■讓·弗朗索瓦·米勒［Jean-Francois Millet］
■布面油畫 81×101cm 1863年
■現藏於法國巴黎奧賽博物館
【作品賞析】
這幅《牧羊女》代表了米勒的典型風格：他在描繪農村題材時，農民原本的質樸是他最為推崇的。這幅畫的自然天籟、靜謐疏淡之感從畫面氤氳而來。米勒擅長抓住農民的勞 作瞬間，這幅畫呈現了一個恬靜祥和的鏡頭：一個牧羊姑娘，背朝自己的羊群默默禱告。 姑娘身著較為破舊的毛氈披肩，頭戴紅色圍巾，神情肅穆，與身後的羊群一起處於開闊的草原中。牧羊女儼然畫面的主角，卻無視自己的主體地位，仿佛天地之下只有虔誠為尊。牧羊女有尊嚴的靜立讓我們深深體會到米勒所說過的他與藝術巨匠那些在痛苦中誕生的石雕有某種精神上的血緣關係。
這幅畫無論色彩還是形象都處理得比較細緻、統一，自然和人的關係顯得親切和諧。米勒與巴比松畫派的其它成員一樣，都追求宏大與靜穆的藝術格調，表現藝術家對客觀世界的頗具內涵的思想感情。他以十分單純、樸素而又本質的藝術語言，表現了農民生活的一個場面。米勒在一種充滿鄉土自豪感的懷舊情結裡優美地描繪出了勞動人民的詩情畫意。
讓·弗朗索瓦·米勒（1814—1874）
出生在諾曼第省的一個農民家庭，童年時代在鄉下度過。他自小便顯露出過人的繪畫天賦。
1833—1837年，師從穆切爾和朗格洛瓦在瑟堡學習繪畫。
1841年，米勒創作出最早的肖像畫。他最優秀的肖像畫大部份都是在1843—1846年間創作的，畫面色彩豐富、感性，如《波利娜·奧諾》《阿爾芒·奧諾》等。
1844年米勒第一個妻子去世之後，他在返回巴黎之前到勒阿弗爾港居住數月，期間，除了肖像畫之外，他還創作了一些風景畫。
1848年的法國大革命使得米勒激動不已。農民自此在他的藝術中有了前所未有的地位。
1849年底他定居巴比松，在這裡、諾曼第和奧弗涅地區度過了他的餘生。
1850-1851年，《播種者》一畫在沙龍展上為米勒帶來名聲。此後的十年間，米勒在其作品中表現的全是在田野和森林中勞作的、身強力壯的農民形象。60年代，他轉向描繪靜止端莊的人物形象。
1860年後，米勒的繪畫作品發生了重大變化。最初的肖像畫減少，風景畫增多。如《烏鴉與冬天》（1862）、《阿莫堂弟》（1871—1874）等，這些畫作精美感性。另一個變化為他於60年代期間創作了大量的彩色粉筆畫，米勒用這一技術創作了一些精美的風景畫和農民速寫，許多人將這些作品認為是為米勒藝術創作的巔峰。在巴比松的最後幾年中，他幾乎涉獵了所有繪畫技巧，創作了一批帶有強烈抒情意味的風景畫。
1874年，米勒在巴比松去世。