李軍良，山東萊州人，畢業於中央美術學院版畫系，獲碩士學位。現為中國美術家協會會員；中央美術學院附中學科委員會副主任；中國美術家協會中國重彩畫研究會理事；國家一級美術師。曾任中央美術學院金碧齋美術材料研究中心主任。其美術作品曾入選第九屆全國美展等國內外大展十餘次，作品《莊稼地系列之紫玉》獲首屆中國美術家協會會員版畫精品展優秀獎。出版專著《學院派精英—李軍良》（北京工藝美術出版社）、《中國畫顏色的製作與使用》（中國文聯出版社）。作品被中央美術學院、中國美術家協會、奧林匹克藝術中心、吉林省美術館、中國科學院大學等專業機構收藏。
作品欣賞
《十裡荷香》李軍良 皮紙礦物色
《映日》李軍良 皮紙礦物色
《碧紗宮扇藏》李軍良
《過雨荷花滿院香》李軍良
《花掛枝頭葉隨風》李軍良
《葵花空自香》李軍良
《明月出天山》李軍良
《秋收》李軍良
《曲院風荷之一》李軍良
《曲院風荷之二》李軍良
《三峽勝景》李軍良
《私語紫禁城》李軍良
《泰山晚霞》李軍良
《聽雪》李軍良
《亭亭玉立應節時》李軍良
《五穀豐登系列》李軍良
《五穀豐登系列》李軍良
《洗盡鉛華》李軍良
《新生》李軍良
《雪竹醉格高 》李軍良
《紫玉 》李軍良
物象意象 遊藝達情——李軍良繪畫藝術欣賞
應該說，走近軍良教授並引為摯友，還是緣於對他繪畫藝術的欣賞。發乎心，遊於藝，達於情，物象意象，情景交融，正是我欣賞軍良繪畫藝術的最大感受，也恰恰是令我心動的藝術享受與美感之所在。
軍良出生於膠東萊州，這方水土養育了他高高大大的身軀和樸樸實實的品性，更是滋養他藝術才情與創作靈感的沃土和源泉。因此，軍良的作品絕大多數都是呈現北方的田野風光。這片土地上的一丘一壑、一山一水、一花一木、莊稼地、菜地，等等，無不讓他如此依戀和感動，如醉如痴地以畫筆描繪和傾訴著他內心深處的這份情感。所以，欣賞軍良的繪畫，我更多的是感動，因為透過他的繪畫，我能聆聽到藝術家心底流淌於畫筆和作品的無聲的牽動靈魂的歌，這首歌在傾訴著藝術家對故土的摯愛與感恩，傳達著藝術家對自然的敬畏和關切。作為學院派精英畫家，軍良用心創作，其作品在藝術感、文化性、感染力上成功地實現了有機統一，實在是難能可貴。
在軍良的藝術創作中，絲網版畫佔了比較大的比重。 自1915年第一張絲網印刷感光版畫在美國誕生，到20世紀60年代美國藝術家安迪沃霍爾的個人絲網版畫作品成功展出，絲網版畫創作進入一個新的階段。欣賞軍良的版畫創作，我們會欣喜地發現他的作品既有中國傳統版畫的感性和理性，自然樸實，返璞歸真，更有西方版畫的的精神性，注重情感精神性的主觀抒發，以物象和意象來展現藝術家內心的情感，從而使作品產生情感共鳴和思想啟示。這是軍良版畫的重要藝術特質。就作品本身而言，他的絲網版畫構圖飽滿明確，層次豐富精細，剛柔相濟，色彩濃厚，畫面優美，意境或酣暢淋漓，燦爛亮麗，以《莊稼地系列之十一--七月》、《春韻之一》為代表；或朦朧迷離，如夢如幻，《春韻 》（之二、之三、之四）、《曲院風荷》（之一、之二）即是如此，而《莊稼地》系列絲網版畫中有此意境的更是多達十四幅，包括《之五--紫玉》、《之二十二--子時》、《之九--灰色》、《之三--新生》、《之二--寂靜》、《之八--夕陽》、《之六--小路》等，可以清晰地感受到藝術家對故鄉夢縈魂繞的眷戀，聆聽到他用畫筆彈奏著心中對故鄉小夜曲般的吟詠。
同樣應該提及的，還有《汶川記憶系列》（之一至之七）。這組絲網版畫作品色彩斑駁陸離，色調灰冷陰鬱，加以借鑑和使用國畫皴擦點染技法，透出藝術家內心對地震災區深深的傷痛與關切，作品感染力大為增強。《汶川記憶系列--之八》畫面則是在藍色蒼穹映襯下，沉實雄厚的綠色山野，點綴以三塊黃色的田地，呈三角形分布，下方飾以冷調暗色陰影，形成強烈對比，整個畫面意境沉穩闊大，迸發著堅韌、力量與希望。
軍良的油彩畫藝術感染力也很強。《晨韻》、《有電線桿的風景》、《壩上葵花地》、《北國夏日》、《綠林深處人家》、《金色時節》、《大地印象》、《生命·原野》、《塞北七月》，等等，畫面都是藍天白雲與鬱鬱蔥蔥清翠欲滴的濃綠，以及亮麗燦爛的金色，簇擁交織，襯託輝映，構成一幅幅生機盎然的田園風光，呈現出一片片充滿希望的田野，鳴響著大自然的華麗樂章，這是藝術家對大自然的讚美與放歌，是藝術家內心世界的精神與陽光。
除了版畫和油彩畫，軍良還擅長重彩畫的創作。在中國繪畫的早期階段，重彩畫佔有重要位置。近百餘年來，隨著歷史的變革和西方繪畫藝術的傳入，重彩畫逐漸出現繁榮和復興。軍良有著堅實的筆墨功力和學術根基，有著對傳統重彩畫包括工筆、壁畫以及民間美術的繼承和發展，借鑑西方繪畫藝術在構圖布局、色彩運用及造型能力之所長，將傳統繪畫理念與現代藝術審美、現代技法和材料等相結合，將自己生命中的心靈體驗與厚重的人文底蘊相交融，從而使其作品具有了強烈的現代視覺張力，厚中見韻，濃中見雅，不匠不俗，深沉內斂，不激不厲。觀之賞之，令人為之一振，耳目一新。因此，就個人欣賞角度而言，我倒是更為偏好軍良的重彩畫創作。
《五穀豐登之一》、《早春》、《木棉花開》偏於工筆和傳統，而其他的作品大多是重彩寫意，色彩上的視覺衝擊和表現力更加強烈。《五穀豐登系列》（之五、之六）豎幅畫面更加誇張，以盛開的葵花為主畫面，色彩以藍色或黃色為主色調，上方高懸一輪藍調圓月，想像的空間更加豐富，意境靜謐而又有些許淡淡孤寂與憂傷。《文字系列之福·祿·壽》、《阿拉善的記憶》組畫，民族文化元素為核心，時空感很強，可以感受到藝術家寶貴的民族探索精神。《盛宴》則是完全抽象，色彩斑斕，情感湧動；《秋實》 、《洗盡鉛華》、《秋音》、《古都碧空》、《荷塘月色》、《秋雨無聲》等作品更多了寫意國畫的傳統精神，意境迷離，恍若夢境，而又透著濃濃的文氣，觀之賞心悅目，愜意自得。
我欣賞軍良先生的繪畫藝術，欣賞他的才華和質樸淳厚的人品。在慶賀軍良藝術成就的同時，我期待並且相信他的藝術之路一定會不斷達到新的高峰。因為，軍良是位有創造力有情感的學院派精英藝術家，他以傳統與現代、民族與國際的視野，堅實地探索前行，追求著新的藝術境界，描繪著自己心中飽含情感的意象。
趙學勇
2020年1月8日於京華方翠居
（趙學勇：知名雜誌主持人、資深外交官、書畫評論家、書法家、巴黎世界遺產文化中心秘書長）