「勸君修心遠邪念，一時妄語起驚瀾。萬物修行皆不易，一場相識一場緣。」
當彭禺厶扮演的神秘相士，帶領觀眾在不同年代間飽覽民間奇聞，勸人向善，諸惡莫作。這個故事便有了爆款潛質。
當下，由張濤導演，造夢師影業、七娛樂影業出品，悅聖影業、泰境影視聯合出品，如娛文化、七娛世紀全案營銷，七娛世紀獨家發行的電影《奇門相術》正在愛奇藝熱映。從映前開始，影片熱度就倍數發酵——抖音話題播放量超1.4億，上映前24小時預約量暴漲40萬，打破愛奇藝網絡電影日預約增長紀錄。不僅連日位居愛奇藝熱搜總榜第一，《奇門相術》在愛奇藝電影熱搜榜移動端、PC端、Pad端也齊齊位列榜首。
同時，作為端午檔最熱電影，影片首日力奪261萬票房，創愛奇藝2019—2020年度首日歷史最高紀錄。愛奇藝熱度峰值高達6198，愛奇藝電影熱播榜、飆升榜等四榜均位列第一。上線9小時抖音話題播放量超4億，上線首日，總點讚量破900萬。影片各項數據口碑一路飄紅，給6月低迷的網絡電影市場注入一劑強心針。
世間奇聞異錄，盡在《奇門相術》，既有視覺奇觀，又有人心向背。影片分為「地生」「天道」「人心」三個篇章，通過三段式結構的三個不同故事，「萬物有靈，拒絕殺生」、「熊孩子糟蹋糧食」、「因妒忌生仇恨」的不同主題透析人性的不同側面。浪漫主義與魔幻現實主義相得益彰，從而引導觀眾向善、傳遞積極健康的正能量，直指人心善惡，表達深刻。
儘管影片故事發生在古代和民國，但卻具有充分的現實意義。正如從《民間奇異志》到《奇門相術》一脈相承的原創故事和東方式表達，這是導演張濤的創作自覺和表達野心。
「不是卡司，他對我來說就是演員」
《陰陽先生》《道士出山》，加上《奇門相術》，三段式的故事結構似乎是張濤偏愛且熟稔的表達方式。
《奇門相術》以主線人物相士陰十三為依託，把發生在唐朝、明朝和民國間的三個故事有機串聯，形成一個統一又富於個性的完整表達鏈條。
故事最開始的契機源於張濤在公園目睹一次「浪費糧食」的生活日常。一位媽媽拿著點心餵孩子，孩子不由分說將點心掀翻在地，媽媽只無奈拾起，點心悉數進了垃圾桶。這引發了張濤的沉默和思考。作為80後，他是從小在姥姥艱苦樸素、勤儉節約的傳統價值觀薰陶中成長起來的一代人，時代當下，都市人這種對待糧食的態度給他不小衝擊。
於是很快有了影片第二個故事的雛形：員外家的孩子「逆天而行」肆意拔村民秧苗，父母不加管教反倒助紂為虐，最終引發天怒，自食惡果。
「浪費糧食」的主題之外，張濤又援引一個真實發生的法制案例——一名小女孩因妒忌弟弟過於受寵而心生仇恨。他將其作為《奇門相術》發生在民國時的第三個故事。這個故事中有著巨大的人性張力和價值探討空間。「人心叵測，『鬼』由心生，心入了魔，人就成了『鬼』。」這也是影片中張濤個人最情有獨鐘的一個故事。
再加上小時候姥姥反覆講的關於「大蜈蚣」的傳說，張濤將其創作成影片中第一個村民殺生自生禍端的事件。三個故事各有側重，各有表達，融會貫通組合成《奇門相術》巨大的價值探討空間。
有真實故事和感同身受的親身經歷打底，劇本很順暢得以完成。《奇門相術》創新性以「說書人」的角色串起三個故事，主角參與影片敘事，同時又須用真誠的表演帶領觀眾入戲，完成作品初心，這個「沉浸」又有某種「抽離感」的角色，演技上的要求和難度不小。
張濤導演（右二）給彭禺厶講戲
張濤找來與自己已有數度合作的彭禺厶扮演神秘相士陰十三。
「不是卡司，他對我來說就是演員。」這無疑是來自導演的莫大肯定。
張濤介紹，《奇門相術》中很少有網絡電影慣常的搞笑風演繹和套路性動作，很多場次都需要靠走心文戲來支撐表達和創作，而彭禺厶經過多部作品的錘鍊和磨礪，在表演上對於情緒的理解和轉換都做得很到位。
「以作品說話，所謂文無第一，武無第二。彭禺厶完全可以駕馭更多除奇幻片之外的一些電影題材。」
顧及觀眾眼睛，
更顧及觀眾內心
原創故事，東方式表達。人類自己就是罪魁禍首，禍從己出、嫉妒生恨、忌殺生、禁揮霍-----影片處處充滿了中國傳統價值觀的教化符號。
見慣了世面上動輒大IP續寫、公版人物IP的無止境翻拍，「從來如此，便對嗎？」張濤更傾向帶給市場和觀眾一些創新元素和新內容的沉澱。他自認，做「原創」本就是電影創作者的本分和職責，「甚至都稱不上是優點」。
在張濤看來，網絡電影經過幾年「艱苦卓絕」的鬥爭，已部分改善了在大眾心中的刻板形象，但進步更多來自於製作水準等工業上的提升，故事內容上的邁步和跨越成績屈指可數。「我們不能再去消耗已有的市場存量，而更應該做一些內容突破和發展創新。」
市場風向也正驗證著這種觀點。當前，網絡電影觀眾早已不再滿足簡單粗暴的感官刺激，而越來越傾向沉下心來好好欣賞一部電影。強視覺衝擊力之外，價值表達和引導愈發重要。這正是網絡電影發展六七年所缺少和珍視的部分。
「我們不能只一味顧及觀眾的眼睛，更要顧及觀眾的內心。」張濤早已篤定。
《奇門相術》上線後，觀眾被調動大面積的思考和討論——影片中，「究竟是人心在作怪還是真有陰陽眼？」這是張濤樂於見到的結果。
影片回歸中國傳統價值觀中接地氣的思想傳承，倡導不殺生、不嫉妒、不具邪行貪慾等人生修為，深度帶給觀眾反思和念想，離場感很足。
「比如扶老奶奶過馬路，連小孩都知道應該要去做的事情，現在卻成為一個需要討論的社會話題，這是社會的進步，還是人性的退步？」張濤舉一反三追問到。
也許，陽光和陰影是一對雙胞胎，只有真正從陰影中走出來，才能看見更多陽光。創作者只有讓觀眾正視人性中的不堪，看到它帶來的暴戾和殘忍，才能更好宣揚人性中的真善美。世界也因此變得更美好。
張濤導演（中）在片場
遠不滿足於熱鬧、懸浮的爽文套路和視覺上的強烈衝擊，《奇門相術》真正帶有表達野心闖入網絡電影領域。張濤介紹，所以影片也沒有所謂前6分鐘和密集high點的布局，就是按照劇本順理成章、水到渠成地呈現故事，依靠故事本身的內在戲劇張力，注重懸念的設計和懸疑感的打造。
商業和文藝的一種共存
專注人性探路和價值表達，但《奇門相術》也自有其「商業」的一面。
魯班機關術、蜈蚣群、巨型蜈蚣、花妖等奇門圖鑑，賦予影片在故事之外的「好看賣相」。另外，影片第一個故事主打奇幻概念，第二個故事走懸疑類路線，而第三個故事呈現出當前市場上少有的驚悚類影片氣質。
張濤告訴網娛觀察，他在劇本創作時就會自然而然考慮到這些商業元素的編排和運作，包括觀眾的接納點、市場的成熟度，潛意識裡已經將其作為創作自覺和「條件反射」了。
吸引導演往下創作的，當然還有引發人性思考的部分。在他最喜歡的第三個故事裡，小女孩的心路歷程經歷了從天真變成悲傷，從悲傷到憤怒，從憤怒又變成了仇恨，從仇恨到沾沾自喜的炫耀，直到最後撒出了彌天大謊。
「第三個故事沒有特效，沒有動作場面，就靠文戲去鋪墊懸疑和驚悚感，讓觀眾隨著我們設置好的每個環節走，代入小女孩的心理，去體會她所經受的不公平待遇，以及跟著彭禺厶的客觀角度，用上帝視角去看待這些事情的發生和變化。」張濤細細闡述。
他繼而表示，電影作為一種傳播性的文化影像作品，創作者更有責任和義務，把這些人性回歸和正能量思想，讓觀眾洞悉。
「就比如從一個陰暗面中透出一個針孔，讓觀眾通過小針孔看外面陽光的大世界，針孔背面就是深淵。《奇門相術》包含了陰影與光明的一體兩面。它也是商業和文藝的一種共存。」
作為屢次在網絡電影領域創造票房奇蹟的導演，張濤對於《奇門相術》的預期分帳卻沒有太多設想。他的滿足感來自於劇本完成時自己的認可度，其次是影片在劇本基礎上的完成度，再就是站內觀眾的彈幕和評價。
發展六年，網絡電影如何續航？也許，勢必要有人做出更新內容邁出第一步，改變大眾對產品品類的認知，從而慢慢趟出一條更寬闊的路，讓觀眾知道網絡電影還有很多其他的類型片可以拍得很好，這些內容也會越來越多。
事實上，《奇門相術》是張濤導演在兩年半以前所拍攝製作的作品，影片不僅前瞻性地預判到2—3年後的市場，至今仍能取得如此堅挺的成績，也深深值得當下的內容創作者反思。
「所以要通過我們的努力去讓觀眾改變對網絡電影的看法，而不是一邊叫嚷著要改變，一邊繼續原地踏步。」張濤誠懇滿滿。