從買磁帶聽歌到隨處可見的音樂App時代，華語樂壇發生的改變一目了然，上世紀90年代，男性歌手如四大天王相繼減少甚至於不再發行新的歌曲，到謝霆鋒趕上新世紀最後一位現象級偶像歌手，眾多達天后級別的女性歌手也在隱退，產量日漸減少成為普遍的現象，似乎華語樂壇正在往低谷漫走。
好在20年前，出了一個周杰倫，改寫了華語樂壇多年的格局。同時代的林俊傑、王力宏、陶喆、曹格、胡彥斌等均可以稱之為音樂人，歌手和音樂人最大的區別在於歌曲創作能力，以上所提及的幾位在這個領域均屬於創作、表演俱佳的代表，但這似乎並不能改變華語樂壇顯而易見的頹勢。
如果說從羅大佑、李宗盛、四大天王時期的華語樂壇屬於百花爭放的時代，那麼以周杰倫為首的這一代歌者算是華語樂壇近10年來最後的榮光。特別是自2010年以來，新生代歌手裡邊幾乎沒有出現過能獨當一面的人物，當然在粉絲的助推下，確實有許多歌手的人氣達到一個個新的高度。
為何曾經富有勃勃生機的華語樂壇，僅僅維持短短數十年？
不難看出，網際網路的飛速發展，改變了傳統的聲音傳播途徑，歌曲更容易進入尋常百姓家，人們獲取音樂不僅僅局限於唱片、磁帶等方式，更多通過app的形式知道一首歌抑或歌曲的某個片段，歌手聲音傳播基數在擴大，造成聲音重疊效果過於明顯。
唱作俱佳的音樂製作越來越少，樂壇的門檻進一步降低，歌手出道方式發生翻天覆地的變化，縱觀近十年的華語樂壇，大部分歌手均以綜藝選秀出道為主，唱功、技巧、創作能力相對樂壇老一輩來說，稍顯稚嫩。
樂壇也正一步步往偶像方向靠近，大部分新生代歌手均擁有龐大的粉絲基礎，他們的擁躉似乎更關注於偶像的日常行為形象，而不是作為歌手身份本身的音樂行為，這就造成了華語樂壇一個普遍的現象：歌手的人氣指數大於歌手本身音樂成就。
那麼，樂壇從此是否盛極必衰之後，將迎來一波否極泰來的高潮？
當然，很多人並不同意，華語樂壇衰落論，雖然在某種程度上來說，這是無法迴避的現實，畢竟市場需求正在改變，於如今的形勢放在幾十年前確實未必合適，但就樂壇的表達形式來看，當今樂壇並不單一傳播媒介也越來越豐富，受眾群體，趨於平均，相對統一又分散的聲音，此起彼伏。
與此同時，華語樂壇正處於更新換代的過程，曲風多變，創作方向也日漸多樣，新生代創作型歌手如鄧紫棋、華晨宇、梁博、霍尊等人均可視為唱作俱佳的代表人物，相信沉澱些許年頭，會給大家帶來嶄新的視聽體驗。由此可見，即便在資本市場的引導下，華語樂壇並沒有如人說的那般衰落。
所謂盛極而衰，不過是樂壇在某一個時間段內的暫時停歇，我們有理由相信，前方會有更好的音樂，正在被創作，被傳唱。