作者畫廊展訊:OKEY, THEN 呂延翔個展

2020-12-22 藝美中國

OKEY, THEN 呂延翔個展

OKEY,THEN Lyu Yanxiang Solo Exhibition

藝術家Artist/呂延翔 Lyu Yanxiang

策展人Curator/朱赫Zhu He

展覽時間Exhibition Time

2020.12.06 — 2021.01.19

開放時間Opening Time

10:30am - 17:30pm

(周二至周日Tuesday to Sunday)

展覽地址Exhibition Address

北京市798藝術區706北一街作者畫廊

Author Gallery,706 North First Street, 798 Art District, Beijing

 《少年禮儀手冊》200x200cm 布面油畫 2016-2018

 MIRROR PROSCIUTTO CHIRISMAS

文/朱赫

天不亮,也沒多說話,他就給自己的慄子色母馬上好鞍 ; 黎明的天邊泛出橙色,下面還是灰綠的一片。

——Annie Proulx 《Brokeback Mountain》

天不亮,也沒多說話,他就給自己的慄子色母馬上好鞍 ; 黎明的天邊泛出橙色,下面還是灰綠的一片。Annie Proulx在短篇小說《Brokeback Mountain》中的語句,似乎同樣可以描述呂延翔《DRUPE Club》中與夜晚相關的畫面,這或許並不是午夜,而是一個天未亮的時刻。手持電話,也並沒有發出任何聲響,這是無法接通的電話號碼,也是通訊錄中消隱自我的痕跡和暗示。

數年之後,呂延翔通過自身創造與破壞,粗礪替代精緻,來重新定義審美,定義繪畫的意義。同時他也依然試圖用自己的方式,為個體和族群提供藝術的表達與辯護。黑朦朦的山漸漸地顯出灰白,直到最後和Ennis做早飯的炊煙顏色相仿。涼涼的空氣裡有股甜味兒,長條鵝卵石和土塊投出長影子,山下面的松樹尖還沉在濃黑裡面。

白天,從山谷望過去,Ennis有時可以看到Jack,一個小點在高草裡移動,和甲殼蟲在桌布上爬差不多。從他黑黑的帳篷裡,Jack也能看到Ennis,篝火把他映在漆黑的山坡上。

《DRUPE Club》之一 200x200cm 布面油畫 2018-2020

《DRUPE Club》的隱喻在於鏡像,在都市燈光掩映的背景之下,物體充滿神性和儀式感,人被區分為相對存在的多重關係。簾幕前在明亮燈光光環下打電話的人同夜色中凝視畫面之外構成第一重關係,簾幕背後行為隱諱的兩個人構成了畫面的第二重關係。他們可能是完全無關的四個人,但更多的細節則指向他們是兩重關係在不同時間段的投影。牆壁上的雙人畫則構成了第三重人物之間的二元關係。

在《少年禮儀手冊》裡,這樣關係被簡化為老人與少男之間的二元情愫。古希臘,從雅典到斯巴達,男性對於男性的愛慕成為了信仰,成年的貴族男性對自由公民少年進行「愛的教育」(包括禮儀在內),讓他們在成年之後成為一名合格的、具有迷人外表和風度以及完好學識修養的自由公民。崇尚武力的斯巴達則由成年男性將男孩培養成忠誠強壯的國家戰士。

在這種情感內,少年男性成為了成年男子的鏡像,秩序被一系列成年的他者場域構成,如禮儀、倫理、規範以及思維方式。拉康認為,人永遠不可能真正認識自己,人認識的永遠都是「他者」。古希臘的社會範式決定,男性主體需要依靠他者的存在,完成最終的鏡像複製,自我在觀看他者的過程中建構。但同樣它也指向了普遍且壓抑的情緒中:少年終究難以擺脫成年他者強加的理想形象。

《迷宮外圈的嚮導》 160x160cm 油畫裝置 2017-2020

Ennis Del Mar與Jack Twist的關係更加平等,這種關係也同樣出現在呂延翔大多數的作品中,比如《Comes to Rest》《迷宮外圈的嚮導》《完美關係》系列中。那年春天,兩人找活找得急了,分別都在農牧場僱傭招聘處籤了個名。 於是一紙合同把他們倆引到了一起,去申格納爾北邊放羊。分工是一個照看羊群,一個照看宿營地。 給他們的那片夏季牧場是在林業局屬下的斷背山。山下面是森林,爬上去才是草場。Jack Twist是第二個夏天到這裡牧羊,Ennis是頭一次。他倆都還不滿20歲。辦公室在一個嘎吱作響的小拖車上,他們在那兒握了手。

Ennis Del Mar與Jack Twist成了彼此的鏡像,迴響著大地無聲的召喚,在孤獨的寒冷之夜,戰勝了體內無言的喜悅。《DRUPE Club》中的多重關係也指向鏡像,伴侶之間構成了對方的鏡像,自我也同時分裂出不同時間段的鏡像投影,牆上的畫作在虛擬與現實之間完成轉換,而直視畫面之外的人,則讓觀看者成為畫面最後的補充,所有畫面中符合的關係透過視覺的凝視,讓觀眾成為自我與他者這一關係鏈條上最後的目擊者。

 《完美關係》之一 120x150cm 布面油畫 2016-2017

《火腿系列》創作於四年前,是呂延翔本次展覽最早的作品,旅行中的人們(雖然只能依稀分辨出,這是處於飛機的機艙內),處於何地並不重要,重要的是旅行狀態,這是掙脫現實生活束縛的混沌狀態,人重新回歸到對於世界未知的驚詫中。旅行中的享樂更加調動味蕾和記憶,火腿則是最美妙的食物之一。廚師將火腿送入顧客的口中,意味著最低限度的欲望得以滿足,這種欲望被德勒茲視為創造、生產、膨脹和肯定性的要素。

 《PROSCIUTTO》之一 120x150cm 布面油畫 2016-2017

在弗洛伊德精神分析理論中討論口腔性慾(oral erotism),這是個體通過口腔活動獲取滿足的傾向,這可能是將東西放入口腔引起接觸刺激而產生的快樂,也可能是由撕咬刺激產生的快樂,這是人類自嬰兒期所產生的最原初的欲望。這一圖景搭建出豐衣足食的幻象,進而膨脹為物質消費。「天剛露亮我就幹倒一頭野狼。」第二天晚上Ennis告訴Jack。他朝臉上潑些熱水,打好肥皂,指望著他的剃刀還能有些刃,Jack在一邊削著土豆皮。「他奶奶的,兩個蛋都趕上蘋果大了。那傢伙肯定吃了幾個羊羔,看那樣子,吃頭駱駝都沒問題。你要熱水不?這還有得是。」

像吃東西一樣,親密行為通常也從嘴唇和舌頭開始,在各種語言中關於吃的詞語或短語也可以形容性。口腔與生殖器結構上的相似性促成了其語言學的聯繫,克洛德·列維-史特勞斯寫道:「放眼全球,南美的許多語言可以證明食物與性的緊密關聯。圖帕裡語(Tupari)用來表示性交的慣用語,其字面意思就是『吃生殖器』……巴西南部的卡因岡方言(Caingang)中有一個動詞既可以表示『交配』又可以表示『吃』,在特定的語境中,必須加限定語,以避免歧義。」

《PROSCIUTTO》之二 120x120cm 布面油畫 2016-2017

《火腿系列》正是在討論口腔與欲望,火腿像綢緞一般被送入口中,在飛機駛向終點的時刻,這食物屬於大地,具象的欲望在現實世界得以保存。他倆在篝火邊吃的晚飯。每人一罐豆子,一些煎土豆,還輪著喝一瓶威士忌。背靠著木頭墩子坐那兒,篝火把鞋底和牛仔褲上的銅扣子烤得熱熱的。天漸漸暗下去,冷氣又上來。時而往火裡扔塊木頭,火光映著邊上彎彎的小溪。

聖誕樹是聖誕節慶祝中最有名的傳統之一,在呂延翔的《聖誕樹系列》作品中,樹的三角形構圖更象徵穩定的倫理和權力。人物在作品中都處在一種扭曲張力形成的場域內,肉體面對權力意志的複雜情緒和壓迫感,在呂延翔色彩、筆觸、構圖所創造的維度中共存。三角形的聖誕樹既是自我遵守的權力系統,也是需要面對和抗爭的權力系統。

《造反之後還有糖嗎?》之一 150x120cm 布面油畫 2016-2018

Jack,我不想像那些咱們有時看到的人那樣,我還不想死。當年離我家不遠,倆夥計,叫Carl和Ricky的,一起開個農場,我爸每次看到他倆都要指指點點。其實他倆也都是硬漢子,可還是總讓大夥笑話。是在我幾歲來著,對,是九歲,他們在灌渠裡找到Carl,人都死了,被輪胎撬給砸的。

黑暗的中世紀,主教和教士們認定《聖經創世紀》中的古代城市索多瑪是由於沉湎男色和淫亂而被主耶和華派出兩名大天使毀滅。今天的神父依然篤信這樣的解讀,即使《聖經》中的原文並沒有明確的指出索多瑪因同性行為而被「硫磺和火,從天上上主那裡,降於索多瑪和哈摩辣」。

《造反之後還有糖嗎?》之二 150x120cm 布面油畫 2016-2018

《創世紀》第十九章寫到:「他們還沒有躺下,所多瑪城裡各處的人,連老帶少,都來圍住那房子,呼叫羅得說,今日晚上到你這裡來的人在哪裡呢?把他們帶出來,任我們所為(和合本譯作叫我們好認識他們,在古希伯來語中「所為」有認識和了解之意)。羅得出來,把門關上,到眾人那裡,說,眾弟兄,請你們不要作這惡事。」在原文中並沒有明確指出索多瑪城的人要雞姦到來的天使,即使他們有這樣的行為,也無法解釋索多瑪城的人是否也因為其他更嚴重的罪過而遭受毀滅。還有一點是篤定的,索多瑪城的人強迫天使的舉動無疑是罪惡的,但這一切與互相尊重的男性之間的情愛關係無關,在同性愛情中沒有強暴與為所欲為。如果我們真要覺得在這個行為中有罪,那可能只能是對於肉體的欲望,《羅馬書》中保羅說「我們原曉得律法是屬乎靈的,但我是屬乎肉體的,是已經賣給罪了。」(7:14)但這一切關乎所有人的肉體,關乎所有男性和女性以及互相之間的關係, 「我也知道,在我裡頭,就是我肉體之中,沒有良善。」(7:18)

Jack,仍戴著那頂別著鷹羽的舊牛仔帽,抬起頭,呼吸幾口正午的熱氣。 空氣裡混著松脂、落在地上已幹了的松針、和熱熱的山石的味兒。馬蹄子把落在地上的松針踏碎,也帶出股苦味兒。Ennis警惕的眼睛向西邊看,提醒說這樣日子裡,積雨雲保不準就會被熱氣給推著冒出來。沒有一絲雲彩的深藍的天,Jack講他要是再往上看,就會給藍天淹死了。

綠色字部分摘錄自Annie Proulx小說《Brokeback Mountain》

呂延翔 Lyu Yanxiang

1984年出生,2007年畢業於中國美術學院油畫系。現居住工作於北京。2011年起開始創作其呈現自身境遇及具普遍性社會意義的男性題材系列作品, 並在2013年於上海舉辦這 一系列作品的首次個展「惟心自識」,獲得廣泛關注。2015年於上海1933當代藝術空間 舉辦個 展「I HAVE ISSUES, DEAL WITH IT」。

作品已刊載於《芭莎藝術》、《藝術名家》、《藝術財富》、《賞閱》、《美術報》雜誌。2013年,被國內領先的畫廊藝術品資訊平臺雅昌藝術「2013畫廊年度統計大數據」 評選為「2013年度作品被點擊最多藝術家」,兩個月時間, 點擊量超過16萬次,佔居第二。作品《找自己》等系列獲2013今日美術館 「關注未來英才計劃」TOP10大獎。2014年,呂延翔作品參加了包括臺北國際當代藝術博覽會、藝術北京等在內的多個博覽會。2015年參加香港「ART CENTRAL」博覽會個人項目「私人博物館」。作品已被來自法國、西班牙、德國、韓國以及中國的當代藝術機構或私人收藏。

展覽

個展

2020

OKEY,THEN 呂延翔個展,作者畫廊/北京 中國

 2015

PRIVATE MUSEUM,呂延翔個展,2015香港中心藝術博覽會/香港 中國

I Have Issues, Deal with It,呂延翔個展,1933當代藝術空間/上海 中國

 2013

惟心自識,呂延翔個展,1933當代藝術空間(原 LOFTOOO藝術空間) /上海 中國

 2011

幻境·現實,呂延翔個展,加納藝術機構/杭州 中國

 2008

和鳴,呂延翔個展,加納藝術機構/杭州 中國

部分群展

 2019

未來遊戲——第四屆德中青年藝術家發展基金聯展 柏林 Kommunale美術館/柏林 德國

人生旅店——藝術展 宋客空間/北京中國

2018

奇趣迴廊-「後浪潮」藝術聯展/ 北京 中國

2015

臺北國際當代藝術博覽會,臺北世貿館/臺北 中國

「藝術都市」主題盛會,ChiK11美術館/上海 中國

2014

2014藝術北京博覽會,全國農業展覽館/北京 中國

2014臺北國際當代藝術博覽會/臺北 中國

首屆觀念寫實油畫展,多倫美術館/上海 中國

2013

2013年度「青年藝術100」項目全國巡展/北京 中國

第六感——陽獅 Art Pub開幕首展/上海 中國

天使收藏家——HHEY兩周年作品展,HHEY藝術空間/北京 中國

2012

IDAA第四屆國際美術大賽,油畫組別金獎

西班牙巴薩羅那當代藝術展 /巴薩羅那 西班牙

2011新學院派藝術展,庫克街畫廊/倫敦 英國

第四屆全國青年美展中國美術館/北京 中國

 2009

第二屆時代精神全國油畫作品展/北京 中國

第十一屆全國美展上海展覽館/上海 中國

2007

2007首屆中國大學生優秀油畫作品世界巡展/ 北京 中國

時代精神——全國肖像人物油畫展/北京 中國

 2006

世紀之星-2006學院派油畫展,油畫《另類流行》系列獲佳作獎,中國美術學院美術館/北京 中國

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