在談論歷史時，藝術創作總是令人驚豔。許多雕塑和雕像不只見證了人類的歷史，也吸引各地遊客來瞻仰其工藝的巧妙與造型的優雅。
△ 葡萄牙裡斯本：發現者紀念碑（The Padrao dos Descobrimentos）
發現者紀念碑是葡萄牙紀念15至16世紀航海時代的一個紀念碑，也是裡斯本其中一個著名地標。
發現者紀念碑位於葡萄牙首都裡斯本（Lisbon），鄰近塔霍河（Tagus River）的河口，始建於1940年。在15-16世紀的大探險時代，有過數不完的船隻，從這裡出航，駛入未知的航程。這座紀念碑上，展示32位事蹟顯赫的葡萄牙籍發現者。
△ 美國華府：林肯雕像（Abraham Lincoln Statue）
美國華盛頓特區，有許多的亞伯拉罕?林肯（Abraham Lincoln）的紀念碑和紀念館，但是其中以丹尼爾?切斯特（Daniel Chester, 1850-1931）所完成的林肯雕像，被公認為是近幾十中年最好的一座。林肯紀念館興建案於1911年核淮，1922年完工。其主廳的林肯雕像（座像），於1920年完工，1922年揭幕。
△ 中國香港：天壇大佛（Tian Tan Buddha）
香港的天壇大佛是一座位於香港大嶼山寶蓮寺前木魚峰上的釋迦牟尼佛像，座落於海拔520米的昂坪。天壇大佛位於香港大嶼山寶蓮寺前木魚峰上，於1993年落成。這是世界上第二大的戶外青銅座佛，重250公噸，僅次於臺灣高雄市佛光大佛。
△ 巴西裡約：救世基督像（Christ the Redeemer）
救世基督像是一座裝飾藝術風格的大型耶穌基督雕像，位於巴西的裡約熱內盧，是該市的標誌，也是世界最聞名的紀念雕塑之一，2007年入選世界新七大奇蹟。 基督像落成於1931年，總高38米，站立在裡約熱內盧國家森林公園中高710米的科科瓦多山頂，俯瞰著整個城市。
救世基督像為保羅?蘭德沃斯基（Paul Landowski, 1875-1961）所設計，座落在巴西的裡約熱內盧（Rio de Janeiro），於1931年落成，總高39.6公尺，站立在裡約熱內盧國家森林公園中高710公尺的科科瓦多（Corcovado）山頂，俯瞰著整個城市。
△ 美國紐約：自由女神像（The Statue of Liberty）
自由女神像又名自由照耀世界，是一座位於美國紐約曼哈頓紐約港的巨型新古典主義塑像。這座塑像由弗裡德利·奧古斯特·巴特勒迪設計，1886年10月28日落成，是法國送給美國的禮物。
自由女神像的豎立可說是一則傳奇。百年前，法國人為了表彰在美國革命期間的友誼，送了這麼一個雕像給美國人民。這是由法國雕塑家奧古斯特?巴託爾迪（Frédéric Auguste Bartholdi, 1834-1904）所設計的。
△ 義大利羅馬：垂死的高盧人（The Dying Gaul）
垂死的高盧人，是古羅馬時的大理石雕像。它是羅馬人仿造一件希臘化時代的雕像，原作品已失落並被認為是青銅打造，可能在前230年 – 前220年之間由帕加馬國王阿塔羅斯一世委託某位不知名的藝術家製作，來慶祝國王在擊敗小亞細亞的加拉太高盧人。這位藝術家很可能是厄皮哥努斯，他當時就在帕加馬宮廷。
這個大理石雕像，是公元1~2世紀，古羅馬人所雕塑。它描繪一名高盧戰士胸部受重傷，在生命的盡頭時，低垂著頭，仍想要撐起身子繼續再戰。這雕像是1623年在羅馬的盧多維西別墅（Ludovisi Villa）的地下所發掘的。此雕像現存於義大利首都羅馬的卡比託利歐博物館（Musei Capitolini）。
△ 納芙蒂蒂半身像（Bust of Nefertiti）
1912年時，一支由德國考古學家路德維希·波爾哈特（Ludwig Borchardt）率領的德國考古隊在位於埃及阿瑪納（Amarna）的圖特摩斯工作室發現了娜芙蒂蒂的半身像。
納芙蒂蒂半身像始現於1912年，坐落在的。由博爾夏特（Ludwig Borchardt）所率領的一支德國考古隊，在埃及的阿瑪納（Amarna）的一名古雕刻家圖特摩斯（Thutmose）的工作室裡，發現了這尊具有3300餘年歷史的娜芙蒂蒂石灰石半身像。娜芙蒂蒂是公元前14世紀（古埃及第18王朝）法老阿肯那頓（Akhenaten）的王后。此半身像目前收藏在德國柏林的新博物館（Neues Museum）。
△ 吻（The Kiss）
這是法國雕塑家羅丹（Auguste Rodin,1840-1917）在1889年完成的大理石雕塑。它融合了情慾和理性主義，產生的一個表達人類性與愛的藝術作品。
△ 梵蒂岡：聖母憐子（The Pietà）
《聖母憐子》（亦稱《哀悼基督》）是文藝復興時期，米開朗基羅在1496年的成名之作，坐落在梵蒂岡的聖彼得大教堂（Basilica Sancti Petri）之內。它描繪聖母瑪利亞懷抱著被釘死的基督時悲痛萬分的情形。這是藝術家以此為題的第一件作品。
△ 埃及：獅身人面像（The Great Sphinx）
獅身人面像或稱人面獅身像，是一座位在卡夫拉金字塔旁的雕像，外型是一個獅子的身軀和人的頭。獅身人面像長約73.5米，寬約19.3米和高約20.22米。獅身人面像是現今已知最古老的紀念雕像，一般相信是在法老哈夫拉統治期間內建成。
斯芬克斯（sphinx）是一種神話中的生物，有著獅子的身體和人的頭部。至於獅身人面像的人臉，一般認為是法老哈夫拉（Pharaoh Khafra）的臉。
下面再來看看除了以上十大最受歡迎的雕像外，全球還有哪些著名的雕塑吧。
△《擲鐵餅者》（作者：米隆）
《擲鐵餅者》，古希臘雕塑作品，是雕塑家米隆的代表作，完成於古風時期末。原作已失傳，通過眾多羅曼錫青銅複製品而廣為人知。作品描繪了鐵餅被擺至最高點即將拋出的一刻，有著強烈的動感，將完美的人體造型和瞬間的動態表現得淋漓盡致。
高約152 釐米，羅馬國立博物館、梵蒂岡博物館、特爾梅博物館均有收藏，原作為青銅，米隆作於約公元前450 年。原作已佚，現為複製品。雕像選取運動員投擲鐵餅過程中的瞬間動作，這正是鐵餅出手前一系列瞬間萬變動作中的暫時恆定狀態，運動員右手握鐵餅擺到最高點，全身重心落在右腳上，左腳趾反貼地面，膝部彎曲成鈍角，整個形體有產生一種緊張的爆發力和彈力的感覺。形體造型是緊張的，然而在整體結構處理上，以及頭部的表情上，卻給人以沉著平穩的印象，這正是古典主義風格所追求的。
△米洛的維納斯
斷臂維納斯，也稱米洛的維納斯，是一尊著名的古希臘雕像。這座雕像創作於西元前130到100年之間，表現的是希臘神話中愛與美的女神阿佛洛狄忒，羅馬神話中與之對應的是維納斯女神。這座大理石塑成的雕像高202釐米，略大於人體真實大小。1820年發現於希臘米洛斯島，故被稱做米洛的維納斯。
《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗稱《米洛斯的維納斯》、《斷臂的維納斯》、《維納斯像》等，大理石雕像，高204釐米， 亞力山德羅斯創作於約公元前150年左右，現收藏於法國巴黎羅浮宮。從雕像被發現的第一天起，就被公認為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。這尊雕像還是羅浮宮的三大鎮館之寶。
△雅典娜神像（作者：菲狄亞斯）
雅典娜希臘神話中的智慧女神，也是雅典城的守護神。原作為巴特農神廟大殿的主像，全身高達13米，用銀白色大理石雕成，局部鑲嵌著象牙與黃金，可惜已在拜佔庭帝國時代被毀壞。這裡介紹的是大理石小型摹製品。在這件女神雕像中，她頭戴戰盔，身著希臘式連衣長裙，護胸和甲冑上裝飾有蛇形飾邊和人頭像；她裸露雙臂，透過薄衣裙可隱見豐豔健美而有力量的身體；衣裙褶紋和飾物造成橫豎線條的疏密變化美；她的手勢動作可能是執長矛和託物，整個形象富有女性的溫柔和充滿生命，更多的是人性，絕少神性，這表明希臘化時期藝術已走向世俗化。
△門考拉夫婦立像
閃綠色粘板巖雕刻，高約142 釐米，約創作於公元前2600年，現收藏於美國波士頓博物館。這是埃及古王國第四王朝時期的一尊雙人立像，也是當時帝王立像中最典型的代表。雕像刻劃的是埃及古王國第四王朝第五個法老門考拉和他的王妃。
△思想者（作者：羅丹）
思想者，又稱沉思者，最早是奧古斯特·羅丹安置在群雕「地獄之門」橫楣上一座銅雕，後來羅丹及其學生用大理石和石膏重塑了該雕像，成為了羅丹著名作品之一。雕像人物俯首而坐，右肘支在左膝上，右手手背頂著著下巴和嘴唇，目光下視，陷入深思。目前至少存有28座，一座位於臺灣臺中的亞洲大學亞洲現代美術館。
思想者——奧古斯特·羅丹的青銅雕塑。顯示了一個裸體男性圖與下巴真人大小的坐在一塊巖石一方面好像沉思,和經常被用作圖像代表哲學。 大約有28個全尺寸鑄件中,這一數字大約是186釐米(73)高,但並不是所有的都是在羅丹的一生,在他的監督下。 羅丹首先構思圖的另一個工作在1880年,但第一個熟悉的青銅出現在1904年。
思想者是但丁象徵形象。一個強有力的巨人彎腰屈膝的坐著，右手託腮，嘴咬著自己的手，他默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛人類，難以對那些罪人作出最後判決，他深懷同情，陷入極大痛苦和永恆的沉思之中。
世
△抱鵝的少年
這件作品出自希臘哈爾基頓的雕刻家波厄多斯之手，原作青銅，留存至今的這件是羅馬複製品。波厄多斯擅長於風俗題材雕塑，成為當時專門雕刻兒童形象而聞名的藝術家。
波厄多斯生活在公元前3世紀，正是希臘化風俗性雕塑發展的時代，幾乎觸及到生活的各方面，從超凡脫俗的神性，開始表達最普遍的人性。特別重視真實地塑造人物形象，注重人的內在精神表現。從這個天真活潑的幼兒抱著有生命的鵝可見雕刻家對生活和人的理解，這是一組活靈活現的兒童生活雕像。雕刻技藝圓滿、完美高超。
△阿波羅像
希臘早期雕像有模仿埃及雕刻造型的痕跡，古風時期尚殘存，但雕刻家已開始不滿足於模仿，力求用自己的眼光探索人體結構和人體比例，創作出寫實、自然、富有生氣的藝術形象來。
古風時期的男子雕像大多是墓前雕刻品，有的是死者本人，有的為死者而立，一般稱之為阿波羅像，這是因為古希臘神人同形同性所致。
青年男子立像為裸體，多取站立姿勢。這尊被稱為阿波羅的青年立像仍存有埃及造型程式，但他低頭和手勢姿式已趨生活化，他向下視，兩臂向前伸，似有接物之意，看得出人物形態已從直立僵化向生活化活動邁前一步。
摩埃,復活節島拉帕努伊島——整體人物雕刻的人從1250年和1500年之間的巖石。 幾乎所有的摩埃都過於大的腦袋大小的3/8整個雕像。 最高的摩埃豎立,稱為帕羅,幾乎是10米(33英尺)高,重75噸。 最重的建立是一個短但寮屋摩埃重達86噸,一個未完成的雕塑,如果完成了,就約21米(69英尺)高,重量約為270噸
△最著名的雕像:摩埃,復活節島
大衛雕像,義大利大衛是一個文藝復興時期的雕塑傑作創建在1501年至1504年之間,義大利藝術家米開朗基羅。 這是一個5.17米(17.0英尺)站在男性裸體的大理石雕像。 大衛雕像代表聖經英雄。 自由女神像位於1873年以來在佛羅倫斯學院美術館
△最著名的雕像:大衛雕像
奧爾梅克巨大的頭,墨西哥——奧爾梅克文明是一個古老的哥倫布發現美洲大陸前住在墨西哥中南部的熱帶低地,現代的韋拉克魯斯,在墨西哥塔巴斯科辣醬油。 奧爾梅克文明繁榮大約從公元前1400年到公元前400年。 最認可的奧爾梅克文明方面的巨大佩戴頭盔的腦袋。 被認為是統治者的肖像。 沒有完全相同的兩個頭和頭盔頭飾用獨特的裝飾元素。 17個巨大的頭已經發現,他們的大小範圍從最高的3.4米高的最短1.47米
△奧爾梅克巨大的頭,墨西哥
祖國母親在召喚，伏爾加格勒，俄羅斯——祖國調用雕像,或者只是祖國是一個雕像在伏爾加格勒(以前稱為史達林格勒)紀念史達林格勒戰役中。 宣布1967年世界上最大的雕像(85米或279英尺),它是最後一個非宗教雕像被宣布為最大;每一個一直以來紀錄保持者Buddhism-related雕塑。 相比後更高的雕像,祖國電話明顯更複雜的從工程的角度來看,由於其特有的姿態高舉著劍的右手和左手擴展調用姿態。 200步,象徵著200天的史達林格勒戰役中鉛山的底部的紀念碑
△最高的非宗教雕像在世界上 – 祖國母親在召喚
奧古斯特·羅丹的思想家——已知的世界小美人魚,丹麥——描述了一個美人魚銅像,在哥本哈根,丹麥。 根據安徒生童話的同名的,小而沒有威信的雕像是哥本哈根圖標和自1913年以來一直是一個主要的旅遊景點。 它也成為一種流行的汪達爾人亂塗的目標和政治活動家。 雕像坐落在巖石在一個港口,身高只有1.25米(4.1英尺)
△小美人魚在哥本哈根——只有1.25米高
獅子的露臺,提洛島島,希臘——提洛島的島是最重要的一個神話,在希臘歷史和考古遺址。 提洛島有一個地位神聖的聖所前千禧年奧林匹斯山的希臘神話中阿波羅和阿爾忒彌斯的誕生地。 獅子的露臺是致力於阿波羅納克索斯島人的公元前600年之前不久,原本9到12大理石守護獅子在神聖的過程中,但只有5獅子倖存下來,有3人的碎片。 原件是在1999年搬到提洛島博物館
△獅子的露臺,提洛島島,希臘
世界上有許多著名的雕塑，而最浪漫的則是接吻雕塑，這些接吻雕塑在藝術家的手中完全成為了一個永恆的浪漫，今天就來給大家介紹一些十大最著名的接吻雕塑。
說到接吻雕塑，當然不得不提最著名的就是美國聖地牙哥的無條件投降接吻雕塑。
△無條件投降 美國聖地牙哥
並不是每個人都能接受這種藝術。無條件投降本來是一張著名的照片，後來被做成了雕塑，Seward Johnson 在聖地牙哥摩爾公園G街設立永久性「無條件投降」雕塑（其泡沫版本去年五月拆除）的決定，使得聖地牙哥聯合港區公共藝術委員會的三位委員辭職。
△會面點 倫敦聖潘克拉斯火車站
會面點擁吻雕塑高30英尺，由藝術家PaulDay為紀念國際性火車站的翻新而創作，於2007年面世。雕塑的原型是雕刻家和他的夫人。
△吻 秘魯利馬
為了慶祝戀人們及時趕到愛情公園觀賞太平洋上空的日落美景，維克多·德爾芬受託完成了這座雕塑——「吻」。據說當地人會在雕塑下比賽看誰能吻的時間最長。
△致戀人雕塑 烏克蘭哈爾科夫市
座雕塑於2003年揭開神秘面紗。藝術家DimitriyIvanchenko刻畫了一對戀人難以抗拒真愛，在烏克蘭第二大城市的噴泉之中深情接吻。
△歐巴馬夫婦初吻 美國芝加哥海德公園
這塊牌匾放在沿公路商業區外，據說是用來紀念1989年美國總統歐巴馬和他的第一夫人米歇爾的初吻場所。
△西班牙布拉班特 荷蘭阿姆斯特丹
黃金時代的劇作家GerbrandAdriaenszBredero的故鄉紀念碑，連接阿姆斯特丹市的紅燈區，雕塑描繪了他的諷刺性劇作《西班牙布拉班特》的場景。
△勝利者之吻 安道爾
該雕塑由法國藝術家Jean-LouisToutain創作，將安道爾城萊塞斯卡爾德行政區的山坡迂迴路線進行了美化。
△吻 法國巴黎
這是羅丹的標誌性作品「吻」，由大理石原材料雕刻而成，是杜伊勒裡公園的一大珍寶。
△丘比特與普賽客 義大利羅馬
這座雕塑的原版可以追溯至公元4世紀。位於奧斯蒂亞考古遺址最高雅的房屋之一，借用了這座露骨的雕塑之名，取名為「丘比特與普賽客之屋」。