一首經典的六言絕句,美得猶如一幅畫,真正達到了詩中有畫的境界

2020-12-05 塵世曉書僮

《全唐詩》裡收錄的四萬多首詩中,大部分的作品都是精品,其中一些作品更寫得很唯美,譬如王維的詩,每一首都猶如一幅畫,而他的作品很簡練,但是用詞又是極講究,信手拈來不講究任何的技巧,可是又很有趣,把普通的事物,還有尋常之景描寫得如詩如畫,美得令人驚豔。

蘇軾極為推崇王維,認為他的詩清新自然不做作,用自然之筆描寫自然之景,真正達到了詩中有畫,畫中有詩的境界。王維是盛唐時期著名的山水田園詩人,他的詩清新脫俗,以這首《田園樂七首.其六》來說,那就是一首經典之作,整首詩意境唯美,只是那麼寥寥數語,但是每一句都美得猶如一幅畫。

桃紅復含宿雨,柳綠更帶朝煙。花落家童未掃,鶯啼山客猶眠。

這是一首很典型的六言絕句,可能大家對於七絕、五絕、七律、五律等等,讀得多一些,反而像這種六言絕句相對要少,這種詩體也是比較難寫,需要很強的文字功底,可見王維對於這一類的文體也是比較偏愛,他在晚年一連寫了好幾十首,在這一組詩中,其中這第六首也是最經典的一首,寫得也是最好。

唐詩那種纖細的美在這王維的作品裡展現得淋漓盡致,這首《田園樂七首.其六》正是以一種極為細膩的筆觸描寫了尋常之景,還有生活中極為瑣碎的事情,可是王維寫得很有趣,在這麼短短的四句中,便是營造出了一種唯美的意境,讀來也是朗朗上口,讓人會有一種身臨其境之感,立馬能夠感受到那種獨特的美。

我個人是比較偏愛王維,《唐詩三百首》裡收錄了他29首作品,排在了第二名,從這個排名上來看,那就足以說明,他在唐朝詩壇的地位。那這首《田園樂七首.其六》也是他比較有代表性的作品之一,通篇生動有趣,每一句都很美,真正是達到了蘇軾所評價的那樣,詩中有畫,畫中還有詩的境界。

第一二句重點是在寫景,一句「桃花復含宿雨」,立馬點明了主題,把那種纖細的美描寫得很生動,每年到了春天,桃花就會爭相競放,粉紅色的花瓣上,還殘留著隔夜的雨,後一句又是描寫柳樹的美,碧綠的柳絲也是長得很唯美,從樹枝上垂下來的柳枝,還帶著淡淡的春煙。這兩句如詩如畫,美得令人心醉。

第三四句又是寫了日常生活中的瑣碎的事物,這樣的一種描寫,也是為了與前面的兩句形成對應,從而重點突出鄉村獨特的美,「花落家童未掃,鶯啼山客猶眠。」,這兩句最是有趣,詩人正是讓家童打掃落下的花瓣,可是家童並沒有打掃,那地面上還殘留了一大片,黃鶯鳥的叫聲,更是讓人感到生活悠然自得,這裡的山客也是獨自在酣眠。細膩的筆觸寫得也是很有趣,同時那種獨特的美,也是讓人驚豔。

王維的詩不僅抒情,同時也很唯美,這首《田園樂七首.其六》看上去很普通,可是每一句都生動有趣,每一句都美得猶如一幅畫。詩人當時正是隱居在終南山,過著一種悠然自得的生活,所以他對於事物的觀察,也是很細膩,創作出來的作品自然是與眾不同。原本是尋常的風景,還有普通的事物,可是通過王維細膩的筆觸,卻是讓這些事物和風景,成為了一幅畫,美得也是令人心醉,這樣的作品最是讓人感動,也最是值得一讀。

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  • 王維很經典的一首六言絕句,通篇美得猶如一幅畫,值得我們一讀!
    王維的詩意境唯美,題材也是極為豐富,各種不同的類型,可謂是數不勝數,特別是他晚年隱居在終南山,這一時期無論是對於人生的理解,還是心如止水的生存方式,那都是值得後人學習,所以在這一時期他創作了無數經典的名篇佳作,而且每一首都寫得很美,同時又是別具一格,尤其是這首《田園樂七首·其六》,那就是一首很有趣的作品,通篇看似寫得平淡無奇,但卻最能夠體現出詩人獨特的才情,以及對於生活的熱愛
  • 陸遊一首很美的七絕,同樣達到了詩中有畫的意境,美得猶如一幅畫
    陸遊的詩格調清新,有的時候即使是寫普通的事物,還有尋常之景,那也是能夠寫出新意,從而充滿了詩情畫意;這一點與唐朝詩人王維還有幾分相似,兩個人的作品都是取材於生活中普通的場景,還有普通的事物,同樣是達到了詩中有畫的境界,美得也是令人驚豔。
  • 王維這首經典的六言絕句,寫得很唯美,猶如一幅絕美的山水畫卷
    唐詩最為顯著的一個特徵,那就是抒情,它並不像宋詩,一味地偏向於哲理,這也使得唐詩很唯美,往往可能只是描寫一些普通的風景,或者是普通的事物,那都是充滿了詩情畫意,譬如王維的這首經典的六言絕句《田園樂七首·其六》,整首詩就很有趣,它看似信手拈來,不過又是充滿了詩意,讀來也是朗朗上口,通篇只有短短的四句,一共二十四個字,但是美得猶如一幅絕美的山水畫卷。
  • 韋應物很美的一首詩,只寫了尋常之景,但是達到了詩中有畫的境界
    蘇軾對於王維的詩作有過一段有精彩的評價:詩中有畫,畫中有詩。意思是王維的作品,寫是很美,猶如一幅畫,而且是用文字構建,這也是極高的評價。要知道蘇軾是一位很有個性的文人,一般不太喜歡評價別人,可是讀了王維的詩,他感動不已,對他的評價也是最高。
  • 韋應物一首很唯美的七絕,同樣達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    王維的詩是公認詩中有畫,畫中有詩,他的每一首詩都美得猶如一幅畫,而北宋大文豪蘇軾,也是給予了極高的評價,那這裡的詩中有畫,畫中有詩,正是蘇軾所說的,他認為王維的詩就像是一張畫,但是畫中有詩,詩中有畫,達到了很高的藝術的水準,可以說是獨樹一幟,深受歷代名家的推崇。
  • 王維很美的一首六言絕句,每一句都美得令人驚豔,真正是詩中有畫
    還有就是五律和七律也是一樣,以崔顥的《黃鶴樓》來說,那就是一首很工整的七律,成為了後世學習的範本。那麼除了以上所介紹的之外,其實還有很多不同的類型,尤其是六絕同樣別具一格,但是相對來說比較少見。王維的詩不僅風格多樣,另外寫得也是極為優美,作為盛唐時期唯一可以與李杜比肩的詩人,王維的詩歷來被後世的文人所推崇,北宋時期的大文豪蘇軾就評價過王維的詩,認為他的作品詩中有畫,畫中有還有畫,達到了很高的藝術水準。
  • 王維很唯美的一首詩,真正達到了詩中有畫,畫中還有詩的境界!
    蘇軾對於王維的詩有過很高的評價,認為他的詩,那是詩中有畫,畫中還有詩,也就是說王維的詩可以細細觀賞,也可以慢慢品讀,那就像是一幅淡淡的山水畫,雖然只是文字,可是境界很高,寫得也是極為唯美。王維是盛唐時期最著名的山水田園詩人,他的作品繼承了東晉詩人陶淵明的風格,不過在形式上又有所創新,所以他的作品顯得也就別具一格,很多的作品看似很普通,但又是充滿了詩情畫意,特別是晚年的作品,每一首都是經典,由於這一時期他隱居在終南山,真正是達到了心如止水的境界,然而創作出來的作品也是別有一番韻味。
  • 王維最經典的一首六絕,真正達到了詩中有畫,畫中還有詩的境界
    王維的詩不僅風格多樣,另外寫得也是極為優美,作為盛唐時期唯一可以與李杜比肩的詩人,王維的詩歷來被後世的文人所推崇,北宋時期的大文豪蘇軾就評價過王維的詩,認為他的作品詩中有畫,畫中有還有畫,達到了很高的藝術水準。
  • 楊萬裡這首詩美得令人驚豔,也是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    楊萬裡是我最喜歡的一位詩人,他的詩清新脫俗,看似信手拈來,只是描寫了尋常之景,還有普通的事物,但是每一首都別具一格,可謂是自成一派。有一些經典的作品,那更是膾炙人口,達到了婦孺皆知的地步,其中一些名句,那也是深入人心,所以楊萬裡的作品最是值得我們一讀。
  • 王維一首純寫景小詩,真正達到詩中有畫的境界,每一句都是一幅畫
    ,多次點評過王維的作品,認為他的詩清新脫俗,不僅有大格局,還寫得很美,達到了詩中有畫,畫中有詩的境界。蘇軾與李白一樣是那種很高傲的人,輕易是不誇獎別人,可是在讀了王維的詩之後,他對於王維稱讚不已,可見王維的詩的確有過人之處,譬如這首看似很普通的《山中》,那就是一首難得的佳作,整首詩意境高遠,寫出了一種獨特的風格,也美得令人驚豔。
  • 陸遊一首很美的七絕,同樣達到了詩中有畫的意境,美得令人驚豔!
    陸遊的詩格調清新,有的時候即使是寫普通的事物,還有尋常之景,那也是能夠寫出新意,從而充滿了詩情畫意;這一點與唐朝詩人王維還有幾分相似,兩個人的作品都是取材於生活中普通的場景,還有普通的事物,同樣是達到了詩中有畫的境界,美得也是令人驚豔。
  • 範成大水平很高的一首詩,同樣達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    蘇軾對於王維的詩極為推崇,而且給予了極高的評價,認為王維的詩達到了詩中有畫,畫中有詩的境界;一首詩就是一幅生動有趣的畫,這樣的評價還是比較貼近,所以後人也是經常引用蘇軾的評語,從而去審視王維的詩。其實自王維之後,還真沒有多少優秀的山水田園詩人,只有範成大勉強可以與之一比,但是很顯然論名氣,還是影響力,那都不如王維。
  • 王維晚年一首即事寫景之作,也是達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    晚年王維獨自在終南山隱居,這一時期他過著悠然自得的生活,心無旁騖,遠離了喧囂的塵世,日子很平淡,所以他寫下了很多優美的詩作,其中一些經典之作,更是美得猶如一幅畫。北宋時期的大文豪蘇軾對於王維就有過極高的評價,認為人的詩那就是一幅畫,達到了詩中有畫,畫中有詩的境界。
  • 王維的詩美得猶如一幅山水畫,這首經典的六言絕句,無一字不唯美
    那麼我個人是會想到他的這首六言絕句《田園樂七首.其六》,這首詩同樣很經典,寫得也很唯美。詩人以極為細膩的筆觸描寫尋常之物,以及尋常之景,短短的24個字,美得令人心醉。王維是盛唐時期最著名的山水田園詩人,而且他的詩清新脫俗,尤其是後期的作品,每一首都別具一格,不僅很抒情,同時還充滿了哲理;那麼這首《田園樂七首.其六》正是他後期的作品。
  • 王維不愧是山水田園詩人,一首經典的五律,美得猶如一幅山水畫卷
    古代的詩人對於風景的描寫達到了出神入化的境界,往往可能只是那麼信手拈來,但是美得令人驚豔,儘管只是普通的風景,可是由於細膩的筆觸寫出了新意,從而使得作品充滿了詩情畫意,尤其是像陶淵明和王維那種偉大的詩人,寫過很多優美的作品,他們的詩清新脫俗,短短的幾句,但是美得猶如一幅畫。
  • 王維這首詩寫得很唯美,真正達到了詩中有畫,畫中有詩的境界
    晚年王維看透了人世,於是去到長安郊外的終南山隱居,過著一種悠然自得的生活,這一時期他的作品更加接地氣,創作出來的作品風格也更為多樣,我們所熟悉的《山居秋暝》、《竹裡館》、《鳥鳴澗》、《山中》、《鹿柴》等等,那都是寫於後期,這些詩風格簡練,但是卻美得令人心醉。
  • 楊萬裡的詩清新自然,這首詩就很唯美,同樣達到了詩中有畫的境界
    北文大文豪蘇軾對於盛唐詩人王維的詩極為推崇,認為他的詩那是達到了很高的藝術水準,不僅僅突出了詩意,同時他的作品裡,更是詩中有畫,畫中還有詩,完全就是一幅絕美的山水畫。這樣的評價其實是很高,要知道蘇軾是一個很有個性的人,極少評價別人的作品,可是對於王維,他極為崇拜。王維作為那個時代重要的詩人,很多的作品都是家喻戶曉,成為了流芳百世的千古名篇。
  • 王維水平很高的一首詩,真正達到了詩中有畫,畫中還有詩的境界
    王維更多的是表達生活中最真實的一面,去讚美生活中最平凡的事物,所以他的作品看上去好像什麼了沒有寫,其實只要多讀幾遍則是會發現,他的詩美得令人心醉,正如北宋大文豪蘇軾所評價的那樣:「詩中有畫,畫中有詩。」那我個人認為蘇軾的評價是很精準,王維的詩就是一幅畫,每一句都充滿了詩情畫意。
  • 杜甫最經典的一首詩,通篇短小精悍,但卻是美得猶如一幅畫!
    杜甫,字子美,盛唐時期最著名的詩人之一,也是後世公認的「詩聖」,作為一位了不起的詩人,杜甫的每一首詩都足以令人驚豔,也足以令人感動,也正是這個原因,使得他的作品裡有一種獨特的氣質,而這樣的一種氣質,大概也只有杜甫才有。我們從他的作品中,往往能夠感受到那一份獨特的情懷。
  • 《全宋詩》裡很美的一首詩,只是描寫了尋常之景,美得猶如一幅畫
    《全宋詩》收錄了二十多萬首詩,這是《全唐詩》的六倍,可見宋朝的詩人要比唐朝多,不過其中真正的經典之作,則是要比唐詩少,詩歌到了宋朝之後很明顯在沒落,雖然這一時期的詩人在尋找新的表達方式,希望可以通過另外的形式來傳遞,從而融入了進了哲理,這也算是一種創新。