《刺客聶隱娘》這部電影,中心人物聶隱娘從頭到尾都是旁觀著

《刺客聶隱娘》這部電影，中心人物聶隱娘從頭到尾都是旁觀著

《刺客聶隱娘》在2015年的夏秋之交登陸了國內的各大院線。可以暢想的未來是，在秋天完全到來的時候，這部包圍在不解和嘆息中的電影將會悄然下線。這會讓一些有選擇困難症的人會感到難過，因為當下次來看電影時，已經沒機會首先排除掉這本電影了。當然，這是侯孝賢在大陸公映的第一本電影，眾所周知。從可暢想的角度說，這也可能是侯孝賢在大陸上映的最後一本電影。

做出這樣帶有主觀且調侃的說辭，是因為像這樣的電影，填不滿影迷們嗜好重麻重辣的帶酸的胃。而且永遠不會。因為從侯孝賢《風櫃來的人》以來的作品說，他始終是這樣的，雖然所謂的內在張力我也很少能感受到。而事實上，他的電影完全沒有金棕櫚獲獎後被吹捧起來的高度，比如《海上花》為了追求美術效果，甚至容忍了演員的巨大紕漏，這就是導演的固執之處。候的想法對於影迷們來說，通常像是塞進舌頭之上。

唾沫伴隨著肌肉上下活動，出來的內容是晦澀，是不見原形。他也無所謂。簡單到你能看懂它原來是什麼，也能讓能看出深意的人看出深意。諷刺的是，當時熱情鼓掌，在內心告訴自己我要怒刷10遍的人不知是否還依舊有重複上述行為的動力，對於他們而言，花三十多去聽知了聲，候的電影還不配。我腦海中一直閃過的畫面是，那位68歲的老人，興奮起身。

左手在胸口反覆揮甩，像宜蘭市市議員一樣對著空氣嗆聲：「聶隱娘，一定好看！」是是是，反正這膠片電影已經票房過千萬了。片子裡的每個人，都跟穿著華美袍子的木偶一樣，沒有表情，沒有情緒，沒有愛，沒有恨，沒有因，沒有果，沒有正，沒有反，立場模糊，曖昧，沒有一個人是分明的，中心人物聶隱娘從頭到尾是旁觀著，跟鬼一樣一直斯託卡著每一個人。

了了幾句臺詞，莫名其妙的出現了，莫名其妙的又走了，沒有原因，沒有道理，就是這麼拽。道姑讓聶去殺人，聶可憐小孩不殺，不是合格的殺人機器，道姑還留下這個大BUG，還讓她去殺自己舊日情人，道姑，請問你的智商是不是感動中國？再退一步，聶要是被道姑洗腦了，殺了田，這也不奇怪，所以無論殺不殺，根本都是毫無懸念的事情，所以這個主線的矛盾衝突性，基本是沒有的，甚至沒有邏輯可言。

退一步，好吧，你說每個人都在時局裡，身不由己，再來看看外部力量有起到什麼推動關係，田想獨立又不敢違抗朝廷，派了大臣去臨清綏靖，自己待在宮裡，像個傀儡一樣，朝堂上發發怒，後宮裡撕撕逼，無奈河東獅太彪悍還不敢撕。後宮這條線就更乏善可陳，田元氏雙面身份到底用來幹啥？讓妖道給小妾弄個紙人做做法，和聶幹一架，專注坑老公三十年。你說三番勢力的角力在哪裡？這角力的過程影響到人物了嗎？每個人的行為舉動根本都不受外力的推動，只是照著臺本演戲，在好看的背景裡作出一個漂亮的樣子來。

好嘛，每個人都跟裹在套子裡一樣，每個人都憋的平淡如菊，道家的人看不到仙風道骨，只看到殺戮，皇家的人看不到運籌帷幄和掌控，只看到身陷囫圇的尷尬和被動，刺客沒有風骨和血性，父母親情淡薄，感情，通篇看不到感情，只看到獨。外沒有看到時局對人的影響，內，並沒有看到人對自我的剖析，我不認為那幾句念白就算是對自我的剖析，充其量只是交待下背景和人物說明。沒有矛盾，沒有衝突，這個真的不能叫寫實，只能叫強行克制，隱忍，好好的一個錦繡，你愣是把人弄成了一張白布，還指著白布說對，這就是留白，餘味，想像空間，每個人都還可著勁兒的做閱讀理解，寫長篇論文，你們累不累哇？