郭沫若是現代文學史上最傑出的詩人之一，他的詩充滿著浪漫主義的氣息。他的詩集《女神》，是中國新詩的奠基之作。縱觀郭沫若的詩歌作品，情感噴薄洶湧，辭藻華美，就像火紅的爐炭，灼灼逼人。
其中《天狗》中的「我把月來吞了，我把日來吞了」；《鳳凰涅槃》中的「火便是你，火便是我，火便是他，」，可謂喊出了時代的最強音。可以說，郭沫若的詩，確實是以熱烈的情感為第一特徵。
然而這個熱烈甚至有幾分「語不驚人死不休」的郭沫若，居然寫了一首這樣的詩：題材老套陳舊，幾乎被寫爛了；通篇沒什麼「驚人之語」，更沒什麼高級詞，平白如話；文筆也似乎並不高明，現代詩的技巧也略顯不足。更重要的是，這首詩幾乎看不到那種張揚的情感，只有一種涓涓流淌式的情感訴說。這首詩的名字叫《天上的街市》，然而就是這樣一首詩作，卻入選了中學課本。
事實上，郭沫若入選課本的詩作並不算多，其中人教版七年級上冊選錄了《天上的街市》和 靜夜》，人教版八年級下冊選錄了《雷電頌》。放著《女神》中的那麼多經典不選錄，為何要選把與他風格相悖的《天上的街市》呢？讓我們一起來品讀一、二：
如果說一個詩人也有所謂成長的過程，那麼郭沫若早期的熱烈和浪漫算是少年時代的年少輕狂。而他真正深入人心的詩作，一定是長成以後的成熟作品。《天上的街市》就是這樣一部作品。這首詩最難能可貴的一點，就是返璞歸真，將曾經的熱烈情感、瘋狂吶喊，化作恬淡的嫻靜與美好，令人魂牽夢繞。
郭沫若選擇了一個被「寫爛」了的題材——牛郎與織女。然而，郭沫若筆下的這個題材，卻寫出了任何一個時代的詩人，都無法企及的新意。縱觀歷代牛郎織女題材，大抵逃不脫「迢迢牽牛星，皎皎河漢女」，「盈盈一水間，脈脈不得語」的套路。
郭沫若的浪漫主義精神，不允許這種相思卻不能圓滿的悲劇重現。在郭沫若筆下，天上並不悽冷，並不荒涼，而是「我想那縹緲的空中，定然有美麗的街市。」這街市是如此美麗：「遠遠的街，天上的明星」，互為對照，互為比喻。星一樣的燈，燈一樣的星；天上也有人間的溫度，人間也有天上的企盼。這一段描寫，讓人浮想聯翩，美不勝收。
詩歌的第二部分，詩人展開豐富的聯想，把讀者帶入一個奇幻的天上的街市。「街市上陳列的一些物品，定然是世上沒有的珍奇。」這是全詩的轉折，因為奇珍雖好，但一定好不過人間的真情。
引出牛郎織女。一個「你看」，讓人無限欣喜。「那淺淺的天河，定然是不甚寬廣。那隔河的牛郎織女，定能夠騎著牛兒來往。」郭沫若大概是第一個說天河不甚寬廣的詩人吧，這便是他的獨到之處。詩人展開瑰麗的想像，想像「牛郎織女，定能夠騎著牛兒來往。我想他們此刻，定然在天街閒遊。」
最後一句為點睛之筆，「那朵流星，那怕是他們提著燈籠在走」。這首詩，可以說看似平淡，但卻將郭沫若的浪漫和想像發揮到極致，比起郭沫若早年吶喊式的豪情，確實要更令人動容。大家喜歡這首詩嗎？歡迎討論。