詠梅花樁法苗，春生桃李藝林香。--葉問
《葉問4：完結篇》的發布標誌著「葉問」系列的結束，從商業角度來看，葉問系列是成功。
我認為《葉問4》是本系列的一個完整的句號，他位於水平線之上。
葉問系列的第一部分應該是整個系列的峰值，無論從人物塑造、故事情節還是武術動作，無疑為整個系列奠定了良好的基礎，第一個商業成功可以引出長達的大師故事和兩代人的傳奇。
缺少的應該是《葉問3》，除了「暴打泰森」的橋梁部分，這幾乎不令人印象深刻。《葉問4》和《葉問2》屬於同一水平，因此我們仍然要承擔審美疲勞的一些後果。
看完這部電影，我最大的感觸是《葉問》系列已經結束，甄子丹已經說過他不會再拍功夫電影了，但是，近年來，武俠電影的水平不高，或者說像《師父》這樣的電影不受歡迎。
從中國到世界功夫電影，他們會以葉問系列的結尾結束嗎？
功夫電影的開始
在起源於中國的傳統武術和武俠傳說中，最早的功夫電影是由老的上海明星電影公司製作的，而真正的功夫電影潮流是在上世紀七八十年代香港。
此時，香港開啟了動作片的時代，湧現出許多優秀導演。從早期發掘的李小龍，羅維，《南北少林》，劉家良、成龍的導演，洪金寶是「演而優則導」的明星，然後是葉文系列的導演葉偉信。
然而他們都不能單獨代表功夫電影的文化，真正標誌著功夫電影的是武俠導演袁和平。
如果你仔細檢查袁和平的簡歷，不熟悉的人一定會到達被嚇。
袁和平以《白蛇傳》演員的身份進入演藝圈，他在《瘋狂殺手》開始了他的行動指導生涯。
袁和平在製片人吳思遠的支持下，袁和平從動作導演轉變為導演，他的《蛇形刁手》也將成龍後來的功夫巨星帶入人們的視野。
成龍是個武術老師，年輕時非常勤奮，早期的成龍運動風格沒有形成自己的個性特徵。
在袁和平導演的《蛇形刁手》《醉拳》中，袁和平設計的武術動作結合了成龍武生背景，充分利用了各種道具和地形。
這兩部電影不僅是成龍的名著，而且在袁和平的指導下，成龍形成了強烈的個人風格，具有強烈的戲劇和喜劇色彩，最終延續至今。
在20世紀代末，冉冉升起的另一個功夫名稱是李連杰。
當時，李連杰中只有十九歲曾五次獲得中國傳統武術冠軍。
《少林寺》的船員在一個國際邀請賽現場找到了他，當時，傳統武術界高度讚揚李連杰
「動若脫兔，靜如處子，收放自由，線條優美，節奏分明。」
因為導演張鑫炎不是一部動作片出身的，在功夫電影發展的早期也沒有優秀的動作指導，所以《少林寺》中李連杰的武打動作都是我們自己設計完成的。
李連杰未能在好萊塢中開發，返回香港主演《黃飛鴻》系列，在袁和平擔任《黃飛鴻男兒當自強》和《鐵騎鬥蜈蚣》的動作導演，整個香港再次掀起了功夫電影的熱潮。
一個好的行動指導可以使演員充分發揮自己的優勢，也可以集中精力發揮自己的作用，《黃飛鴻》系列掃除了李連杰好萊塢，在香港大紅大紫中的薄霧。
在李連杰和袁和平之間還有一種親和力，他公開表示：「李連杰是那個時代最好的動作演員。」
武術的意義
如果黃飛鴻系列是李連杰的名著，那麼《精武英雄》就是李連杰的大成。
《精武英雄》中袁和平設計的武術動作具有傳統武術「霍家拳」、陳真行禮李小龍拳式靈活步法，日本第一艘主艦越文夫和「機器人」藤田的武術動作精髓。
在《葉問4》這些經典動作再次重現，李小龍截拳道被完美還原，海軍陸戰隊空手道教練是一條兇猛的空手道黑帶，被稱為葉問系列最強boss現代系列巴頓和永春傳統武術的精髓。
無論是傳統武術，中生代空手道和截拳道，還是現代戰爭的兇猛，袁和平都可以很好地處理。
在這個時代，人們總是在喊「傳統武術沒落，現代格鬥術無敵」，但大多數人從來沒有想過，全民健身的武術，無論是中國傳統武術和空手道，跆拳道，泰拳這些世界悠久的武術學校與格鬥技法在戰場上是不同的。
在第一場格鬥比賽UFC中，每個頂級的格鬥家庭都不是專門的一種武術，很多人精通各國武術，最終聚集了百家名校的優勢，站在了競技場上。
UFC「蜘蛛人」安德森「嘴炮」Connor的重量級冠軍都以李小龍為偶像，在李小龍還活著之前，這些人可能不認識他，這就是武俠電影和功夫文化傳播信仰的作用。
影片中李小龍的部分也充分說明了「兩代傳奇」的主題，但劇情安排也很恰當，在街頭格鬥中，充分展現了李小龍的武術特點，完美還原了空手道比賽中的表現。
同時，他並沒有支配觀眾，在葉曼系列電影的早期，在普通觀眾心中，葉問這個名字的影響力遠不如李小龍，很多人在「李小龍的師傅」的時候才知道葉問。
因此膠片處理李小龍將非常小心，一方面，故事的主體仍然是葉問，另一方面，功夫片中李小龍的出現會引發很多爭議，這必然會導致爭搶。
然而功夫片並不是用來比較哪種武術最強，他們講述傳奇故事和傳統武術信仰，事實上這部電影中葉問的真實年齡應該是70歲左右，不可能將再次登上舞臺。
袁和平的優勢在於完成當前故事的基礎上，並設計合理的武術情節和動作。
在學校勸阻學生時，他很有禮貌，他寧願傷著手擋住鐵門，也不願匆忙行事，他教書的時候，還捏耳朵、捏鼻子、拍屁股。
許多人吐槽:葉問和Wan宗華（吳樾）平等地互相玩耍，為什麼萬宗華輸給了巴頓，葉文是怎麼贏的？
這是袁和平動作圖的設計，葉問與Wan宗華之間的關係屬於碩士競爭，當然，當萬宗華發現葉問受傷時，他選擇單手作戰，並注重公平，這就是大師的風度和武功。
然而葉文在與巴頓搏鬥後發現巴頓極其強大。在遭受損失之後，他沒有保住自己的手，他甚至用了「傷眼」之類的招式，但他還是受了重傷。
萬宗華在電影中是太極宗師，但是袁和平設計的動作與我們的想像完全不同，充滿了剛猛的動作和強大的攻擊力。
是袁和平你不明白太極？不，袁和平是《太極張三丰》和《太極宗師》主演李連杰和吳京主演袁和平的武術指導，可以說袁和平是《太極張三丰》和《太極宗師》在電影中李連杰主演的武術導演。
《葉問4》是一種更加現代和現實的風格，因此宗華完全表現的太極在實戰中具有太極的外觀，同時保持了「接力打理，因勢利導」的太極內核。
這種設計更符合電影的風格，也告訴觀眾傳統武術的實戰不同於「養生鍛鍊」、「武術表演」，因人而異。
大師的末日
也是近年來，弘揚傳統武術的偉大作品是李連杰，《霍元甲》也是關於大師的終結。這部電影中袁和平的動作設計也很有層次感。
在《霍元甲》的前半部分，為了使「宗師蛻變」和霍元甲努力成為「津門第一」，武術動作主要是基於一往無前的獲勝方式，經過改造，他們形成了大師的風格，並讓三點。
與成龍和李連杰相比，甄子丹屬於亞時代明星，吳京則較晚。
他們都與袁和平合作過，不用說，吳京，《功夫小子闖情關便是袁和平指導，而上文提到的電視劇《太極宗師》的第一部電影就是吳京的名作。
與吳京、甄子丹也屬於大器晚成，早年與袁和平合作的《笑太極》、《特警屠龍》都是優秀的電影，充分發揮了各自的優勢，但總是有點不溫不火，這與當時香港的荒涼環境有關。
雖然這兩個大紅大紫相對較晚，但與袁和平較早的合作奠定了基礎，為未來的崛起鋪平了道路。。
《導火線》和《殺破狼》使甄子丹出名，而《葉問》則成就了甄子丹。
《葉問》對甄子丹的意義在於演員、《導火線》和《殺破狼》的「文戲」成就可視為近來的高峰，但甄子丹的作用相對較弱。
《葉問》系列完全不同，雖然傳統武術不像動作片那樣容易引起腎上腺素激增，但他們有著深厚的文化底蘊和精湛的動作。
由甄子丹扮演的葉文成了代表。在《葉問》的第一部分，有人告訴他，他出生在一個富裕的家庭，受過良好的教育。
因此葉文扮演的甄子丹有一種儒雅和冷靜。葉問坐在院子裡，雙腿微微抬起，在生活的起伏中，畫面依然保持平靜，畫面深刻地反映了觀眾的思想。
在國家與家庭的仇恨之後，民族大義，葉問也從國家和人民的一代宗師變成了成熟的丈夫和父親形象。
在前兩部電影中，葉問幾乎沒有為兒子和妻子準備的家庭場景，這也與故事背景有關，戰爭期間，小家庭的情緒相對較弱。
第三部分描寫了葉問的丈夫經過多年的戰爭，集中講述了與妻子幾十年的相親相愛，最後升華經歷了風雨。
《葉問4》則更關注葉曼與兒子之間的情感，通過傳統中國傳統中父子之間克制的感情，解開了葉曼相互理解和寬容的心結，葉曼在「神性」的光環下增加了人性的細節。
後記
《葉問》的故事已經結束，中國的功夫電影已經走過了半個多世紀，葉問和李小龍的兩代傳奇，也是中國功夫電影的傳奇。
近幾十年來，無數優秀的功夫電影給我們的普通觀眾帶來了無盡的夢想，並將中國功夫文化傳播到了世界。
無論在世界的什麼地方，當外國人知道你是中國人時，總會有說一句:「Chinese gongfu（中國功夫）」，這就是文化的力量。
功夫電影的興起是中國人民族自豪感的體現，是告別屈辱歷史的警覺，是永遠不會被稱為「東亞病夫」的象徵。
也許功夫片真的很古老，但功夫片的靈魂依然存在。