渡邊美裡於今年迎來歌手出道35周年。以《My Revolution》、《戀したっていいじゃない》、《サマータイム ブルース》為首的眾多熱門歌曲，以及連續20年在西武球場舉辦的演唱會等，在日本的音樂界留下了輝煌的成績，是至今仍受到很多人支持的特別歌手之一。
經過了35年還能精力旺盛的進行活動，這是為什麼呢？這麼長時間被人們所愛的理由是什麼？渡邊美裡的存在，對日本的音樂史有著怎樣的影響呢？我想一邊回顧35年的軌跡一邊討論。
女性SOLO歌手的原型
渡邊美裡於1984年「被發現」。當時還是高中3年級學生的她參加了雜誌《周刊Seventeen》的競賽，獲得了最優秀歌唱獎。由出版社和唱片公司聯合舉辦的比賽，成為了模特、偶像、女演員等人才輩出的有名比賽（渡邊美裡的同期生有工藤靜香、國生小百合、渡邊滿裡奈等，前輩有坂口良子、松田聖子等），因渡邊美裡的登場，之前沒有的「歌唱獎」突然被設立了。
以這次比賽為契機，唱片公司向我發出邀請。話雖如此，但並不是突然決定出道的。最初她吸引到了佐野元春的製作人希望她作為佐野元春樂隊的合唱人員。但是，在拍攝錄音帶、參觀錄音室的過程中，合唱人員話題消失了，取而代之的是準備solo出道的話題。
至今為止一直擔任渡邊美裡經紀人的株式會社Lala mahero代表關野一美先生，對當時的渡邊美裡是這樣評價的。
「自己想做的事情很明確，也會很好地告訴大家今後想做什麼樣的音樂。總之故事非常有趣。她說的那些話，直接接受採訪應該也沒關係」
看到渡邊美裡講述自己的目標音樂，製作人們改變了想法吧。在參觀了大江千裡和TM NETWORK的工作後，公司就已經決定讓還沒有籤約的女性歌手（現在的Eric Records Japan）以個人歌手的身份出道。
1985年5月2日，渡邊美裡以翻唱Kenny Loggins的歌曲《I’m Free》正式出道。並開始擔當廣播節目的主持人，馬上開始了全國巡演。半年內發行第一張專輯《yes》。
之後正如大家所熟知的那樣，第4張單曲《My Revolution》首次獲得ORICON第1名、還在第28屆日本唱片大獎獲得金獎等獎項後，接連不斷地獲得中連續發行熱門歌曲《Teenage Walk》、《BELIEVE》、《IT』S TOUGH/BOYS CRIED（あの時からかもしれない）》、《悲しいね》、《戀したっていいじゃない》等。一口氣登上了那個時代的歌姬寶座，成為了日本女性SOLO歌手的原型。
小室哲哉和岡村靖幸都從這裡振翅高飛
因為《My Revolution》被多數人廣泛長久地喜愛，所以有時會被誤認為這首歌是渡邊美裡的出道單曲，而真正的開始是1985年10月發行的第一張專輯《eyes》。把嘴唇緊緊地紮起來，用強有力的眼神看著前面，剪劉海的獨特封面也有很多人記得吧。封面是當時19歲的渡邊美裡自己的想法，參考了U2的專輯《WAR》。從那時開始就已經有了製作自己的能力。
看了這張專輯的成員名單，就知道是相當豪華的製作陣容。在作曲中有TM NETWORK的小室哲哉和木根尚登，還有岡村靖幸。說到1985年TM NETWORK還沒有發行《Get Wild》也就是說在爆紅之前，當時岡村靖幸也還沒有出道。當時還沒有什麼人知道他，即將作為才華橫溢的新一代人氣爆棚的新藝術家在這張名盤上聯名出現。以參加《yes》為契機，TM NETWORK和岡村靖幸也開始了作為作曲家的職業生涯，不久之後將其經驗還原到了自己的音樂製作中由此走紅。
還有已經成為城市流行音樂代表的大江千裡和被認為改變了偶像歌謠的後藤次利等也參加了作曲和編曲。可以說專輯《eyes》是當時的「現在」和「下一代」絕妙混合的作品。在《eyes》發售兩年後的第三張專輯《BREATH》中，未來成為SPEED製作人的伊秩弘將作為作曲家出道。與伊秩弘將的合作也將繼續推出第4張專輯《ribbon》、第5張專輯《Flower bed》。此外與小室哲哉一起構築「TK時代」的小林武史也從第8張專輯《BIG WAVE》中加入了渡邊美裡的音樂製作。
像這樣，在之後的日本流行音樂中佔據著中心作用的許多音樂人通過和渡邊美裡的工作而展翅高飛。就這一點來看，渡邊美裡對日本流行音樂史的影響也很大。
連續20年舉辦的體育場演唱會和表演的雛形
關於西武球場的演唱會也不能不提。渡邊美裡出道第二年的1986年8月，以大阪Stadium為開端，在名古屋城深井丸廣場、西武獅球場舉行了體育場演唱會。這是日本女性solo歌手第一次在這些場地嘗試舉辦演唱會。此後，西武球場的演唱會將持續20年，共計動員70萬人。從1990年到2005年，演唱會當天在西武線有特別列車「MISATO TRAIN」運行，作為夏天的風景在社會紮根。作為在體育場演唱的歌曲《サマータイムブルース》《夏が來た！》等代表曲目也誕生了。
但是，並不是從一開始就決定要持續很久。關於第一次的舉辦，據說是在當時作為主持人的廣播節目中決定的。讀著從聽眾那裡收到的大量明信片，對於經紀人的提案，她回答說「嗯，我試試看」。她是這樣說當時的情況。
「坦率地說，西武球場的演唱會是怎麼開始的？我心中的答案是『不知何故』（笑）」（摘自渡邊美裡《ココロ銀河～革命の星座～》）
「總覺得」由我開始的日本女性SOLO歌手的首次體育場演唱會。取得了巨大的成功，之後一年接一年地繼續舉辦，在第四次時被雷電和暴風雨打斷，被稱為「傳說中的演唱會」。唱《My Revolution》時在還沒有屋頂的西武球場的舞臺上淋著大雨，一邊清唱。渡邊美裡的身影至今仍在粉絲之間成為話題。
體育場演唱會重要的不僅僅是因為規模大。也不是因為有浪漫的故事。因為她通過這樣的演唱會在演唱會上做出了一個雛形。如果是去過巨蛋和體育場規模的演唱會的人，可以說通過「 arena stand 和藝術家互動過觀眾不在少數吧。像這樣炒熱氣氛的方式現在並不少見，但是要說是誰最先做的，那就是渡邊美裡了。小室哲哉在某次採訪中如是說。
「我覺得與其說是MC，不如說是在日本創造出了讓氣氛更高漲手法的應該是她吧。」（摘自小室哲哉的採訪）
如果這是事實的話，可以說幾乎沒有日本歌手在表演方面沒有受到渡邊美裡的影響。包括採取這種讓觀眾情緒高漲的方式在內，所有的藝術家都會有意識地、無意識地選擇渡邊美裡製作的雛形作為舞臺上行為舉止的基礎。在日本的流行音樂中，渡邊美裡就是這樣的存在。