「大家好，我來自上海音樂學院。」「我來自上海視覺藝術學院。」「我來自上海戲劇學院。」……昨天下午，在文化廣場的排練廳裡，一群還略顯青澀的同學圍坐在一起，朗讀著一樣青澀的原創音樂劇劇本，接受專家和音樂劇迷的「考驗」。
歷經3個月的打磨，「2019華語原創音樂劇孵化計劃」5部華語原創音樂劇入圍作品正式亮相，完成這次「期中匯報」也將從這5部創作中選出更具挖掘空間的作品，進入下一階段的孵化。作為孵化評審之一的費元洪說，「文無第一，武無第二。和那些選秀節目一樣，將來，可能發展的最好的不一定是第一名。」
圖說：孵化計劃參與者與評審合影 官方圖
兩張紙，也有價值
這些年來，上海的音樂劇市場蓬勃發展，觀眾數量幾何級增長。不過，這些「一票難求」的音樂劇，大都是從國外引進的經典，華語音樂劇的原創作品寥寥無幾。於是，去年11月，上海文化廣場劇院管理有限公司公布了「孵化計劃」，作為文化廣場副總經理的費元洪說，「做這個項目，不是為了眼前，急著打造一臺音樂劇，我們希望做一片土壤，讓更多的種子在這裡生長，至於生長出什麼，我們也很期待。」
開創國內華語音樂劇創作機制的先河，是需要勇氣的。起初，費元洪坐在辦公室裡，對著這個「孵化計劃」也有些焦慮，畢竟這不像引進《巴黎聖母院》有票房保證，他更擔心有多少人願意參與到原創的工作中來。令人鼓舞的是，他們一共收到了77部原創音樂劇投稿作品，近800名觀眾報名觀摩劇本朗讀，從這些數字中，可見創作端及市場端對原創音樂劇的期待。
圖說：劇本朗讀會現場 官方圖
客觀地說，這一批投稿作品水平參差不齊，作為孵化評審之一的陶辛說，「我們看到了大量學院派的加盟，從前我們也邀請過一些大牌來創作，但是很多大牌雖然舞臺劇創作的經驗豐富，也是寫音樂劇也是頭一次，所以大都失敗了，這對投資方的信心傷害也很大。現在上音、上戲都有專業的音樂劇人才湧現，這樣的機制也是水到渠成。」面對眾多的作品，評審們看重的是其成長性，孵化評審之一的金復載表示，在選擇作品時候，不是以自己經驗和審美來判斷作品，「我們是作為一個喜歡音樂劇的觀眾，懷著期盼的心情，面對每個投稿作品。」費元洪說，「的確，有的作品拿過來的時候，只有兩張紙，也入圍了；有的作品細緻到了每一場戲的對白，可還是落選了。我們看中的是其未來成長性。」
圖說：《完美人生》 官方圖
正如費元洪所言，選出來的第一名也未必就是未來最好的音樂劇，這個「孵化計劃」將一直持續下去，落選的明年一樣可以調整後再來，費元洪說，「本次『孵化計劃』的機制是契合音樂劇這種集體創作藝術門類中所需要的『musical is Re-created』（音樂劇是在創作中不斷磨合細化）的宗旨，大幅提高原創音樂劇的成活率和成材率，激發青年創作者的創作能力和信心。」陶辛也說，「就是這兩天熱演的《巴黎聖母院》也在不斷調整，我看過其三版，每一次音樂都在調整，我們的原創音樂劇也需要在不斷調整中成長。」
圖說：《對不起，我忘了》 官方圖
5部劇，誰能上演？
本次「孵化計劃」也實踐了新模式——在創作最前線的導演、作曲、製作人帶著新鮮的經驗投入到孵化過程中，他們轉變身份，給創作者在創作方向及可行性上點撥。今年選出5部作品——《對不起，我忘了》《為什麼跳舞？》《南唐後主》《完美人生》及《生死籤》，分別在5位有經驗的導師的帶領下，逐漸成熟。
圖說：《生死籤》 官方圖
導師高瑞嘉和《生死籤》劇組的年輕人一起，每天討論劇本，前兩天，聊著聊著就到了深夜，他們也第一次看到了文化廣場的沒有燈亮樣子。導師馬達說他和《南唐後主》的團隊還在傷腦筋，如何讓以鮮明的民樂配器展露國風古韻，更難的是要讓現代觀眾接受……
圖說：《南唐後主》 官方圖
面對日漸成熟的劇本，因此這兩天，「孵化計劃」安排了文本與音樂工作坊，讓5部作品集齊主創、導師與部分觀眾見面。本次文本與音樂工作坊更邀請了眾多線上音樂劇演員的加盟，此外吸收了來自上海三大藝術院校——上海戲劇學院、上海音樂學院、上海復旦視覺藝術學院的眾多優秀學生演員的參與。工作坊現場，觀眾們為劇情和演繹牽動著情緒，不時爆發出歡笑及掌聲，更是為幾部作品的高完成度深表震撼並認為五部作品各有千秋，難以取捨。
圖說：《為什麼跳舞？》 官方圖
本次文本與音樂工作坊後，孵化評審將對入圍作品從題材與內容、完成度、音樂風格、市場潛力4個維度進行判斷，評選出進入下一階段的作品進行二期開發，完成劇本和音樂的整合。12月，這些作品將以30-40分鐘的工作坊方式呈現。最終，在市場化運作下，將有1-2部作品在2020年正式上演。文化廣場也希望通過第一年的孵化計劃，積累經驗，並將華語原創音樂劇孵化持續深耕，培育出優秀的原創作品，為行業做一點力所能及的貢獻。（新民晚報記者 吳翔）