文·段宏剛
「文人相輕」在古今中外的文化圈非常普遍，為何會出現這種現象？可以說是真實人性的自然流露，很難用對錯好壞去評價它的存在。
因為人性中多多少少都有自私自利的成分，每個人在遇到自身利益受到損害的情況下，都會不由自主地啟動自我保護機制，對他人無端輕視和詆毀，而對自己竭盡所能地抬高和吹捧，在商界這種情況很多。當兩個文人之間因為一些利益產生矛盾，自然而然就會產生「文人相輕」的現象。
黃永玉先生和範曾先生都是當代著名畫家，前者比後者年長14歲，實際上，兩人有師徒關係。20世紀50年代，30歲出頭的黃永玉已經成為全國著名畫家，被聘請到中央美院做教授，而範曾在此時還是一名不諳世事的毛頭小夥子。
看到範曾是可塑之才，黃永玉對範曾非常器重，經常指導範曾怎樣畫畫。範曾也是聰明人，有空就去黃永玉家裡幫忙幹些雜活，把師徒關係處理得很融洽，這種做法讓範曾的繪畫水平也隨之不斷提高。
後來，在某次學術討論會上，兩人因為一個學術問題爭得不可開交，範曾雖然不認可黃永玉的觀點，但他說不出有說服力的觀點把黃永玉駁倒。
因為這件事，兩人之間的關係逐漸出現裂縫。年輕氣盛的範曾一怒之下畫了一幅畫，畫面內容為：一隻哈巴狗叼著骨頭，脖子上拴著鐵鏈被一個禿頂外國人牽著，外國人看起來非常傲慢，用左手撩撥著狗頭，似乎隨時可以斷掉狗糧。
範曾並不滿足自己欣賞這幅畫，在後來還把這幅畫公開發表。
明眼人都能看出來這幅畫的真實用意，他用繪畫諷刺了黃永玉先生。
黃永玉看到後很氣憤，隨即回敬範曾一幅，畫了一張名叫《永玉畫豬》的漫畫，畫面是一個長相怪異的人光著上身，叼著菸斗，握著毛筆正要給筆尖敷色，卻心不在焉，眯著眼，並不看顏料盒，神情有些傲慢。
兩人相互用畫詆毀對方後，導致兩人的關係形同陌路，甚至反目成仇，很長一段時間，兩人幾乎在一些公開場合見了面，也不跟對方打招呼。
再後來，隨著範曾的名氣越來越大，他有些自我膨脹，心血來潮時常常口無遮掩，在一次公開場合，當別人問到黃永玉的畫怎麼樣時，範曾直接說：黃永玉的國畫尚未入門。
當然，在2008年，範曾和黃永玉「相逢一笑泯恩仇」，這又是後話了。
如果拋開兩人的個人恩怨來看，我覺得，範曾這句話說得有些狂妄自大，也有些本末倒置，完全是「文人相輕」的體現。
眾所周知，黃永玉先生把一生的主要精力用在了版畫和漫畫的創作上，他在這兩個領域都有很高的造詣。
黃永玉在版畫創作上，廣泛吸收了農民畫的特點，線條流暢，黑白對比關係突出，物象造型誇張有趣，有極強的裝飾趣味，開啟了版畫創作的新高峰。可以說，在整個20世紀中後期，很少有人在版畫創作上能達到他的高度。
他的漫畫同樣很出色，風格詼諧幽默，有一種返璞歸真的趣味，讓人看起來很輕鬆。同時，他在漫畫創作中，吸收了「文人畫」的許多特點，比如，對筆情墨趣的使用，對託物言志的運用，駕馭筆墨在畫中嬉笑怒罵，把自己的真性情展現得淋漓盡致。
毫無疑問，黃永玉先生是自豐子愷先生後，在漫畫領域成就最高的大家，到目前還沒有人能撼動他在版畫的地位。
藝術是相通的，以黃永玉在版畫和漫畫上的造詣，他畫起國畫也是輕車熟路，但他並不墨守成規，故意跟傳統國畫拉開了距離，
傳統水墨畫追求「計白當黑」，黃永玉偏不這樣畫，他喜歡用濃墨重彩來表現物象厚重的體積感，以及充滿生機的力度感，進而展現出物象絢麗燦爛的生命情調。
從本質來看，黃永玉的國畫在技法上雖然跟傳統國畫有區別，但在精神層面的表達上，並沒有偏離國畫的內核，可以說，他創造了一種新式文人畫，認真欣賞他筆下的重彩荷花，就能明白他在國畫上的真實水準。
深諳國畫傳統，卻不按照傳統的套路來，始終遵循創作上的自由，能做到這一點，試問國內畫壇還有誰？
擅長用「勾填法」古代人物的範曾，肯定做不到這一點。因此說，範曾評價「黃永玉的國畫尚未入門」不是肺腑之言，是範曾對自己國畫不夠自信的虛張聲勢的表現。