關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。——《關雎》
三千年前，一男子見鴛飛魚躍，淑女採荇，此情此景，男子一時春心萌動，有感而發，遂詠歌。日新月異，鬥轉星移，古韻之風綿延至此。
《關雎》選自《國風·周南》，是《詩經》中的第一篇，《論語》中評價《關雎》："樂而不淫，哀而不傷"，是"中庸"之德的典範，遂位於《風》之始，在中國流傳數千年而不衰。
《關雎》講述的是一個愛情故事，窈窕的淑女哪個男子不愛？單相思的男子食不下咽，夜不能寐，終於，男子鼓起勇氣，發揮自己的才能，用鐘鼓和琴瑟之音追求女子。
這首詩所營造的意境典雅唯美，通篇言簡意賅、朗朗上口，表達了純潔青澀的愛情及少男少女對美好愛情的嚮往，是中國式唯美愛情的典範。
三千年後，中國傳媒大學的王子鈺、段雨墨和王雅卿以《關雎》為靈感，以國畫作為背景支撐，結合文學意象和古典聲樂創作了畢業作品《春困》。
這部只有六分鐘的動畫短片卻震驚了全網，很多網友都說，在這部動畫裡看到了未來中國動漫的希望，這畫面看得起了"雞皮疙瘩"，太震撼了！
以我的親身經歷，只要開始看這部動畫短片，你就不會只看一遍。這部動畫短片藏了許多"秘密"，等待你去挖掘。我想，這部電影之所以能得到廣大網友的認可，不只是中國風震撼的畫面，還有更重要的東西，它以現代視角解讀了古詩《關雎》表達的中國式愛情，它表達的內核是中國式的，在中國式的基礎上還做了延伸，表達了一個具有生命力的中國古典文化的樣子。
國畫為基礎，利用三礬九染的特殊上色技巧，結合文學意境和色彩，營造唯美中國風視覺盛宴。
《春困》這部動畫短片的創作者一開始就決定以國畫為基礎，《關雎》這首來自遠古《詩經》中的絕唱，它傳頌的不止是愛情，還有中國文學中的意境。創作者利用國畫的構圖優勢，利用三礬九染特殊上色技巧的獨特魅力，再結合我們所熟悉的文學常識，展現了一幕幕令人嘆為觀止的畫面。
①國畫繪景，利用顏色對比區分現實與夢境、單身男女與心存愛情的男女，用三礬九染的上色技巧渲染唯美溫馨的戀愛，讓人對美好愛情充滿嚮往。
這部動畫的開篇是在一個現代的教室，風扇在打轉，老師在講課，同學們安靜地坐著，其中一位同學趴在桌上睡著了，女主角有一下沒一下在轉筆，整個畫面除了黑白，沒有一絲色彩，渲染了一種昏昏欲睡的環境。
這部動畫的第一抹色彩是教室外面那棵開黃花的樹，下一幕，女主角便對著《關雎》這首詩深思，陷入夢境，遇見愛情。這棵黃色的樹，便預示著女主角春心的萌動。
三礬九染的上色方式是國畫獨有，即國畫的上色是一層一層往上塗的，而不是簡單的PS拉個漸變就出來的效果。三礬九染的上色方式，出來的效果便是國畫層層遞進淡雅的中國風風格。
女主進入夢境後遇見男主前，《江山圖》背景用冷色的青色調作為主色系，用三礬九染的上色技巧，給冰冷的畫面增添了一抹柔情。遇到男主角後，色調變成了有點淡橙色的暖色調，整體感覺立刻溫馨起來。
顏色也越來越豐富，女主角的紅色飾帶，增添了女孩的俏皮和活力，男主角身上的青衣則透著一股儒雅的氣息。
男主角和女主角坐船遊湖時，遠處的山只出現一抹淡淡的青綠色，近處的荷葉用的卻是濃重的青色，鯉魚用的鮮豔的橙紅色，這種遠近的色彩變化造成"淡妝濃抹總相宜"的美感，表現了戀愛男女豐富的精神世界。
男女主角從湖裡來到涼亭，此時已經是夜晚，整體色調變成紅橙色，蓮花發著橙紅色的光芒，燈籠是紅色的，涼亭裝飾物也用的是紅色的掛飾。紅色在中國是喜慶的顏色，洞房花燭夜的主體色調便是紅色。在短片裡，男女主角一起經歷磨難，此時已經水到渠成陷入熱戀，紅色便預示著這段美好的姻緣。
夢醒後，世界再次變成黑白單調色，老師讓打瞌睡的男生出去外面罰站，這位男生意味深長的望了一眼女生，觀眾這時仔細看就會發現這男生左眼下有一顆淚痣，正是女主夢境中男主的模樣。
女主看著這意味深長的眼光，一時錯愕！此刻被罰站的男生打開門，再次出現了教室旁的一樹黃花。
短片兩次通過色彩上的對比，讓觀眾感受到愛情的力量，即給了無生趣的生活注入活力，讓觀眾對美好愛情增添嚮往和期待。最後出現的一抹黃色，也是整部短片的留白，讓讀者對女主的愛情意猶未盡，自己腦補思考後面的劇情發展。
②國畫構圖，條幅和手卷構圖結合，一豎一橫，一小一大，以女子的閨中之樂和男子的胸懷天下做對比，情愛不局限於閨閣，江山也不乏溫情，豐富了古詩《關雎》中的文學意境。
國畫作品一般有這五種規格：中堂、條幅、手卷、鬥方、扇面。在這部動畫裡，創作者挑選了兩種最合適的規格，條幅和手卷。這兩個畫面也是整部動畫最震撼人的地方。
女主角遊五扇屏這一幕，用的是條幅的結構，條幅對應了國畫中的豎構圖。本來是橫屏的畫面，以屏風的形式被分截成五個豎屏。每個小屏風裡，都獨自成一副畫。畫景正是取自中國文學的"花中四君子"——梅、蘭、竹、菊。
最妙的是，創作者利用了國畫豎構圖的優勢，很好地表現出了散點透視的特點，每一個屏風，要不然就是構圖角度不一樣，要不然就是遠近關係不一樣。女主角追著蝴蝶從不同的角度進入屏風，再出來，引用了國畫經典"仕女戲蝶"，增強了整個畫面的趣味性和文學底蘊，刻畫了一個無憂無慮在閨中玩樂的少女形象。
下一幕，女主角轉場進入《江山圖》，《江山圖》用的是國畫中的手卷結構，即橫構圖，橫構圖的代表作有《清明上河圖》和《富春山居圖》，它的特點是氣勢恢宏。《春困》中的《江山圖》也一樣，寬闊的畫幅開闊了整個視覺畫面，讓人心曠神怡。
在如此美妙的地方男主角和女主角相遇便也符合古風中愛情"美"的基調。
《關雎》中只是以"君子"和"淑女"來籠統刻畫男性女性的人物形象，在《春困》這個動畫短片裡，用國畫條幅和手卷的對比結構，以調皮可愛刻畫閨閣女子，以無垠江山暗喻胸懷家國的男子。於畫面而已，強烈的風格對比造成了視覺上的震撼；於情感而言，豐富了"君子"和"淑女"的人物形象，使人與畫、人與詩高度契合。
鼓板、古箏、三弦、琵琶等中國傳統樂器的應用，增添了動畫的古韻，是連接畫面和觀眾情感的橋梁
畫面採用了國畫的元素，音樂方面也是要和中國風主題相呼應。《春困》當中具有中國特色的樂器不少：鼓板、古箏、三弦、琵琶等。
然而，在這部動畫短片中，最具特色的是鼓板這種樂器。它不是這部動畫背景音樂的主力軍，卻起著點睛之筆的作用。
鼓板常見於戲曲當中，是崑劇、京劇、越劇等常用的伴奏樂器。鼓板其實是兩種樂器的組合，分別為單皮鼓和檀板。
我們常見的鼓是雙面蒙皮的，但是鼓板中的單面鼓則是一邊敞開，只蒙另外一邊，蒙皮的一面還得在中間開一個小孔，叫鼓眼。敲鼓時，打在鼓面上，發出的聲音是沉悶的，敲在鼓眼上，發生的則是"篤"的一聲脆響。
檀板長的很像快板，起於唐玄宗時期，因常用檀木製作，所以得名檀板。
鼓板這種樂器，自帶戲劇效果，在短片中出現的次數不多，但每一次都相當精彩。
女主角在轉筆快要睡著時，音樂中加入了鼓板，其它音樂樂感降低，輕緩的鼓板帶來了趣味性，隨即迎來場景的變化和劇情的轉折。
男女主相遇時，只用了鼓板這種樂器，以板為主，鼓為輔，增添了男女主相遇的戲劇性，烘託了男女主第一次見面到約會羞澀又有點尷尬的氣氛。
在湖底，男女主角遇到螃蟹，和螃蟹鬥爭的時候，是整個短片最刺激的部分，鼓板的敲打速度加快，力度加重，男女主危機解除時，鼓板停止敲打，整體背景音樂再度趨向平緩。
鼓板的加入，讓整部短片在情感表述上有了跌宕起伏的效果，引人入勝，也讓觀眾更好地融合到整部短片的劇情發展中來。
在《關雎》的基礎上，轉換表述對象，以中國傳統愛情觀念為基調，加入現代人對於愛情的思考，延伸中國式愛情的理解。
《關雎》這首詩是男性視角下的愛情，遇到心愛的女子去追求的過程。《關雎》中的中國式愛情是以男子為主導思想的，女性是"被追求"的對象。女性對待愛情的態度是矜持的，才有後面男子為追求女子絞盡腦汁的一幕幕劇情發展。同時也表達了，男子和女子之間的愛情經過前期的不易，才顯地彌足珍貴。
《春困》則是以女性視角來展開劇情發展，遵循克己復禮，男性為主導的愛情基調。
《春困》中男女主第一次相遇，女主是拿扇掩面，然後背對男主，盡顯小女子的嬌羞之態。最後還是男主主動邀請女主坐船遊湖，男主沒有去拉女主的手，而是做了一個"請"的姿勢，符合"君子"的形象。
在湖底，女主遇到一隻巨型螃蟹，被螃蟹追趕，男主這時候也沉入湖底，雖然只是一個文弱書生，手無縛雞之力，但還是鼓起勇氣去救女主，成功把螃蟹引走。女主脫困了，但是男主又遇險了，在生死一刻，女主把綁螃蟹的繩子拉緊，救了男主。
以《關雎》的思維，這一幕場景應該是英雄救美就結束了，但《春困》中加了一個反轉，英雄救美，美人也可以救回英雄。
愛情和婚姻，是古代女子依附於男子的媒介，而今天，在婚姻中，男女關係趨向於平等，因為女性不再需要依靠男性安身立命，女性也可以頂起半邊天。
女性的人物形象也不再僅僅是漂亮的乖乖女，她是調皮可愛追著蝴蝶跑的小女孩，也有著跟男生生氣，嘟嘴不想理人的小脾氣，女性不再是複製粘貼下的"窈窕淑女"，而是一個個擁有鮮活生命力的人。
創作者在提煉《關雎》精髓時，也加入了自己作為現代人對於愛情的看法，將古代中國和現代中國的情感連接起來，使整部短片擁有了全新的生命力。
結語：
《春困》只是一個畢業作品，在網上能得到這麼多網友的好評，被譽為國產動漫的希望，可見創作者過硬的實力。這部短片除了唯美的中國風畫面，震撼的國畫繪圖、古典的聲樂，還有最內核的表達的中國式思想，在"古"的思想上還加入現代"新"思考，讓觀眾過目不忘甚至還想再重溫一遍。
美好的愛情無論在哪個時代都是讓人嚮往的，正是基於這個原因，《關雎》才能流傳數千年，《春困》才能引起觀眾情感的共鳴。
無論你幾歲，經歷了什麼，但願你內心仍是少年，對愛情有所期待。
文/雨霽陶娃娃
圖/網絡