韋應物一首很唯美的七絕,同樣達到了詩中有畫,畫中有詩的境界

2020-10-05 塵世曉書僮

王維的詩是公認詩中有畫,畫中有詩,他的每一首詩都美得猶如一幅畫,而北宋大文豪蘇軾,也是給予了極高的評價,那這裡的詩中有畫,畫中有詩,正是蘇軾所說的,他認為王維的詩就像是一張畫,但是畫中有詩,詩中有畫,達到了很高的藝術的水準,可以說是獨樹一幟,深受歷代名家的推崇。王維那種簡練的詩畫風格,也是影響了很多的詩人。

一首詩就是一幅畫,而一幅畫中也可以是詩,這種詩畫的結合,首創是盛唐的王維,以至於後來很多的詩人,都在學習王維的風格,儘量讓作品通俗,但又不落入俗套。這種細膩的風格,也讓作品充滿了詩情畫意,譬如唐朝另一位詩人韋應物的這首《滁州西澗》,那我個人認為,同樣是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界,也是一首難得的佳作。

獨憐幽草澗邊生,上有黃鸝深樹鳴。

春潮帶雨晚來急,野渡無人舟自橫。

滁州是一座千年古城,位於安徽省東部,這座城市風景優美,歷代的文人墨客在這裡都留下了很多的傳世名篇,其中大家最為熟悉的就是北宋文壇領袖歐陽修的一篇美文《醉翁亭記》,裡面的一句「醉翁之意不在酒」可以說是婦孺皆知,成為了千古名言,那麼這篇文章所描寫的正是滁州,當時歐陽修正是在當地為官,所以滁州這個地方也是一個風景優美的絕妙之地。

韋應物也擔任過滁州刺史,這是一個類型於「市長」的官職,創作這首詩的時間是在公元781年(唐德宗建中二年),由於他非常喜愛滁州的風景,有一日去到郊外遊玩,被周圍秀麗的風景所感染,於是信手拈來寫下了這麼一首有趣的小詩,成為了他最具有代表性的名篇之一,整首詩美得令人心醉,每一句都猶如一幅畫,寫出了滁州最美的春色美景。

這首詩其實沒有什麼高超的技巧,只是那麼淡淡著筆,但是卻寫出了新意,也營造出了一種高遠的意境,當真是美得如詩如畫,開篇的兩句用細膩的筆觸勾勒出了周圍秀麗的風景,我一個人時常出門遊玩,最喜愛這小溪邊生長的野草,每當到了春天之後,那地面上的小草就長得鬱鬱蔥蔥。樹林深處還不時傳來黃鸝鳥的叫聲,聽來讓人心曠神怡,所以我每天都來以這條小溪邊遊玩。

「春潮帶雨晚來急,野渡無人舟自橫。」最後兩句寫得很美,在這整首詩中也是起到了畫龍點睛的作用,遊玩到了傍晚時分,下起了淅淅瀝瀝的雨,那小溪裡的水暴漲,以至於很快就漫過了堤壩。遠處荒蕪的渡口,沒有一個行人,只有一隻悠閒的小船橫在水面上。這兩句就像是一幅畫,讀來讓人會有一種身臨其境之感,這也從側面說明詩人觀察很細膩,才能夠寫得如此生動有趣。

韋應物的詩大多都很簡練,這種風格其實與王維很像,所以在這首《滁州西澗》一詩中,他正是模仿了王維的風格,只是那麼信手拈來,並沒有刻意去引經據典,也沒有使用生僻的字,但是同樣寫出了新意,也把當時內心的感受,全部融入進了作品中,這種情景交融的描寫方式,使得這首詩美得令人驚豔。這樣的作品也是值得我們去細細品讀,只要靜下心來多讀幾遍,一定能夠感受到那種獨特的美,還有詩人對於滁州發自內心的讚美,短短的幾句,可以說是如詩如畫,真正達到了詩中有畫的境界。

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  • 範成大水平很高的一首詩,同樣達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    蘇軾對於王維的詩極為推崇,而且給予了極高的評價,認為王維的詩達到了詩中有畫,畫中有詩的境界;一首詩就是一幅生動有趣的畫,這樣的評價還是比較貼近,所以後人也是經常引用蘇軾的評語,從而去審視王維的詩。其實自王維之後,還真沒有多少優秀的山水田園詩人,只有範成大勉強可以與之一比,但是很顯然論名氣,還是影響力,那都不如王維。
  • 韋應物很美的一首詩,只寫了尋常之景,但是達到了詩中有畫的境界
    蘇軾對於王維的詩作有過一段有精彩的評價:詩中有畫,畫中有詩。意思是王維的作品,寫是很美,猶如一幅畫,而且是用文字構建,這也是極高的評價。要知道蘇軾是一位很有個性的文人,一般不太喜歡評價別人,可是讀了王維的詩,他感動不已,對他的評價也是最高。
  • 楊萬裡的詩清新自然,這首詩就很唯美,同樣達到了詩中有畫的境界
    北文大文豪蘇軾對於盛唐詩人王維的詩極為推崇,認為他的詩那是達到了很高的藝術水準,不僅僅突出了詩意,同時他的作品裡,更是詩中有畫,畫中還有詩,完全就是一幅絕美的山水畫。這樣的評價其實是很高,要知道蘇軾是一個很有個性的人,極少評價別人的作品,可是對於王維,他極為崇拜。王維作為那個時代重要的詩人,很多的作品都是家喻戶曉,成為了流芳百世的千古名篇。
  • 王維晚年一首即事寫景之作,也是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    北宋時期的大文豪蘇軾對於王維就有過極高的評價,認為人的詩那就是一幅畫,達到了詩中有畫,畫中有詩的境界。蘇軾的評價也成為了王維詩作的一大特色,他的每一首詩都很美。王維的詩用詞很簡練,並沒有什麼高超的技巧,只不過是那麼信手拈來,用一種極為平淡的筆觸來描寫,從而也就讓他的作品顯得別具一格,特別是他晚年的這首《書事》,看似很普通,但是每一句都美得令人驚豔。
  • 葉紹翁一首高水平之作,通篇寫得很美,同樣達到了詩中有畫的境界
    答案當然是有的,並且還有不少,其中有一些也是難得的佳作,寫得同樣很美。,還有當時內心的感受,這種情景交融的描寫,也讓這首詩達到了很高的水平,也是有著詩中有畫,畫中有詩的境界,不失為一首經典名篇。這首詩完全是在純寫景,沒有議論,儘管所描寫的只是一般的風景,可是詩人描寫得出神入化,也讓這首詩達到了很高的藝術水準
  • 一首經典的六言絕句,美得猶如一幅畫,真正達到了詩中有畫的境界
    蘇軾極為推崇王維,認為他的詩清新自然不做作,用自然之筆描寫自然之景,真正達到了詩中有畫,畫中有詩的境界。王維是盛唐時期著名的山水田園詩人,他的詩清新脫俗,以這首《田園樂七首.其六》來說,那就是一首經典之作,整首詩意境唯美,只是那麼寥寥數語,但是每一句都美得猶如一幅畫。桃紅復含宿雨,柳綠更帶朝煙。
  • 王安石這首詩寫得很美,也是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    蘇軾評價王維的詩說了八個字:詩中有畫,畫中有詩。這種點評是很令人服氣,以至於千百年來,後人一直引用蘇軾的評語去審視王維的作品,可見蘇軾不僅詩寫得好,另外對於前輩作品的理解也是很到位。王維作為盛唐時期最著名的山水田園詩人,他的很多作品都美得令人驚豔,而且他寫作手法也很高明,看似淡淡著筆,用詞也很簡練,可是達到了很高的藝術水準,當真是猶如一幅淡淡的山水畫卷。
  • 陸遊一首很美的七絕,同樣達到了詩中有畫的意境,美得令人驚豔!
    陸遊的詩格調清新,有的時候即使是寫普通的事物,還有尋常之景,那也是能夠寫出新意,從而充滿了詩情畫意;這一點與唐朝詩人王維還有幾分相似,兩個人的作品都是取材於生活中普通的場景,還有普通的事物,同樣是達到了詩中有畫的境界,美得也是令人驚豔。
  • 楊萬裡這首詩美得令人驚豔,也是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    有一些經典的作品,那更是膾炙人口,達到了婦孺皆知的地步,其中一些名句,那也是深入人心,所以楊萬裡的作品最是值得我們一讀。熟悉傳統文化的都知道,唐詩和宋詩是有區別,前者更側重於抒情,後者則是更側重於哲理,完全是兩種不同的風格。
  • 陸遊一首很美的七絕,同樣達到了詩中有畫的意境,美得猶如一幅畫
    陸遊的詩格調清新,有的時候即使是寫普通的事物,還有尋常之景,那也是能夠寫出新意,從而充滿了詩情畫意;這一點與唐朝詩人王維還有幾分相似,兩個人的作品都是取材於生活中普通的場景,還有普通的事物,同樣是達到了詩中有畫的境界,美得也是令人驚豔。
  • 杜牧這首五律寫得很巧妙,同樣達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    青年時代的杜牧大部分時間都生活在揚州,晚年他就過一首《遣懷》,裡面就有這樣的詩句「十年一覺揚州夢,贏得青樓薄倖名。」從這兩句詩中就可以看得出來,杜牧在揚州過的是什麼樣的生活,每天醉生夢死,但是他又覺得很對不起自己,還辜負了那麼多愛他的女人。
  • 杜牧這首五律寫得很巧妙,同樣達到了詩中有畫,畫中有詩的境界!
    青年時代的杜牧大部分時間都生活在揚州,晚年他就過一首那這首詩寫得也是極為巧妙,通篇相映成趣,藝術構思精巧,不失為一首難得的佳作,也是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界。
  • 王維這首詩寫得很唯美,真正達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    其實除了上面所介紹的那幾首之外,還不應該忽略掉這首《書事》,這也是我個人最喜歡的一首詩,通篇也是寫得很美,有著一種獨特的美,真正是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界,所以讀一讀這樣的作品,最是能夠怡情,從中去感受唐詩不一樣的美。輕陰閣小雨,深院晝慵開。
  • 王維這首詩正如蘇軾評價的那樣,達到了詩中有畫,畫中有詩的意境
    古人創作詩歌喜歡引經據典,這也使得很多的作品,它難以解讀,後人會誤會其中的意思,不過王維的詩沒有這方面的障礙,他用詞很講究,不過很少使用生僻的字,只是那麼信手拈來,不過寫得卻又是很唯美。特別是這首《山中》,可以說是他眾多作品中最為獨特的一首,通篇寥寥數語,但是充滿了情趣,寫得生動有趣,營造出了一種唯美的意境。
  • 王維很唯美的一首詩,真正達到了詩中有畫,畫中還有詩的境界!
    蘇軾對於王維的詩有過很高的評價,認為他的詩,那是詩中有畫,畫中還有詩,也就是說王維的詩可以細細觀賞,也可以慢慢品讀,那就像是一幅淡淡的山水畫,雖然只是文字,可是境界很高,寫得也是極為唯美。王維是盛唐時期最著名的山水田園詩人,他的作品繼承了東晉詩人陶淵明的風格,不過在形式上又有所創新,所以他的作品顯得也就別具一格,很多的作品看似很普通,但又是充滿了詩情畫意,特別是晚年的作品,每一首都是經典,由於這一時期他隱居在終南山,真正是達到了心如止水的境界,然而創作出來的作品也是別有一番韻味。
  • 王維最經典的一首六絕,真正達到了詩中有畫,畫中還有詩的境界
    翻開《全唐詩》會發現裡面的作品,大多以五絕和七絕,以及五律和七律為主,以盛唐詩人王維來說,他的作品就有是五絕佔據了大部分,譬如《相思》就是一首很典型的五絕:」紅豆生南國,春來發幾枝。願君多採擷,此物最相思。「這種固體的詩體,有一個共同的特徵,那就是必須要按照嚴格的韻律來寫。還有就是五律和七律也是一樣,以崔顥的《黃鶴樓》來說,那就是一首很工整的七律,成為了後世學習的範本。
  • 黃庭堅很精巧的一首抒情詩,同樣達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    黃庭堅也是屬於那種悲情詩人,他的人生經歷與蘇軾有幾分相似,兩個人的關係也是亦師亦友,而且在書法上並稱為「蘇黃」,另外黃庭堅還是「江西詩派」的領軍人物,北宋時期著名的文學家、思想家、詩人;但是黃庭堅的人生遭遇很悲慘,由於反對王安石同樣遭受到了打壓和排擠,一度被貶到偏遠的貴州,這段特殊的人生經歷,
  • 韋應物最唯美的一首詩,通篇看似信手拈來,卻是充滿了詩情畫意!
    那麼說起唐詩裡最美的詩作,其實是很難評選出來,很多的作品那都是充滿了詩情畫意,譬如韋應物的這首《滁州西澗》,也是一首經典的名篇,並且整首詩也是描寫得極為抒情,也很是唯美,真正是達到了詩中有畫,並且畫中還有詩的境界。雖然這兩句詩是蘇軾用來評價王維的作品,但是很顯然用在韋應物的這首詩中也是比較貼切。
  • 王維這首詩情景交融,真正是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界!
    北宋大文豪蘇軾對於王維極為推崇,認為他的詩歌,那是詩中有畫,畫中有詩,達到了很高的藝術水準;作為盛唐時期最負盛名的詩人,王維不僅在文學上有著極高的造詣,另外在繪畫和音樂方面,也是有著過人的才華,他的詩歌清新優雅,看似寫得很簡練,但是卻充滿了詩情畫意。
  • 「詩中有畫,畫中有詩」說的是誰?
    「詩中有畫,畫中有詩」說的是唐代的王維。 王維既是詩人,又是畫家,他的成就不僅僅只是在於詩畫上,而是他能巧妙地將詩和畫融合起來,構成「詩中有畫,畫中有詩」,這也是中國畫的特點。王維的繪畫高雅、清新,給人一種詩意的境界。我們常說的「詩情畫意」,從這裡我們可以看到詩畫、情意的密切關係,詩是以情為主,而畫是以意為主的,可以說這是一種最高的境界。「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。」這是蘇軾對王維詩、畫的讚譽,王維的「詩中有畫,畫中有詩」值得我們後人去研究。