在二戰前夕，邱吉爾提出有爭議的政見而在國內樹敵頗多，經歷了跌宕起伏的議會生涯，卻又在腹背受敵期間臨危受命。
1939年夏天，邱吉爾在報紙的評論文章中寫道：「德國代表著一個前所未有的『邪教組織』。」百姓們似乎蠻喜歡聽到這種言論的。
而德國對波蘭的入侵，剛好印證了邱吉爾的預測。也不知道為什麼，納粹聽到了邱吉爾的「指控」一反常態直指邱吉爾是「骯髒的騙子」和「臃腫的豬」。
你知道德國人說話那個腔調是很給力的，反而提高邱吉爾的聲望。
就這樣，被納粹「點名是騙子」的邱吉爾坐在豪華轎車上一路走向白金漢宮，在1940年5月10日，國王喬治六世將要求他籌組一個新政府。
在回憶錄中，邱吉爾寫道當時的心情：「我覺得自己好像是跟隨命運的腳步在前進，我過去的人生都是在為這一刻作準備。」
《至暗時刻》正熱映，此片可看，因這三個人：喬·懷特，加裡·奧德曼，以及邱吉爾。
喬·懷特，英國新銳導演，文學修養深，起手作就是簡·奧斯汀的《傲慢與偏見》，還改編過託爾斯泰的《安娜·卡列尼娜》。
為喬·懷特暴得大名的。是2007年的《贖罪》。恍惚迷離的細節，清新飽滿的畫面，散發出濃厚的文藝氣息，飄逸的形勢下，卻是關於贖罪與寬恕的嚴肅主題。
一邊是如絞肉機般烽火連天的二戰，一邊是青蔥歲月伉儷情深的布爾什維克菸捲。
天堂和地獄，原來都在人間。
《贖罪》與《至暗時刻》的歷史背景，大抵重合，都涉及二戰初期和敦刻爾克大撤退。
《贖罪》將普通人的故事寫成史詩，《至暗時刻》則把歷史風雲人物還原為「普通人」。這兩部電影，各有各的高明，導演端的好手段。
加裡·歐德曼，無冕影帝，演技出神入化。他是《吸血鬼驚情四百年》裡的德古拉伯爵，《空軍一號》裡的恐怖分子，《不朽真情》裡的貝多芬，曾憑《裁縫，鍋匠，士兵，間諜》入圍奧斯卡最佳男主角。此次，為演邱吉爾，喝成啤酒肚，貼出雙下巴，明年奧斯卡，鼎之輕重，似可問焉。
加裡·歐德曼演擅長詮釋那些具有巨大精神力的人。德古拉伯爵，恐怖分子，貝多芬，乃至邱吉爾，莫不是如此。
最典型的，要數《空中一號》中的恐怖分子，把這個角色跟邱吉爾放在一起，張力就顯出來了。自其異者視之，一個是蘇俄恐怖分子，一個是英國鐵血首相，肝膽楚越，風馬牛不相及；自其同者視之，恐怖分子和英國首相互為鏡像，都是具有巨大精神力的狂人。
加裡·歐德曼詮釋恐怖分子，極有層次，靜若處子，動若脫兔。
靜與動只是淺層對仗，對人物精神世界的挖掘，才是加裡·歐德曼的最出彩之處。他運用肢體語言，將一個神經質的恐怖分子刻畫得入木三分，有血有肉，堪稱《空軍一號》這部無腦動作片中唯一的「靈魂」，相形之下，哈裡森·福特飾演的硬漢總統，成了臉譜化的「呆瓜」。
電影中的邱吉爾，有點四平八穩，既有殺伐決斷的一面，又不失幽默親和。導演之本意，並不是顛覆邱吉爾家喻戶曉的慣有形象，而是拍出這個禿頂老白男的威懾力和魅力。
於是，我們看到至暗時刻的連番好戲，大多跳不出傳統套路的條條框框。他在下議院豪氣幹雲的精彩演講，他向美國總統搬救兵時的心急如焚，他與妻子獨處時的鐵漢柔情……
不得不說，西方自有一套「政治正確」，刻畫邱吉爾這種歷史偉人，不能像虛構角色那般天馬行空，大方向絕對不能「錯」。
邱吉爾的熒幕形象，跟革命電影中那些「高大全」的人物有異曲同工之妙，所不同的是，導演多撒了一層人性的佐料，算是保守「地方風味」。
無欲則剛的「高大全」形象，我們覺得假。殊不知，人性的，太人性的，同樣會失真。
在《邱吉爾自傳》《二戰回憶錄》等書中，邱吉爾的形象更為飽滿，更貼近歷史真相。
說得吹毛求疵一點，電影把邱吉爾拍得太像個正常人，有些「為尊者諱」的意思，事實上，邱吉爾壓根兒就不是個「正常人」。
邱吉爾對軍事的狂熱，對戰術的精通，並不亞於希特勒，他對奔赴疆場建功立業的渴望，在同時代的英國，亦無人能出其右。當然，他的「三觀」比希特勒正得多，他的祖父和父親都是英國保守黨的重要人物，正所謂「橘生淮南則為橘，生於淮北則為枳」。
在邱吉爾之前，英國的首相是奉行「綏靖政策」的張伯倫。
1938年，希特勒出兵侵佔奧地利，隨後又陳兵捷克邊境。作為大國元首，張伯倫見周遭的小弟們被流氓欺負，自然氣憤難平，於是做出了一個大國領導人常有的舉動——強烈譴責。
德國法西斯吃準以張伯倫為首的大英國協是個「嘴炮」政府，繼續變本加厲的侵略，而張伯倫也就繼續變本加厲的譴責，並幻想跟納粹媾和，想要以出賣他國（捷克斯洛伐克）為代價，保得英倫三島太平無事。直到希特勒撕毀《慕尼黑協定》，大軍壓境，入侵整個捷克斯洛伐克，張伯倫才如夢方醒，放棄綏靖政策。而此時，希魔羽翼已成，難以翦除，世界大戰即將進入白熱化。
我們評價英國綏靖政策，不見得非要一味指責，就當時的情況來看，此政策還算是符合英國的特殊國情的。
二戰時期，英國這個老牌日不落帝國，實在是已到了日落西山時候，世界霸主地位早已名存實亡，其國內經濟受一戰和大蕭條影響，一直處在疲軟狀態，而包括加拿大、澳大利亞、紐西蘭、愛爾蘭、南非、緬甸、印度在內的八個自治領也非鐵板一塊，有很多都暗懷異心、蠢蠢欲動，早就不跟英國同心同德，只是迫於強力或出於安全考慮，才勉強跟英國綁在一起。
除了英國當時的實際境況，張伯倫作為國家元首，其自身的氣質和性格也是實行綏靖政策的原因之一。
張伯倫童年坎坷，六歲時就失去了母親，以致於性格極度內向，甚至靦腆到不敢參加學校的辯論會，雖然在以後的成長道路上，張伯倫暫時戰勝了自己的性格弱點，一路開掛，平步青雲，但由童年陰影導致的性格缺陷，是難以根除的。此外，他不愛交際，只對植物學和鳥類感興趣，甚至成為皇家園藝學會裡的鳥類專家。由此我們推論，張伯倫很可能知鳥而不知人，尤其是不知希特勒這個「鳥人」，這才上當受騙。
希特勒者，狂人也，張伯倫者，懦人也。狂人遇懦人，自然是想捏扁就捏扁，想搓圓就搓圓。
電影從來不止是逗樂的、刺激的，實際上，電影很大的功能在於構建影迷的電影人格：我們把自己代入角色，仿佛浸入在冥想盆裡觀看鄧布利多校長的記憶一樣，看到邱吉爾在1940年如何降服政敵、凝聚議會、收攏殘兵。我們常常像邱吉爾一樣四面樹敵，擁有邱吉爾的困境和他的萎，沒有他的硬氣。像邱吉爾那樣告訴自己的敵人以及敵人的敵人：我還在愛著，我太太21歲就逃婚了兩次，我還堅信著，英國人例外/華夏民族例外；我儘管孤獨，但孤獨堅持到一定程度，就會有喬治六世半夜敲門，說你贏得了國王全部的信任。