超現實主義，一個和怪誕、荒謬聯繫在一起的名詞，給人帶來了多少奇特的觀感和想像。不知道你是如何看待超現實主義的，在我看來，這是一個神秘的精神世界，罕有人至，它脫離了平凡生活，卻又在平凡生活中挖掘素材，釋放天性。
超現實主義畫派的崛起，始於上世紀二三十年代的法國，盛行於兩次世界大戰之時，這是一個挖掘人性潛意識的流派，特點是夢幻、離奇、怪誕。
說到超現實主義，西班牙畫家薩爾瓦多·達利不得不提，他是超現實主義畫派的代表人物，在超現實主義運動的發展過程中，達利做出了超重要的貢獻，以至於他死後不僅有自己的博物館，屍體也被防腐保存。
達利是一位具有非凡才能和想像力的藝術家，他1904年出生，1918年就已經展露繪畫天賦，並開始接觸畫展；1926年，達利第一次去巴黎遊學，並在那裡結識了畢卡索，這世上有才華的人都是會互相吸引的，達利深深地敬佩畢卡索，而畢卡索也對他的畫印象深刻。
達利成年後，他的超現實主義畫作也已聲名遠播，他這一生中，有許許多多的奇聞軼事，因為他的生活足夠傳奇。他的口才、相貌和鬍鬚為他增添了更多的傳奇色彩。
小時候的達利性格羞怯，為了克服自己的心理弱點，在求學的過程中，他開始有意識地將自己打扮成全新而古怪的人，他那標誌性的伴隨了他一生。
講到這，或許你不認識達利，但你一定曾經在哪裡看到過下面這幅畫：
這是達利在1931年畫的《記憶的永恆》，是他最廣為人知的代表性作品，畫裡描繪的是三個融化的時鐘，背景是山川海洋，一棵枯死的樹枝上掛著一個軟綿綿的時鐘，躺在地上的不可思議的怪物身上也覆上了一個變軟的時鐘，此等種種景象，都超出了普通人的生活認知。
達利怪異的個人夢境和離奇的表現手法在這幅畫中表現得淋漓盡致，這幅畫的主題思想，受到了弗洛伊德的啟發，表現出達利的某種痛苦和無奈。
《記憶的永恆》是達利早期的超現實主義畫作，時至今日，仍然是提起超現實主義時，必會談到的一幅經典之作。
達利一生創作了許多的作品，充分顯示了他卓越的才華與超現實的意識。在眾多的作品中，大象是一個反覆出現的主題。他的《夢》、《聖安東尼的誘惑》和《天鵝映象》中都出現過。
1948年創作的《大象》延續了他一貫的怪誕畫風，這幅畫中，左右兩隻大象一反常人的普遍認知形象，它們的腿細如蜘蛛，身高又堪比高樓大廈。大象因其龐大的身軀而被世人認為是力量和支配的象徵，但這幅畫中，大象卻有著不一樣的形象。
大象身上背著漂浮的方尖碑，似是在給大象增加重量和壓力，而如此體重之下的大象，卻有著幾乎看不見的纖細之腿，這種失重的概念和比例結構，創造出了一個扭曲的空間。達利用他一貫的怪異而又卓越的手法，向世人展現出了一個虛幻的現實。
超現實主義看似小眾，但其影響卻是廣泛、深遠的，才華卓絕的達利也不僅僅只將他的奇妙巧思應用在繪畫上，電影、雕塑、攝影，甚至室內裝潢以及珠寶飾物，這些領域中，都能看到達利的身影以及他所帶來的影響。
達利與西班牙電影導演共同製作的兩部超現實主義影片，《一條安達魯狗》和《黃金時代》，可算是超現實主義電影的開山之作，影片中充斥這達利特有的怪誕而富於暗示的意象。而《一條安達魯狗》更是電影史上的裡程碑。
1937年，達利和Elsa Schiaparelli合作，創造出了一條被載入史冊和被博物館永久收藏的的「龍蝦裙」，溫莎公爵夫人就曾穿著這條裙子登上雜誌。這條裙子在世界時尚圈是出了名的，時至今日，仍有許多服裝設計師在「龍蝦裙」的基礎上進行創造。
在家裝界，達利的「紅唇沙發」幾乎無人不曉，這個紅唇沙發是1935年，達利在為當時著名的好萊塢性感女星梅維斯特畫畫時，天馬行空所想像出來的產物。
紅唇沙發一經問世，就引起了家裝界的轟動，這是一次腦洞大開的創作，這個沙發在當時被評價為「出人意料的無禮，徹頭徹尾的性感。」
從達利唇形沙發被創作以來，經過了八九十年時間，如今，它已成了風靡全球的經典傳奇，在漫長的時間裡，這款沙發也一直經歷著被模仿、山寨的歷史。
此外，還有珠寶界那款經典的「跳動的心」項鍊，著名的珍寶珠棒棒糖的商標圖案，也是達利設計的，也許你曾經吃過，但你一定不知道，自己一直在吃的竟然是一個超現實主義者的藝術作品。
在達利長達70多年的設計生涯裡，充滿了無數令人驚奇古怪的事情，無論是他的繪畫作品，還是他的私人生活，抑或是他的眾多的跨界設計，都無不讓人想要好奇窺探。
因為他那種怪誕、不合常理的表現方式，總是吸引著人們想要了解他的內心，看看到底是怎樣的一個人，才能創造出如此眾多逆天的經典。而實際上，達利的作品也確實總是讓人驚嘆：這是非凡的想像是何等的富有魅力啊！