地球上超過 70%的地方是海洋,而這片廣闊的海底荒野中有超過 80%尚未被探索。然而,它並不是沒有受到人類活動的影響。過度捕撈、汙染、塑料、輻射、酸化以及其他人類活動對海洋和海洋中絕大多數種類繁多的動物構成了威脅。
每年,大約有480萬噸到1270萬 噸塑料流入海洋,更不用說大量的農業徑流、未經處理的汙水和沿海開發的副產品也進入了我們的海洋。令人擔憂的是,2006年的一項研究預測,到2048年,目前人類捕撈的所有物種都將滅絕。儘管如此,似乎再多描繪無窮無盡的海洋垃圾帶或被塑膠袋堵塞的海龜的圖片也無濟於事。
「 我們不會停止。我們的消費增加了。
我們正在繼續走同樣的毀滅之路。
人類已經與自然之美失去了聯繫。」
—— Christian Vizl
安靜、緩慢、靜止、冥想,當人們想到海洋的深度時,所有這些詞都會浮現在腦海中。但在現實中,海洋是嘈雜、擁擠、混亂的地方 —— 它們的生物爭搶著能得到的每一點空間,每天都在為繼續生存而奮鬥。我們對太空的了解比我們對深海的了解還多。大多數生活在地表以下的物種仍然沒有被記錄在案,沒有被研究過,大多數不為人知的物種不僅是我們普通人,甚至是科學界。我們所知道的是,海洋中脆弱的生態系統正因過度捕撈、汙染、塑料、輻射、氣候變化、酸化以及人類造成或加劇的其他問題而處於危險之中。有關海洋變暖的報導已經變得如此普遍,以至於它們曾經激發的緊迫感已經放緩到微不足道的程度。
「 我們無法保護我們不愛
或不在乎的東西。
美是如此強大的力量。」
— Emily Reed
墨西哥水下攝影師克裡斯蒂安·維茲爾Christian Vizl
Christian Vizl 出生於墨西哥城(Mexico City),從小就受到海洋的啟發,他從15歲起就開始攝影,但在2010年,他以更專業的方式從事水下攝影。他擁有工商管理學位,是一名潛水教練、洞穴潛水者、漂流嚮導和水手。
「 攝影是關於光的,
在我看來,在創造吸引人的、
鼓舞人心的和感人的圖片時,
光是最重要的一個方面。
在我看來,除了技術問題,
最重要的是
我如何運用和操縱現有的光線,
以創造出具有戲劇性效果的畫面,
承載著深刻的情感,
並使用對比和色調作為手段
來強調風景的形式和結構。」
他曾獲得數十項國際攝影大獎,包括年度野生動物攝影師、年度國際攝影師、索尼世界攝影獎和世界攝影杯。他曾擔任多個國際水下攝影比賽的評委,作品在《國家地理》(National Geographic)、《海洋地理》(Ocean Geographic)等多家媒體上發表。
「 從我小的時候起,我就一直被大海所吸引。
我夢見波浪下面躺著什麼,
如果突然所有的水都消失了,
所有的動物和生物都停滯不前,
那會是什麼樣子。
這樣,我就可以在海洋中漫步,
看到它們,在時間和空間中懸浮片刻。」
Christian Vizl 的職業生涯跨度超過30年,在這段時間裡,他因對水下生活的藝術記錄而贏得了國際聲譽。尤其值得一提的是,他在水下拍攝的黑白照片給人留下了深刻的印象,這些照片利用光線和陰影揭示了海洋生物的不同方面。
「 我一直熱愛海洋,
並於1997年擔任潛水教練。
我也一直熱愛攝影,
從十幾歲起就一直從事這項工作,
但直到2011年,
我才把畢生的愛好結合起來,
開始從事水下攝影。」
Christian Vizl 環遊世界,收集瀕危海洋動物稀疏而優雅的圖片。鯨鯊的數量正面臨快速下降,部分原因是不可持續的捕撈活動和棲息地受到幹擾。
「 我用我的一生去探索和思考
海洋的驚人之美,
這是一個不可思議的旅程,
它給我帶來了與大自然的深刻聯繫,
但遺憾的是,
在我的一生中,
我目睹了我們人類在這個星球上
所造成的日益嚴重的破壞。
今天,世界的海洋處於嚴重的危險之中;
過度捕撈、汙染、塑料、輻射、
氣候變化、酸化和其他人類壓力
威脅著海洋的基本性質,
海洋動物正瀕臨滅絕。
現在是時候採取行動,
扭轉我們的負面影響了,
否則就會失去一切。」
「 大多數人認為海洋生物
不過是成噸的食物,
但我認為它們遠不止這些。
他們沒有我們可以理解的聲音,
所以我的圖像的更高的目的是
成為海洋的聲音,
為海洋,
希望人們能看到他們真正是誰;
美麗的有知覺的個體,
有感情和不同的個性,
有複雜的行為和有趣的生活,
這些科學才剛剛開始理解。」
通過驚人的、夢幻般的黑白攝影,Christian Vizl 對光影的嫻熟運用是無與倫比的,捕捉水生生物和海洋海景的情感和優雅的水平,很少有人,如果有的話,以前實現過。海龜、海獅、海豚、蝠鱝、鯨鯊、旗魚,以及許多其他種類的鯊魚、魚類和海洋動物,都是用柔和的觸感和巧妙的眼神記錄下來的,給觀眾一種平和、深情的視角,來觀察一個在流行文化中經常被描繪成危險和混亂的世界。Vizl 對黑白攝影的獨特運用似乎增強了這些情感,剝離了通常主導水下攝影的美麗而令人分心的色彩。
「我相信攝影能夠真正為人類服務,
促進同理心,引發改變,
所以我作為一名攝影師的主要目的是
創造出詩意的畫面,
展示這些動物令人難以置信的美麗,
知道它們具有改變我們感知的力量,
激發我們內心深處的愛和同理心。
如果我們想在這個星球上擁有一個未來,
我們必須明白,
我們的生命與所有活著的動物
及其環境息息相關,
我們自身的福祉與
整個生態系統的福祉直接相關。
正如探險家西爾維婭·艾爾(Sylvia Earle)所說:
『沒有藍色就沒有綠色,
如果海洋消亡,
我們也就消亡了。』」
Christian Vizl 希望這種方法能激勵觀眾採取行動,幫助拯救這些美麗的動物 —— 以及我們的星球 —— 免於滅絕。
「 所有的圖片都是在自然環境中拍攝的,
非常尊重動物,在後期製作中
我只使用了基本的 Lightroom 設置。」
Christian Vizl 的作品有詩歌般的低語和優雅,他的照片把我們帶到了海洋中脆弱而有限的角落,在那裡他們見證了一個快速變化的海洋。他的願景,優雅地記錄在黑白媒體上,是激情與保守的交匯。它是永恆的,它有影響力,它是藝術。
Christian Vizl 的許多照片,比如海龜和美洲鱷魚的照片,都是在 Vizl 的祖國墨西哥拍攝的。
「 當我還是個孩子的時候,
我認為海洋是如此廣闊,
如此之大,
你幾乎無法想像它會耗盡生命。」
地球表面以下的生物以其豐富的顏色、陰影和陸地上任何生物上罕見的動物形狀而聞名。然而,Christian Vizl 選擇只呈現黑白圖像,邀請觀眾超越醒目的顏色,專注於形式、紋理、形狀和生物的自然節奏,這些元素可能是觀眾在觀看彩色圖像時想當然的。Vizl 作品中大量的灰色陰影幾乎給畫面帶來了一種超現實的感覺。
各種各樣的鯊魚、小丑魚、石斑魚、海龜、水母、快樂的海豚和頑皮的海獅、成群結隊的小魚、宏偉的蝠鱝、隨處可見的珊瑚、螃蟹和蛤、鰻魚、海蛇和鱷魚都出現在Christian Vizl 的照片中。Vizl 希望依靠照片的力量來激勵和激勵人們採取行動。
無論是在水面下曬太陽的海獅,還是從下面看到的斑點鷹的剪影,兩隻互相觸碰翅膀尖端的巨型蝠鱝,還是在水面附近背著太陽的炮彈水母,Christian Vizl 的照片都是美麗的、敏感的、視覺上驚人的。但是,往往不是他們的審美首先影響他們的思想。敏銳的黑白給這些照片增添了一種鮮明的色彩,它們不斷地引起人們對海洋世界現狀的關注。
許多海洋生物都是在樸素的背景下呈現的,消除了這種氛圍,從而強調了那種生物的形式的尖銳、優雅和美麗。此外,這種緊張局勢總是通過強調他們的脆弱性而不掩蓋繁忙氣氛的框架,重申了保護和養護這一切脆弱性的緊迫性。
Christian Vizl 提請人們注意生物多樣性是一種有限的資源,我們如何迅速到達臨界點,超過這個臨界點,抱有希望將是徒勞的。Vizl 沒有把魚或海龜被卡在塑料圈裡的照片包括在內,也沒有明確或直接地提請人們注意保護環境的必要性 —— 也許這是一個深思熟慮的選擇,不複製通常用來顯示水中有害物質的照片。相反,在多雲的日子裡,水母會在水面附近遊動 —— 深色的海水與上方雲層中的白色形成對比。另一隻在開闊的海洋中遊泳,看起來有點像撕裂的花邊。一些海獅在飽餐一頓後休息,看著下面的兩隻海獅玩耍。通過展示這些海洋生物的日常活動,僅僅是他們的生活,他設法讓觀眾發展與這些動物的聯繫。從這些日常的聯繫中產生了一種欲望,一種拯救、保存和幫助的願望。
你最早與大海相連的記憶是什麼?當我還是個孩子的時候,在我的記憶中,我就被大海所吸引。我夢見波浪下面躺著什麼,如果突然所有的水都消失了,所有的動物和生物都停滯不前,那會是什麼樣子。這樣,我就可以在海洋中漫步,看到它們,在時間和空間中懸浮片刻。
你對海洋的熱愛是如何轉變成水下攝影的?
我一直熱愛海洋和攝影。我從十幾歲就開始攝影,深受黑白大師如安塞爾·亞當斯(Ansel Adams)和亨利·卡蒂埃-布列松(Henri Cartier-Bresson)的啟發,但直到 2010 年我和一位水下攝像師朋友潛水後,我才將這兩種激情結合起來。在這次旅行中,我們沉浸其中,他突然把相機給了我,然後離開了。過了一段時間,我打開了它,愛上了水下相機的感覺。就在那時,我決定買我的第一臺水下相機 ……
你在水下的第一次經歷是什麼?這對你有什麼影響?
我從小就夢想著去潛水,就像 Jacques Cousteau 和他那些令人驚嘆的紀錄片給了我很多靈感一樣,我有很多關於海洋的百科全書。雖然我很年輕,但我知道我會非常喜歡潛水,為了儘可能多地潛水,我需要成為一名潛水教練。事情就是這樣發生的,但許多年後。在我 22 歲的時候,我終於完成了我的第一次潛水,三年後,我成為了一名潛水教練。
你為什麼選擇黑白而不是彩色?
如前所述,我一直喜歡黑白攝影。我在電影中的第一個角色總是黑白分明的,我一直都是這樣的風格。除了技術上的問題,最重要的是我如何運用和操縱現有的光線,以創造出具有戲劇性效果的圖片,帶有深刻的情感,並使用對比和色調作為強調風景的形式和結構的手段。我將重點放在照片的情感影響上,它將與觀察這些照片的人產生更深層次的聯繫。正如詩人用文字來創作詩歌,攝影師用光線來創造圖像。所以當我在水下拍照的時候,我的目標之一就是通過光線創造詩意的畫面。我相信黑白是實現這一目標的最好方式。
你有特別喜歡的圖片嗎?或者你想分享一張特別有趣的照片背後的故事嗎?
我很難只選一張,因為我和海洋生物有太多難忘的相遇,但其中一個會是兩隻巨大的蝠鱝互相觸碰對方的頭。我第一次觀察到這種行為是在我們第一次潛水的時候,在墨西哥一個非常偏遠和特殊的潛水區域,叫做雷維拉吉多群島。這兩隻蝠鱝正朝著對方遊去,在碰撞前的最後一秒鐘,它們會向上移動,把自己稍稍挪到另一邊,這樣它們就能碰到對方的翅膀尖。我對這種行為感到非常驚訝,我想要捕捉它。我試了很多次,最後在潛水的最後一天,在不得不浮出水面之前的最後一分鐘,我設法在準確的時間拍下了這張照片。我感到很高興!
你最喜歡拍攝哪種海洋生物?
有趣的問題。我喜歡各種各樣的動物,喜歡和它們呆在一起的時間越長越好,從最小的魚或無脊椎動物到雄偉的鯨魚和鯊魚,但並不是所有的動物都很上鏡,或者它們的生活方式很難用相機拍攝。所以,除了這些動物,我總是很高興拍攝和花時間與任何類型的海洋生物。
在你記錄這一環境的過程中,水下生活發生了怎樣的變化?
我把我的一生都奉獻給探索和思考海洋的驚人之美,這是一個不可思議的旅程,它給我帶來了與大自然的深刻聯繫,但遺憾的是,在我的一生中,我目睹了我們人類在這個星球上所造成的日益嚴重的破壞。今天,世界海洋處於嚴重的危險之中。過度捕撈、汙染、塑料、輻射、氣候變化、酸化和其他人類壓力威脅著海洋的基本性質,海洋動物正瀕臨滅絕。現在是時候採取行動,扭轉我們的負面影響了,趁現在還來得及,我們可能會失去一切。
為什麼你認為藝術家用他們的作品來改變社會很重要?
我相信攝影能夠真正為人類服務,促進同理心,引發改變,所以我作為一名攝影師的主要目的是創造出詩意的畫面,展示這些動物令人難以置信的美麗,因為它們知道自己有能力改變我們的感知,激發我們內心深處的愛和同理心。我們想要在這個星球上擁有一個未來,我們需要明白我們的生活與所有活著的動物息息相關,我們自身的福祉與這些動物的福祉直接相關。
你希望公眾從中得到什麼?
令人難以置信的美麗的海洋和所有活著的動物,一個更大的理解,這個環境對我們自己的生活的重要性,但與此同時,他們所面臨的問題,由於人類活動的提高意識,希望我們將轉化為日常行動,以照顧和尊重海洋。
你對未來20年的水下世界有什麼希望?
我希望人類的意識能有一個巨大的改變,我們都明白健康的海洋對於維持我們自己的生命的重要性,將這種意識轉化為全世界關心和保護這一環境的行動。其中一個關鍵因素是創建西爾維婭厄爾(Sylvia Earle)博士所說的「 希望點 」(hope spots),即對海洋健康至關重要的特殊地點,將它們作為海洋保護區加以保護。但是,如果我們把日常消費模式轉變為更可持續的選擇,我們每個人都能產生巨大的影響。
(原標題:寂靜王國 | 水下攝影師花了30多年的時間,用黑白照片記錄海洋生物,是對海洋之美和居住在海洋中的壯麗生物的頌歌)
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