01
說起漫改真人劇，幾乎百分百是雷區。
特別是，越火爆越經典的漫畫大IP，改成真人版演出後就越雷人。
比如，尷尬到摳出三室一廳的《網球王子》，
違背牛頓定律的騷操作，不符合想像的各主角，
漫畫看著多熱血，現實演出來就真雷人。
豆瓣評分5.6，完全沒有動漫熱血內味兒。
再說說，國內動漫大IP《秦時明月》，
你純當古裝劇看看倒也還行，可要說是漫改真人版，
對不起，那是真的爛到沒邊。
即便是，實力派健將陸毅、陳妍希上場，也沒能挽救大眾4.9分的差評。
所謂漫改劇，講究的是一個真，一個還原，
你可以為了貼合實際演出，做出適當性調整，但劇中的精華和精神，可不能胡亂改編演繹。
可惜的是，往往手握大IP改編權的片方，很少會考慮這點，
總是將改編走向極端，更有甚者，改得面目全非，無非是，利用原著知名度圈一波熱度。
一個個憑白糟蹋了原作，惹得粉絲們憤慨。
這不，聽說國內要漫改真人劇《棋魂》時，幾乎所有粉絲內心都是拒絕的。
每個人心裡想著的是，怕是又要毀一部經典。
奇怪的是，這次《棋魂》真人劇，
從無人看好，眾人皆嘲的「爛劇預定」，一點點逆風翻盤，
無數支自來水軍，自發為《棋魂》宣傳，真香預警越來越多，
至此，在豆瓣評分高達8.2。
那這部真人劇的魅力，到底在哪裡？憑什麼贏得如此多人喜歡？
02
原作《棋魂》有多經典，用一句話形容，
是日本國民番，遠銷海外的佳作，幾乎是每個人童年必備的熱血競技番。
因為《棋魂》的出現，幾乎整個東南亞地區，掀起過一場狂歡的「圍棋」浪潮。
日本當地，圍棋人數直接飆升百來萬，
我國圍棋大神柯潔，也曾直言：「我希望自己成為佐為那樣的人。」
這部動漫故事線，說來也簡單。
少年小光，某天遇見平安時代的棋士，藤原佐為的靈魂，
在他的帶領下，一路開掛，也一路成長，開啟升級打boss的圍棋冒險。
雖說原作早已完結十幾年，但在豆瓣評分，仍然高居9.2。
足可見，要想將這樣一部知名度甚廣的動漫，拍成好的真人劇，
其實是有難度的。
而中國本地化《棋魂》的成功，主要離不開三點。
第一，準確貼合原作下的改編，不魔改。
開篇故事時間線設定在，香港回歸的年代，主角換成了熊孩子小光，和南梁棋士褚嬴。
兩人的相遇，是意外中的意外。
當時的小光著迷《四驅兄弟》，到處攢錢想買最新款的四驅車。
哪個男孩能擁有一輛新款玩具車，誰就是班級人人豔羨的存在。
不得不說，劇組精心挑選了那年代，小孩子童年回憶加入，
比如，《柯南》、《數碼寶貝》等，讓觀眾下意識帶入本土的情感，直接收割了一波好感。
把原作的定位，恰當自然地嫁接在中國土地上。
甚至不惜斥巨資購買原作片尾曲版權，改編成人人可以傳唱的國語版本，
很難不勾起一波美好回憶殺，能感受得到劇組滿滿的誠意。
第二，人物設定合理，過渡自然。
作為熊孩子，小光一開始是個沒有責任感，沒有擔當的調皮小孩。
一來對圍棋不感興趣，二來任性妄為，幾次三番闖禍。
他的身上，是有一條明顯的成長線的，
你明眼可見，他是一步步從熊孩子，蛻變成為圍棋付出熱愛與心血的少年郎。
說實話，前三集看小光，我一度對他很討厭。
說話不知分寸，做事三分鐘熱度，以自我為中心。
六年前沒長大的他，就和生活中遇到撒潑打滾的熊孩子沒啥區別，
六年後經過時間沉澱，他開始漸漸懂得何為棋士精神，對圍棋技藝有了探求，變得重視。
小光雖然手握起點爽文男主的劇本，但爽和現實的佔比，拿捏得恰到好處。
很顯然，小光是個有點天賦，卻並不完美的孩子。
為了凸顯他孩子心性，長大後的小光，中間也沒少犯過混。
可這一切的一切，都讓小光人物形象更真實親切。
他與褚嬴的感情，也是如此一步步建立起來，深厚起來的。
大雨下，他為幻影的褚嬴撐傘，訓練營中，不滿別人貶低褚嬴的嗆聲，
以及，為了讓褚嬴揚名四海，拖著病體都要幫他網上下棋的決心等等。
無一不在側面突出，似師徒又似朋友的兩人，漸漸成為了離不開的光和影。
不用假大空的臺詞明說，而是在細節處顯真章。
再者，與亦敵亦友的對手俞亮之間的戲份，也是讓一群人尖叫不已。
「光亮cp」之間若即若離、你追我趕的感情線，
兩個熱血少年相互追逐的友情，真是讓人看著熱血澎湃！
更別提，劇中關於群像的描寫，也堪稱一絕，
比如何嘉嘉、吳迪、穀雨、沈一朗、洪河等。
這些少男少女的加入，讓主角的青春更加真實有力量。
他們共同經歷的煩惱，面臨過的衝突，以及面對夢想時的迷惘與拼搏，都讓人感同身受。
那些名為夢想與友情的故事，往往最容易打動人。
真人版《棋魂》，每一筆改寫，每一個劇情的編排，都因赤誠而收穫觀眾好感與口碑。
第三，必須得誇一句，《棋魂》的選角，也是讓劇情真香的一個點。
特別是，胡先煦飾演的小光，少年氣息滿滿，又富有煙火氣息。
他就像鄰家那個調皮男孩，慢慢的，蛻變成了熱血兒郎。
熟悉親切，令人鼻酸眼酸。
而張超飾演的褚嬴，老練中不乏活潑，誇張的眼影下，蓋不住性格的討喜，
他表現出的對圍棋的熱愛，對新時代的好奇探索，
每一處的演繹，都踩到點上，讓人很難不喜歡這樣俏皮的竹林棋士。
劇中用唐朝詩人張喬，一首《詠棋子》，道盡褚嬴的一生追求：
黑白熟能入玄門，千回方圓生死分。
空門說的恆沙劫，應笑終年求一真。
記得擔任編劇的動漫原作者崛田由美，看完劇後直接寫了親筆信支持：
「原來真人版是這樣的有表現力比原作更具衝擊力、更嚴格新棋魂讓我心生雀躍。」
說實話，《棋魂》故事不複雜。
它想講的不過是，圍繞圍棋夢想下發生的故事，卻總讓人不知不覺間，被圍棋燃動了心。
《棋魂》也沒有很多大道理。
鏡頭卻總在不經意間，透露出世界的複雜規則，與成人社會裡的艱難選擇。
把少年青春裡，所有明朗與陣痛，辛酸與振奮，都攤在鏡頭前任人賞析，
不點破，不點評，交給看客自己體會。
雖整部劇刻畫得不算深刻，細節處也稱不上不完美，
但精準有效，正中紅心。
這或許，就是《棋魂》之所以，能在漫改劇裡獨佔鰲頭的原因吧。