近年來，在歌唱圈颳起了一股「翻唱風」，一些原來的老歌搭配上當今的音樂元素，瞬間感覺潮流味十足。不過很多歌手在翻唱原作曲的時候，有時候沒有注意到版權，結果就引來相關利益方的指責甚至要求索賠。其實改編經典，有何不可，改編賦予經典新的生命力，使其更加符合當代人的審美，也使得經典歌曲流傳的更加久遠。在今年的某臺的中秋晚會上，譚維維就改編了《西遊記》主題歌曲《路在何方》，改編的歌曲好聽不好聽暫放一邊，而不出意外的是得到了原作曲許鏡清老師的批評。
許鏡清老師在某社交平臺上發文稱：譚維維歪曲了作品本意，批評譚維維沒有版權意識，對原創作者不尊重。對此網友也是分為兩派，一派認為歌曲好聽就行了，另一派認為許鏡清老師的維權行為是對。得到這一消息的譚維維也是第一時間表態：向許鏡清老師道歉，如果下一次再有機會參與您的作品，一定尊重您的意見，以確保演繹的完美。對此各位朋友你們怎麼看？
對於經典音樂能否改編？我覺得至少不能輕易為之。對於那些原創者來說，每一個作品都是自己的孩子，傾注了無數心血的。特別是那些大家耳熟能詳的，每一個旋律都是牢記於心。而如果就這樣的隨意改編，不僅是對原作者的勞動不尊重，也是極有可能毀掉聽眾者的回憶。當然了創新沒錯，改編也並非不可以，但必須是在那些經典音樂時過境遷或失去了特定時代背景和文化符號印記等情況下才能動刀，否則即使改編再好，也吃力不討好！
不管哪個歌手遇到這樣的事，至少譚維維的態度還是積極溝通，認真處理，她的粉絲也不用控評，因為無論哪個角度都是理虧的，表達態度誠懇積極解決的意思就可以了，越是控評撇清責任越挨罵，無論是未授權的改編行為（節目組和演唱者都要擔責）還是歌曲本身好聽與否都站不住。經典並不意味著故步自封，同樣需要不斷創新，才能得到繼承與發展。
改編的話，其實是能改編的，只要他有版權，怎麼改編是她的事情，只是希望不改編比較好，每一首歌，每一支曲都是在特地情況下，因為某種緣由而產生的，每一首歌的出生有她獨特的意義和原創作者賦予的情感，如果是改編的話我不知道她是覺得原創不好聽呢還是覺得自己能比原創更好，如果真的覺得能更好的話，自己創作一首新的作品應該更具有自己的風格和意義也不會有其他故事的影子。
《西遊記》是經典中的經典，陪伴了好幾代人的青春記憶！它的主題曲更是深入人心！譚維維應該是懷著一顆敬畏之心去改編的。經典音樂能否改編，不是能否的問題，是不可能改得更好。每一個時代都會產生屬於自己時代的經典，還是鼓勵原創的好，改來改去，不如對經典音樂保留一份敬意。
譚維維以一個晚輩的姿態的向許鏡清老師道歉，足可以看出她的人品。但是這件事其實不是這麼簡單的一個版權問題。這首歌是舉辦方指定的選曲，改編也有相應的改編老師，而譚維維只是指定的演唱者。在事情發生之後譚維維不逃避責任，首先向原作曲方道歉了。不過譚維維及團隊未謹慎向節目組詢問版權事宜確實疏忽，相信後續一定會妥善處理的。而像這類演出，版權問題其實應該是由節目組負責，大家追責的重點應當在這，也相信節目組會給出妥善答覆和解決方案。