽樂隊唱的《加州之夢》、戴娜·華盛頓的抒情歌曲《What a Difference a Day Makes 》、王菲改編演唱的《夢想》。這些音樂與第一段故事的煩鬱風格明顯不同，它們的主題都是喚醒人們的夢想，使得人們與電影中煩亂孤立的人物建立聯結感。

總體而言，《重慶森林》的音樂脈絡讓整部電影有了一種MTV的美學色彩，雖然有人認為電影裡的音樂會經常打斷電影的劇情節奏，但我認為電影裡的音樂將劇情片段毫無衝突的拼接相連在一起，讓整部電影精彩，變得詩意起來。