鼎盛時期的港片，總是能夠帶給觀眾感官上的刺激。即便觀眾知道影片中存在很多不合理的設置，但依然會被快速帶入到影片預設好的情景中，在影院中度過暢爽的90分鐘。
時至今日，港片很難企及曾有過的輝煌。但不容否認的是，香港電影人依然用心地做著自己熱愛的事業。
當你看見劉德華的名字出現在監製的位置上，你就會知道這次的《掃毒2》肯定是在玩真的。
這一次的《掃毒2》同「追龍」系列、「竊聽風暴」系列一樣，跟前作在故事情節上一點關係都沒有，導演也從陳木勝換成了邱禮濤，主演也從劉青雲、張家輝、古天樂換成了劉德華和古天樂。
與陳木勝運用大量俯視鏡頭創造出的壓迫感和不斷反轉的燒腦劇情不同，邱禮濤的掃毒則是把港片的快意恩仇和火爆場景做到了極致。
雙雄對決，以毒攻毒
港片中的經典人物都性格鮮明。一提起這些人物，你會很自然地為他們貼上標籤。
他們是那樣的純粹，純粹到近乎不真實，卻又讓你愛死了這些角色。
因為他們的純粹、不真實，恰恰是你嚮往的人生狀態。
劉德華飾演的餘順天與古天樂飾演的「地藏」馮振國，一白一黑，一正一邪，在他們的心中都有著一份執念。
因為這一執念，讓緝毒這一思想本來十分正統的題材，多了些許江湖氣。
餘順天的至親都被毒品害死，這讓他對毒品深惡痛絕。
他有著自己的價值體系：之所以有這麼多無辜的人被毒品害死，是因為毒販的存在。
如何杜絕毒品對人們的侵害，那就是殺光所有的毒販。
如果警察和法律無法將他們繩之以法，那麼我可以用自己的性命去替他們執法。
地藏的思想觀念則是：你們既然不相信我與毒品毫無瓜葛，那我就讓自己變成最大的毒販，出這口惡氣。
我所失去的要讓你們加倍償還。
你懸賞一億要我的命，那我就懸賞一億一千萬要你的命。
真是霎時間，殺氣騰騰，直衝雲霄。
影片將文明社會所建立起的所謂法制、人權，統統掀翻，有的只是正邪不兩立的決絕，有的只是殺伐與傾軋，有的只是你死我活。
在這滔天的怒火中，人命如草芥，無人關切。
感官刺激，推波助瀾
人物塑造方面，對於邱禮濤而言也是手到擒來。在對餘順天的處理上，混黑幫時的邋遢形象，與他躋身上流社會後的西裝筆挺形成了鮮明的對比。
原本乾爽的地藏，在被逐出幫派後，反倒是蓄起鬍鬚，面目變得異常陰冷猙獰。
此外人物周遭環境的設置也讓人物形象變得更鮮活。
經商後，餘順天周遭的一切都井井有條。而地藏則整天花天酒地，美女傍身，現金成堆，這一切就像是鎖鏈將他同這渾渾噩噩的生活緊緊地綁在了一起。
公眾對毒販的憎惡之情無需多言，導演將其具象為插入到毒販背後的毒針，塞進毒販嘴中的毒蘑菇，讓這些為亂人間的惡魔，也因吸毒過量而死。
那插滿針管的後背，只是眾多帶給觀眾極大感官刺激的鏡頭之一。
影片最後階段的地鐵追車戲則是獻給觀眾的大餐。
地鐵站中飛馳的汽車，真的是與路人擦身而過，那火爆的場面，真是完美繼承了老港片的風骨。
燈火璀璨，未來何在
表面上看，影片主打的是兩兄弟的反目成仇，究其根本，影片想要表達的還是禁毒思想。
但影片一直對禁毒表現出深深的困惑，究竟怎樣才能做到斬草除根呢？依靠法治社會嗎？以暴制暴嗎？
法治要講證據，這一度讓警員對毒販束手無策，毫無進展，任由毒品泛濫成災。
替警方行使正義，卻也是「霸業未成身先死」，也不得不接受「毒販你是殺不完」的現實。
緝毒警察跪地後朝天連發數槍來表達無奈之情，以及快速推進卻又拍不到盡頭的隧道，與夜色中燈火璀璨的繁華都市、芳草之上玩鬧的孩童形成了鮮明的對比。
影片並沒有對這個問題給出答案，就像也沒人能為港片的未來給出答案一樣。
《掃毒2》讓人不難看出港片的質量，它依然有不俗的完成度，它依然保持著對細節的打磨，它依然表達著帶有香港特色的思想觀念，它依然能夠帶給觀眾感官的刺激。
雖然它帶來的依然是那些熟悉的面孔和姓名，但青黃不接不見得是他最致命的軟肋。
當我們親眼見證漫威影業的作品在全球瘋狂吸金，而我們也不由自主地為其貢獻票房時，或許你才會覺得不是港片本身出了什麼問題，而是我們與之並沒有在一個頻道上。