花木蘭是中國古代巾幗英雄，她隱瞞女兒身代父從軍，並擊敗入侵民族，隨著那首《木蘭辭》一起，成為中國人耳熟能詳的故事。
遺憾的是，我們自己的文化瑰寶，卻被好萊塢一次又一次改編成電影，其中最成功的當屬1998年的動畫電影，今年根據這部動畫電影改編的真人電影《花木蘭》上映，雖然主角有劉亦菲、甄子丹、鞏俐等巨星，但並不是我們想要的味兒。
為什麼我們自己的故事不能由我們自己來拍呢？這個困惑《木蘭：橫空出世》給出了響亮的回應。定檔國慶敢和《我和我的家鄉》、《姜子牙》拼個高下，表明了片方對電影品質的信心，也勾起了我對電影的期待，沒想到看完仍有驚喜，用一句話來說就是有傳承、有突破。
說傳承，一方面是在故事和人物塑造上，電影中的花木蘭從小就懷揣女俠夢想，但在替父從軍之後屢次遭受打擊，但她努力堅持，最終真正理解了「俠之大者，為國為民」的含義。故事上沒有丟掉代父從軍的核心，人物塑造上，電影中的花木蘭更加調皮、不服輸，個性上更加鮮明。
另一方面是在美術上，承載中國傳統文化的動畫電影，美術變得尤為重要，甚至從中可以判斷導演對美的認知、對傳統文化的鑽研程度、對電影創作是否認真。《木蘭：橫空出世》幾乎每一幀都承載著中國傳統文化的輸出，電影中能看到壯闊的萬裡長城、充滿獨特東方美感的亭臺樓閣，有騎著馬在草原上飛馳，有千軍萬馬兵臨城下的震撼，甚至還展示了造型各異的羅漢。
還有動作設計上，《木蘭：橫空出世》一方面用不算複雜的劇情讓上學的小朋友們也能看得懂，非常適合帶小朋友一起看，另一方面電影聘請了國內一流的武術指導，用炫酷的傳統武術動作，讓成年人也不會覺得悶，電影中出現的兵器、招式都是原汁原味的中國功夫，飽含武俠情懷。
但是《木蘭：橫空出世》也有突破。
最大的突破是在木蘭代父從軍的架構基礎上，賦予了花木蘭一個全新的人格。好萊塢拍出兩版，其實都有一點把花木蘭塑造成封建體制下犧牲品的意味，不想接受包辦婚姻嫁人，但又父命難違，於是代父從軍是盡孝道，同時也有一絲逃離家庭的意味。
而這一次，花木蘭有了獨立人格、也有了自我認知，她不再是被迫從軍，而是從小就有俠女夢想，她在軍營一路成長，最終實現自己的價值。這樣的人生觀、價值觀不正是新時代女性所擁有的嗎？這一點更容易引起觀眾共鳴。
另外，劇情上也更加豐富，有了更多的起承轉合。花木蘭從軍就相當於現在的年輕人初入社會，一不小心就會撞得頭破血流。花木蘭想要立軍功為家人爭光，沒想到事與願違，任務搞砸了、自己也被罰，在不斷的挫折和逆境中，花木蘭完成了有說服力的成長。
人物關係上也複雜了許多，花木蘭既有和阿桑的愛情，也有和獨狼的友情，還有和軍師的師徒情，然而背後卻有藏著猜不透的陰謀，複雜的人物關係讓劇情的起承轉合更加合理、扣人心弦。
《木蘭：橫空出世》另一處突破是在技術上。秉承著「中國人的故事，我們中國人自己來講」的使命和信念，用四年時間精心打磨出了這部作品。
然而打動觀眾不能只靠情懷，吸引人買票還是要靠過硬的質量，《木蘭：橫空出世》前文所說的那些優勢和突破，其實都要靠畫面傳達，而這部作品是所有花木蘭故事中，首部以三維動畫呈現的作品，給觀眾的觀感是形象栩栩如生，非常有立體感、也更加細膩，並且在創作過程中，主創團隊在每個小細節上都很用心，比如花木蘭一躍跳進羅漢堂的洞穴，拍掉手上灰塵的習慣性動作給了特寫，羅漢身上斑駁的痕跡也處理得很到位，還有人物動作、表情上的設計都讓人看得很舒服，確實做到了一流水準。
最後想說的是，中國人的故事，我們中國人自己講，《木蘭：橫空出世》讓國漫揚眉吐氣了一次，也值得我們買票支持。