春遊的民俗在我國由來已久，它是人們嚮往自然、寄情山水的一種方式。先秦時就已有之，唐宋元明時盛行，體育娛樂項目逐步增多，郊遊踏青、蕩舟觀景、鞦韆蹴鞠、飲酒賽詩，不亦樂乎。白居易曾在《春遊》詩中說：「逢春不遊樂，但恐是痴人」。天下第一行書《蘭亭序》就誕生於文人雅士相聚遊樂之中。畫家也把春遊作為繪畫題材，留下許多遊春畫作，最早也最具代表性的是隋朝畫家展子虔的《遊春圖》。李成仁先生收藏的「明四家」之一仇英《四老遊春圖》就是一幅遊春題材的繪畫佳作。
仇英(約1497-1552)字實父，號十洲，江蘇太倉人，後移居蘇州。其雖出身寒門，但天賦異稟，勤奮好學，成為中國美術史上少有的平民畫家，與滿腹經綸的沈周、儒家風範的文徵明、風流才子唐寅齊名，並稱畫史上"明四家"。仇英畫技多得臨摹宋人畫跡，幾乎可以亂真。山水畫師從周臣，而工整過之。人物畫尤善仕女，擅長界畫。有院派之畫技，亦有文人畫之靈氣。存世畫作有《漢宮春曉圖》、《桃源仙境圖》、《玉洞仙源圖》、《桃花源圖》、《蓮溪漁隱圖》、《劍閣圖》等。
從仇英這幅《四老遊春圖》的畫風和筆法以及量子年代檢測為1522年所作的鑑定結果看，是其早年的畫作。作品表現出了仇英博採眾家之長，師古不守舊，創新不越矩，既保持了工整精豔的古典傳統，又融入了文雅清新的趣味。整個畫面嫻靜而明快，青山綠水，花草樹木，都充滿了清明的勃勃朝氣和活力。景物安排的十分得體，青山雄偉壯麗，層次分明，春水逶迤恬靜，岸石小橋茅舍添趣。河邊楊柳枝條飄逸灑脫，盡顯出春風得意，漫山桃花豔麗嫵媚，渲染著盎然春意，清新的芳草染綠山野，散發出特有的清香和誘人的無限生機，誰人能不為這春光明媚、秀色可餐的奇景所動呢？即使是歸隱山居不常出門的悠閒老人們，也嚮往著「久去山澤遊，浪莽林野娛」的美好，相約結伴策杖遊春。畫中四位老翁鶴髮童顏，慈眉善目，仙風道骨，神採奕奕，興致勃勃地四面張望，欣賞著眼前醉人的美景。其中走在前面的老者身著暗紅色長袍，手中拐杖上繫著寶葫蘆，富態安詳；身穿淡藍色長袍的老者一手策杖，一手背後，顯得十分瀟灑，仿佛是在與另一雙手袖在背後的老者交談；中間位置的老翁動作有些誇張，傾身向河對岸凝望著，神情是那樣的專注，流露出深深的眷戀。四位老翁雖形態各異，又以品味春色而相合，人物造型準確，概括力強，稀疏的束髮，飄逸的衣紋，痴迷的神態，都在寥寥數筆流暢之中表現的淋漓盡致。好一幅山水花木呼應、人物形神兼備的《四老遊春圖》啊！自然的春色與人物的「春心」活靈活現地展現在人們面前，讓觀者真切地感受到了「山光悅鳥性，潭影空人心」的美妙！
《四老遊春圖》構思巧妙，畫法蒼秀，筆墨俊雅，色彩清麗，得益於仇英文人畫所崇尚的意境和筆墨情趣。後人評價仇英為「追求藝術境界的仙人」，其畫作可謂繪事之絕境，藝林之勝事。畫面左上方題寫著宋代秦觀的詩：「霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去」。就意境而言，我以為還是與畫面有些差距。郴江曲折繞郴山卻又下瀟湘，多少帶有詞人自己心中的迷茫、哀怨意味。仇英出身卑微，文化修養不博，幾乎沒有留下書法、詩詞作品，在此也是用了宋代秦觀的詞了表意境。落款「仇英」二字下面有兩枚私印，加蓋於1522年（明嘉靖元年）。
李成仁先生說：「在『明四家』裡，仇英看似草根畫家，恰恰是平民出身的『異才』，好似偉岸的大樹深深地植根於沃土，汲取豐富營養而富於濃厚生活氣息和文人畫豪放風採的表達。用筆自然流暢，刻畫精細，形成了工而不板、研而不甜的藝術風格，成為了我國繪畫史上為數不多的平民畫家。鑑於此，我很喜歡仇英畫作」。
是啊！在漫長的中國繪畫史上，如同長江後浪推前浪一樣，人們在傳承優秀傳統繪畫精神和技藝的同時，始終沒有停止思索創新發展的腳步。也正是在求索中創新，在創新中發展，才有今天中國繪畫藝術的絢麗多彩和碩果纍纍。