人物|松尾芭蕉,三行見眾生_環球人物網 - 有溫度的人物網站

松尾芭蕉（1644年—1694年）：日本俳句家，生於伊賀上野，本名松尾藤七郎。他公認的功績是把俳句推上頂峰，與小林一茶、謝蕪村並稱為「日本古典俳句三大俳人」。主要作品有《荒野紀行》《鹿島紀行》《幻住庵記》《深處的小路》《奧之細道》等。

每年6月，日本全國各地高中都要進行一場熱熱鬧鬧的俳句選拔賽。等到8月，風靡日本的甲子園棒球賽一結束，就會開始另一場「甲子園大會」——全國高中俳句奪冠大賽，到今年已經是第二十二屆了。

俳句是日本的一種古典短詩，被稱為「世界最短的詩」。傳統俳句由「五—七—五」共十七個字音組成，「國際化」後經常排列成三行。雖短小，但意蘊悠長，法國作家羅蘭·巴特將其比作「最精煉的小說」。

提到俳句，就不得不提被稱為「俳聖」的松尾芭蕉。就在不久前，兩本松尾芭蕉的俳句集中文版《但願呼我的名為旅人》和《松尾芭蕉俳句選》同時上市，在讀者中掀起一股俳句熱。人們開始重新讀松尾芭蕉，和他一起沉浸在他所營造的那片孤獨寂靜、又蘊含著生命大美的世界中。「俳句就像短刀一樣，一刀刺入，驅散陳腐的空氣，劃開亮麗的美感，穿過亂石蕪雜的心靈。」「在這個浮躁的時代，芭蕉的短句，有著神奇的力量，給焦慮的人以撫慰，給寂寞的心以溫暖。」有讀者評價說。也許這正是今天的讀者——不論中國還是日本，不論年老還是年少，都會對松尾芭蕉一見傾心的緣故。

把富士山之風收入我扇中

日本俳句起源於15世紀，在近代也稱為「俳諧」，原意為「滑稽」，以趣味性為主、帶有遊戲性質，主要是與貴族們的優雅連歌抗衡，流行於民間，略顯卑俗。後來，俳諧慢慢地發展為兩大門派——堅持傳統、注重詩歌規則、依循古典的「貞門派」，以及滑稽詼諧、追求清新奇巧、不拘形式的「談林派」。

「松尾芭蕉生得其時。當時兩大門派先後由盛而衰，社會上醞釀著一股氛圍：期盼某種新俳風出現，讓有心的百姓皆能讀之、寫之。」臺灣詩人、《但願呼我的名為旅人》的譯者之一陳黎說。松尾芭蕉生於1644年，家住京都西南部的伊賀上野，父親是個低級武士，靠教幼童維持生計。13歲那年，父親去世，全靠兄長支撐家庭。

1662年，芭蕉機緣巧合謀得一個工作——到伊賀武士藤堂新七郎家，擔任其子藤堂良忠的近侍與伴讀。出身高階武士的良忠，比芭蕉大兩歲，自小就受到良好教育，能誦讀漢詩文和《源氏物語》《伊勢物語》等。他喜愛俳句，師從北村季吟——一位聲名遠播的「貞門派」俳人。受良忠和季吟影響，芭蕉也喜歡上俳句，以「宗房」二字為俳號。

這一年的12月29日，除夕前一天，恰逢立春，18歲的松尾芭蕉寫下生平第一首俳句：「是春到，或者／舊歲去——這恰逢／立春的小晦日？」此後便才思泉湧，一發不可收拾。他寫旅人，「月亮是指路牌」；寫緋櫻花開，「徐娘暮年憶往事」。

因為年齡相差不大，芭蕉和良忠相交甚好，兩人常常一起讀書、習字、寫俳句。1666年，良忠早逝，芭蕉辭別藤堂家。

將近30歲時，芭蕉來到江戶（今天的東京）。江戶是一座新興城市，人口眾多，商業繁榮，對芭蕉來說也意味著更多從事文學創作的機會。在江戶，他受到「談林派」影響，創作的俳句明顯自由許多。比如他寫富士山，「把富士山之風／收入我扇中，當作／江戶土產！」

1678年，34歲的芭蕉取得「俳諧宗匠」資格——這意味著他從此可以收羅徒弟，指導和修改弟子的俳句習作。弟子是俳諧師的財源，在日本俳壇，至今仍保持著弟子定期向老師交納「添削料」（修改費）這一傳統。

第二年春，芭蕉便寫下宣言：以此俳句／迎我松尾桃青屋／俳諧之春！「桃青」是他的新俳號，源於詩人李白的名字——李對應桃，白對應青。「意思是李子泛白（成熟），桃子還青（未熟）。一是對李白的敬仰，二是芭蕉的謙遜。言外之意自己還很嫩，是尚未成熟的桃子。」旅日詩人、《松尾芭蕉俳句選》的譯者之一田原說。

這一時期，芭蕉在日本聲名鵲起。雖然他自己很傾心於李白，但評論家大多認為，「芭蕉之於俳句，正如杜甫之於唐詩」。他的風格和杜甫很像，平淡中有深意。他的俳句，既承襲了漢詩、日本和歌的古典傳統，又毫不避諱摻雜日常俗語，讓普通民眾喜聞樂見。

「芭蕉庵」清貧而閒適的生活

1680年，芭蕉從江戶鬧區搬往弟子們齊心合力修建的深川草庵。深川草庵建在隅田川畔，相對荒涼和安靜。草庵取名「泊船堂」，因杜甫的《絕句》「兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬裡船」而得名。第二年春，弟子送來芭蕉苗，種於庭園內，生根結果，「泊船堂」變成了「芭蕉庵」。

在「芭蕉庵」的日子，芭蕉簡樸生活，潛心俳藝。當時他已功成名就，但對自己的詩歌仍不滿意，為尋找靈感，他開始轉向禪宗。他與附近臨川庵的佛頂和尚密切往來，並拜其為師學禪。之後，屬於芭蕉的俳風終於形成。「他這一時期的俳句反映出了日本禪宗兩個最重要的概念：『侘（音同詫）』與『寂』。『侘』是指安於簡樸，『寂』是指安於清寂。」陳黎說。

芭蕉經常對弟子說，有錢的人吃肉，顯耀財力，而他對此棄而不取，寧願過一種清貧、閒適的自由生活。

自由的生活帶來的是自由的創作，萬事萬物似乎都能被芭蕉寫入俳句之中。夜裡難眠，他寫道：寒夜水冰／凍愁腸——船櫓擊浪／聲聲催淚下；也有樂得自在之時：晨起雪紛紛／獨嚼／鮭魚乾……逢親人去世，他寫：牽牛花——／一整日在籬笆上／替我鎖門閉戶。在田原看來，俳句從江戶時代的松尾芭蕉開始革新和質變，「在不失『風雅』的同時，融入『誠』『寂』『輕』『物哀』之精髓，雅俗共賞地把俳句發展到了極致」。

在芭蕉的俳句中經常能讀到李白、杜甫等詩人的影子。住在茅屋中，觸景生情，他借杜甫《茅屋為秋風所破歌》的意境，寫道：芭蕉秋臺摧葉／瓦盆承水滴答／漏夜聽雨。一年中秋，住在附近名字同為「七郎兵衛」的3個人突然闖入芭蕉草庵中，他戲仿李白《月下獨酌》，寫下：舉杯如圓月／今宵對飲／三人同一名。

一天，他見到禪師佛頂和尚，佛頂問：「近日怎樣度過的？」芭蕉答：「雨過洗青苔。」佛頂又問：「青苔未生前佛法又怎樣呢？」他答：「蛙躍落水中。」一首膾炙人口的俳句就這樣誕生：古池——／青蛙躍進：／水之音。這首詩後來被譯成各種語言，在世界各地傳誦。

旅途中的松尾芭蕉

呼我的名為「旅人」

如果不是一場大火，芭蕉恐怕會一直這樣隱居下去。1682年，「芭蕉庵」因附近寺廟火災的蔓延被燒毀殆盡。眼見此景，他寫下這樣的絕望之句：倦於櫻花／疲於塵世，／跌坐獨對濁酒黑米。無奈之下，芭蕉只得到東京附近的山梨縣短期居住。

「似乎是這場出乎預料的火災喚醒了芭蕉『漂泊』的使命感，為自己形同隱士的生活方式畫上句號。」田原說，此後，芭蕉便開始像自己仰慕和嚮往的詩人李白、杜甫一樣踏遍天下，雲遊四方。

「但願呼我的名為／「旅人」——／初冬第一場陣雨。」芭蕉常常以旅人自居，在旅途漂泊中感受人生種種，並自問「我的俳句，是不是也是在旅途中前進呢」。

1684年，40歲的芭蕉在弟子陪同下，開始了他的初次漂泊。在江戶時代，出一次遠門很不易，他每次都是徒步行走。「僅留紙衣一枚做寢具，雨衣一件，還有硯、筆、紙、藥等，加上飯盒箱，裹做一包，背在身上。」

他最出名的一次旅行，是1689年由「芭蕉庵」出發，150天內步行了2400公裡，之後寫下遊記《奧之細道》。他深入日本北陸，再折返西岸，南下，走遍了東西南北。或探尋山澗險峻小路，穿林越河；或跋涉寥無人煙的荒野，迎來日出送走落日；或尋訪古剎神社，步前代歌人後塵；或雲遊各地看望弟子與俳人，切磋俳藝……

在那一時期，芭蕉寫了大量的俳句描述旅途的心得和遭遇，如中秋夜在義仲寺草庵與門人一起賞月，他寫：明月／耀座間，美顏盡／失色；見到一處頹敗的城垣，他寫：夏日草悽涼／功名昨日古戰場／一枕夢黃粱……

芭蕉活了50歲，未娶妻，未生子。但他留下了近千首俳句和一些散文，影響著後世日本詩人和作家。陳黎認為，「日本美學中最著名的『枯淡、閒寂、輕妙』概念正是源自芭蕉。他的俳句上承日本和歌與中國詩文的古典傳統，融匯人生即旅、諸行無常的哲學思想，在其手中，古典俳句藝術被推至最高峰」。芭蕉後來被封為日本「俳聖」，川端康成、芥川龍之介等日本現代文學家都深受其影響。

1694年，生命的最後一年，芭蕉又出發旅行，在大阪染上了腹疾，最終在異鄉去世。臨終前還留下了最後一首俳句：羈旅病纏：夢／迴旋於／枯野。

責任編輯：李士萌（實習）

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