繪製油畫首先要製作畫框及繃布，這一點古典油畫和直接畫法相同，不再講了，油畫技法書上都有。
畫布的選擇：
有條件的話儘量選擇亞麻布，雨麻布最好，畫布的經緯線要整齊勻稱，不能有漏織及過大的線頭....。切忌選用成品畫布，上面的底料成分不明，會滲油，龜裂及變色。（不過畫行畫是可以用的）繃好畫布以後就要開始做底，做底一般來說有兩種，油底和膠底，膠底不太適合繪製古典油畫，油底是最理想的，但油底製作工藝複雜，做好的底要半年以後才可繪製油畫，周期較長，也不適合初學者，這裡介紹一種方便可行的做底方法，油底和膠底的有點全有，而且方便。
這種底就是丙稀底，具體做法如下：
首先在繃好的畫布上刷上一遍乳膠，乳膠中不要加水，（乳膠一定要正牌的）一定要刷勻，不能有厚薄，刷完後晾乾，切忌日曬及暖風機！乳膠幹透後用細砂紙打磨平整。打磨完成後用丙稀白大量，丙稀嘿少量＋水調和成濃牛奶狀刷一遍，幹透後再用砂紙打磨，再用此法刷兩遍，第三遍打磨完成後最後再刷兩遍，記住，這兩遍不要用砂紙打磨。到此，丙稀底已製作完成。是不是比較簡單？不過這種底成本較高。寫到此大家是否有興趣再看了，請給我一點鼓勵，否則我就沒有信心再胡扯下去啦。底做好後放置3天，就可以繪製油畫了，第一步是放樣，方法有多種，如撲粉法，硫酸紙轉印法，投影儀投影法等等，不過我還是覺得九宮格放大法更好。
方法是找一塊1mm厚度大小適中的有機玻璃，用鐵筆在上面劃上0.5cm見方的格子，將其放在樣稿上，看樣稿佔據多少格子，然後用4B鉛筆在畫布上畫上相同的格子，鉛筆線條一定要輕，以剛剛可以看到為準，因為鉛筆線條重了會和油畫顏料發生化學反應的。然後用木炭條逐格放樣，完成後用毛筆沾墨汁再描繪一遍，類似中國白描。然後用吹氣球（攝影用品商店有賣）吹掉木炭灰，切勿用手或毛刷撣，會汙損畫面的。當線稿幹透後，可以用一份亞麻仁油＋2份松節油，調和油畫顏料（根據所表現對象的色調）將畫面罩染一層。切勿使用單一的亞麻仁油或松節油。等色層幹後就可以進入下一步了。在進入下一步工作之前我們先要學會製作幾種媒介1、纖維素膠液 2、乳液 3瑪蒂樹脂或達瑪樹脂媒介劑。
下面分別介紹.....纖維素膠液：
取一份纖維素粉＋25倍水攪拌後放置8－24小時（說得通俗一點就是郵局用的漿糊，只是比漿糊稀得多）
達瑪光油：
把達瑪樹脂研磨成粉狀，倒入乾燥的容器裡，再倒入2倍松節油，容器口加蓋封好，只需放2－3天，待達瑪樹脂完全融化後，把雜質過濾後即可使用。
乳液的製作：
纖維素膠液一份＋亞麻仁油半份＋達瑪光油半份充分攪拌，然後加入3份水（根據需要酌量添加）達瑪樹脂媒介劑：達瑪光油一份＋熟核桃油或熟亞麻仁油一份攪拌，不要攪動次數過多，要象磨墨一樣，（磨墨如病夫）用白乳液調和鈦白粉，用以提亮畫面亮部。畫法是用筆沾上這種白色塗於畫面亮部，用另一支幹淨的筆將形體上接近明暗交界處的白色向明暗交界處方向輕輕抹去，目的是為了使亮面白色接近明暗交界處的明度與亮部其他地方有所區別，使亮部產生變化。學習古典油畫建議大家多看安格爾，魯本斯、凡.愛克等大師的畫。另外國內靳尚誼、郭潤文、楊飛雲等的作品也是很好的學習範例。亮部白色幹透後，用油畫刀把白色全部刮一遍，然後全畫面再薄薄罩染一層帶透明色的媒介劑。至此，第二層罩染已完成。在第三次著色之前，用不加透明色的純媒介劑把整個畫面薄薄地塗一次，目的是為了讓將要畫上的顏色與底層顏色更好地銜接，以後每上一次色之前都需要按此發重複一次。
古典油畫技法
畫布的繪製油畫首先要製作畫框及繃布，這一點古典油畫和直接畫法相同，不選擇：有條件的話儘量選擇亞麻布，雨麻布最好，畫布的經緯線要整齊勻稱，不能有漏織及過大的線頭....。切忌選用成品畫布，上面的底料成分不明，會滲油，龜裂及變色。（不過畫行畫是可以用的）繃好畫布以後就要開始做底，做底一般來說有兩種，油底和膠底，膠底不太適合繪製古典油畫，油底是最理想的，但油底製作工藝複雜，做好的底要半年以後才可繪製油畫，周期較長，也不適合初學者，這裡介紹一種方便可行的做底方法，油底和膠底的有點全有，而且方便。
這種底就是丙稀底，具體做法如下：
首先在繃好的畫布上刷上一遍乳膠，乳膠中不要加水，（乳膠一定要正牌的）一定要刷勻，不能有厚薄，刷完後晾乾，切忌日曬及暖風機！乳膠幹透後用細砂紙打磨平整。
打磨完成後用丙稀白大量，丙稀嘿少量＋水調和成濃牛奶狀刷一遍，幹透後再用砂紙打磨，再用此法刷兩遍，第三遍打磨完成後最後再刷兩遍，記住，這兩遍不要用砂紙打磨。到此，丙稀底已製作完成。是不是比較簡單？不過這種底成本較高。
寫到此大家是否有興趣再看了，請給我一點鼓勵，否則我就沒有信心再胡扯下去啦底做好後放置3天，就可以繪製油畫了，第一步是放樣，方法有多種，如撲粉法，硫酸紙轉印法，投影儀投影法等等，不過我還是覺得九宮格放****更好。
方法是找一塊1mm厚度大小適中的有機玻璃，用鐵筆在上面劃上0.5mm見方的格子，將其放在樣稿上，看樣稿佔據多少格子，然後用4B鉛筆在畫布上畫上相同的格子，鉛筆線條一定要輕，以剛剛可以看到為準，因為鉛筆線條重了會和油畫顏料發生化學反應的。然後用木炭條逐格放樣，完成後用毛筆沾墨汁再描繪一遍，類似中國白描。然後用吹氣球（攝影用品商店有賣）吹掉木炭灰，切勿用手或毛刷撣，會汙損畫面的。更正一下，上面的0.5mm應為0.5cm當線稿幹透後，可以用一份亞麻仁油＋2份松節油，調和油畫顏料（根據所表現對象的色調）將畫面罩染一層。切勿使用單一的亞麻仁油或松節油。等色層幹後就可以進入下一步了。
在進入下一步工作之前我們先要學會製作幾種媒介
1、纖維素膠液
2、乳液
3、瑪蒂樹脂或達瑪樹脂媒介劑。下面分別介紹.....
纖維素膠液：
取一份纖維素粉＋25倍水攪拌後放置8－24小時（說得通俗一點就是郵局用的漿糊，只是比漿糊稀得多）
達瑪光油：把達瑪樹脂研磨成粉狀，倒入乾燥的容器裡，再倒入2倍松節油，容器口加蓋封好，只需放2－3天，待達瑪樹脂完全融化後，把雜質過濾後即可使用。
乳液的製作：
纖維素膠液一份＋亞麻仁油半份＋達瑪光油半份充分攪拌，然後加入3份水（根據需要酌量添加）達瑪樹脂媒介劑：達瑪光油一份＋熟核桃油或熟亞麻仁油一份攪拌，不要攪動次數過多，要象磨墨一樣，（磨墨如病夫）用白乳液調和鈦白粉，用以提亮畫面亮部。畫法是用筆沾上這種白色塗於畫面亮部，用另一支幹淨的筆將形體上接近明暗交界處的白色向明暗交界處方向輕輕抹去，目的是為了使亮面白色接近明暗交界處的明度與亮部其他地方有所區別，使亮部產生變化。
學習古典油畫建議大家多看安格爾，魯本斯、凡.愛克等大師的畫。另外國內靳尚誼、郭潤文、楊飛雲等的作品也是很好的學習範例。
亮部白色幹透後，用油畫刀把白色全部刮一遍，然後全畫面再薄薄罩染一層帶透明色的媒介劑。至此，第二層罩染已完成。
在第三次著色之前，用不加透明色的純媒介劑把整個畫面薄薄地塗一次，目的是為了讓將要畫上的顏色與底層顏色更好地銜接，以後每上一次色之前都需要按此發重複一次寫實屬繪畫風格，直接畫法和古典畫法都是可以嘗試寫實風格的，沒有限制的，直接畫法和古典畫法的區別在於製作工藝不同，至於說繪畫風格完全取決於各人喜好。
另外目前學術界的某些風氣已是見多不怪了，千萬別叫真，大家都是凡夫俗子，食人間煙火的，好多事退一步海闊天空，畫畫如此心境方可。
下面就介紹畫面暗部的畫法。
關於暗部的處理我簡化了一些步驟，和傳統的古典油畫有些區別，採用厚畫法，但用的不是純色，而是根據對象需要而調和的複色，這複色明度不能太低，，而且在調色中調入了白色和其他高明度的顏料，色彩傾向以對象色彩為準，但比對象淺和粉，為的是留出餘地，以便罩染。
關於畫面吸油問題，確實是另畫家頭痛的事，吸油後畫上去的色彩變灰，看不出正確的色彩，影響新舊色層的銜接，在這方面，我試用過國內生產的許多媒介，均不理想，有些甚至對畫面有破壞作用，前蘇聯畫家用的大蒜汁也不盡如人意，不過令人欣慰的是已經有一種進口的成品媒介在國內售賣了，既可以塗在吸油的色層上，使其回復原有的色彩，還可讓新舊色層很好地銜接，另外還可以替代瑪蒂樹脂媒介劑，而且快幹，這種媒介劑就是「力可」英文名liquin，只是這種媒介價格高昂，一般習畫者恐怕難以承受，不過話又說回來，有總比沒有好。
可千萬別說指點啊，大家互相交流，不瞞大家，其實我也是菜鳥級的。底料最好自製，因為成品底料你不知道他的成分，比例及製作工藝。也不知道會對畫作產生何種影響。油畫顏料以前我用過凡高的，感覺很好，但經濟上實在是承受不起，現在用英國的高更，是英國藝術院校的學生用的，感覺不錯，價錢又便宜，可謂價廉物美，白顏料是日本的好，不過國內比較難買，國產顏料儘量少用，10多年後會讓你後悔的，不過畫行畫，外出寫生及外牆廣告畫是可以用的，國產顏料也有幾種質量比較好的，比如國產溫莎.牛頓的土紅和土黃就不錯，其他我就不用了。關於罩染技法感覺和國畫中的工筆畫罩染技法非常近似，只是一個用水做媒介，一個用混合樹脂做媒介。
再介紹一種乳液，可以調和鈦白粉和油畫顏料，還可以作為媒介塗在吸油的油畫色層上，使其暫時恢復原有的光澤，這種乳液就是你的口水！